Νέα

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Sheng Haoyang

Αν θέλετε να αποκτήσετε μια επισκόπηση και την ιστορία του γαλλικού κινηματογράφου σε περιορισμένο χρονικό διάστημα, η παρακολούθηση του "My French Cinema Journey" δεν είναι ιδανική επιλογή.

Αυτό το ντοκιμαντέρ, που γυρίστηκε από τον Γάλλο σκηνοθέτη Bertrand Tavernier και αφηγήθηκε ο ίδιος, δεν σκοπεύει καθόλου να δείξει μια πανοραμική άποψη των γαλλικών ταινιών να το βιώσουν οι ανώτεροι θαυμαστές του κινηματογράφου ή μόνο επαγγελματίες έχουν ασχοληθεί με αυτό.

«Το γαλλικό κινηματογραφικό μου ταξίδι»

Για τους περισσότερους απλούς λάτρεις του κινηματογράφου, ο γαλλικός κινηματογράφος δεν σημαίνει τίποτα περισσότερο από κάποιους γνωστούς όρους ή ονόματα σπουδαίων ονομάτων, όπως ο ιμπρεσιονισμός, ο σουρεαλισμός, το νέο κύμα, η αριστερή όχθη, ο Τρυφό, ο Γκοντάρ, ο Καρτιέ-Μπρεσόν, ο Αλέν Ρενέ.

Το «Ταξίδι μου στον Γαλλικό Κινηματογράφο» δεν καλύπτει τις γαλλικές ταινίες μετά τη δεκαετία του 1970 και αγγίζει μόνο το Νέο Κύμα με λίγα λόγια τα περισσότερα από τα 190 λεπτά προορίζονται για τους Jacques Baker, Jean Renoir και Cloës Όπως και ο πρώτος σκηνοθέτης που γνώρισε, ο Jean-Pierre Melville, μπορεί να ειπωθεί ότι το ιδιωτικό γούστο και η αισθητική αντικατέστησαν την πληρότητα και την ακεραιότητα που απαιτούνται για ένα ντοκιμαντέρ ιστορίας κινηματογράφου.

«Το γαλλικό κινηματογραφικό μου ταξίδι»

Αν και ονομάζεται "Το ταξίδι μου στον γαλλικό κινηματογράφο", ο αρχικός γαλλικός τίτλος της ταινίας είναι "Ταξίδι à travers le Cinéma Français". ο πρωταγωνιστής εξακολουθεί να είναι η ίδια η ταινία, το «εγώ» του θέματος κρύβεται στα παρασκήνια, και δεν είναι υπερβολικά αποκαλυπτικό.

Στο ντοκιμαντέρ, ο Tavernier επέκρινε τους προκατόχους του και σχολίασε διάφορες ταινίες, και η στάση του φαινόταν να μην είναι αρκετά ταπεινή, ωστόσο, ανεξάρτητα από το πόσο αιχμηρά και αιχμηρά ήταν τα σχόλιά του, ήταν απλώς οι απόψεις της οικογένειάς του Η αξιολόγησή του για μια συγκεκριμένη ταινία ήταν ακατάλληλη, θα μπορούσαν απλώς να την πετάξουν.

Ως ντοκιμαντέρ, το «My French Film Journey» καλύπτει ένα ευρύ φάσμα θεμάτων και δεν περιορίζεται σε συγκεκριμένα θέματα και ταινίες, άρα είναι κάπως αυθαίρετο.

Ο Ταβερνιέ είναι κριτικός κινηματογράφου Στην ταινία μιλάει κυρίως για τη μοναδική οπτική γωνία του σκηνοθέτη και το στυλ γραφής του, όπως η κάμερα, το σενάριο, το soundtrack, κ.λπ. και μιλάει για τον Jean-Paul Gaultier μπήκε στη βιομηχανία του σχεδιασμού μόδας αφού είδε το "Decoration" του Jacques Baker και επισκέπτεται ξανά αυτήν την ταινία κάθε χρόνο, μιλάει για τον χαρακτήρα του Jean Renoir με τον Jean Gabon, τον κορυφαίο ηθοποιό του "Grand Phantom" και τις πολιτικές τάσεις. επικρίνοντας τον αντισημιτισμό του και την απόφασή του να μεταναστεύσει στις Ηνωμένες Πολιτείες, αλλά και αναγνωρίζοντας ότι ήταν μια αναμφισβήτητη ιδιοφυΐα, εφάμιλλη του πιο διάσημου πατέρα του.

«Το γαλλικό κινηματογραφικό μου ταξίδι»

«Είμαστε όλοι παιδιά της εθνικής απελευθέρωσης και του κινηματογράφου, ο οποίος γεννήθηκε πριν από τον πόλεμο, αλλά πέρασε τα παιδικά του χρόνια στην Ελβετία, μπορεί να μην ένιωσε πολύ προσωπικό πόνο για την τετραετή πτώση της πατρίδας του». μέχρι να ανάψει η καταιγίδα του Μάη.

Στις αναμνήσεις του Ταβερνιέ, ο οποίος γεννήθηκε το 1941, ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος αφορά μόνο την εορταστική ατμόσφαιρα όταν απελευθερώθηκε η Λυών και ο θρύλος από τον πατέρα του Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο πατέρας του Ταβερνιέ είπε στον διάσημο συγγραφέα και πολιτικό ακτιβιστή Louis Ala Aragon παρείχε άσυλο για αρκετούς μήνες αργότερα, λόγω αυτής της σχέσης, ο Ταβερνιέ κάλεσε τον Αραγκόν να παρακολουθήσει την ταινία «Πιερό Λε Φου» όταν κυκλοφόρησε, και ο Γκοντάρ έλαβε την υποστήριξη του τελευταίου.

«Το γαλλικό κινηματογραφικό μου ταξίδι»

Αλλά η δύσκολη ζωή κατά τη διάρκεια του πολέμου έκανε τον Ταβερνιέ να προσβληθεί από φυματίωση είδε τον Ζακ Μπέικερ Μια σκηνή καταδίωξης στον «Άσσο».

Ο Ταβερνιέ όχι μόνο δεν έχει καμία προκατάληψη για τις αμερικανικές ταινίες, αλλά στην πραγματικότητα τις λατρεύει ο Ζακ Μπεκ είναι ο «πιο Αμερικανός» σκηνοθέτης. Επαίνεσε το αισθητικό γούστο του Ζακ Μπεκ, τον φυσικό αφηγηματικό ρυθμό και τη γωνία λήψης στο επίπεδο των ματιών .

"Ασσος"

Αλλά κατά την άποψη του Jean Gabon, ο οποίος ήταν ενεργός πριν από τον πόλεμο, ενέργειες όπως η πολιτογράφηση των Ηνωμένων Πολιτειών από τον Jean Renoir ισοδυναμούσαν με τη μεγαλύτερη προδοσία και προσβολή του ονόματος του πατέρα του.

Η Ευρώπη πριν και μετά τον πόλεμο ήταν ήδη δύο εντελώς διαφορετικοί κόσμοι και ο Ταβερνιέ δεν το αγνοούσε τελείως αυτό. Σχολιάζοντας τις ταινίες του Μέλβιλ, είπε ότι τα αστυνομικά τμήματα στις ταινίες του μοιάζουν πάντα με αμερικανικές ταινίες. Η ταπετσαρία και τα σκηνικά στο "The Informer" αντιγράφηκαν από το "The Case of the Criminal" του Robert Wise.

Ο κόσμος του Μέλβιλ είναι πολύ μακριά από τον πραγματικό κόσμο στη Γαλλία, και δεν υπάρχουν ιστορικά στοιχεία που θέλει να είναι ο Γουίλιαμ Γουίλερ είναι πιο εξέχοντα, και στην πραγματικότητα μοιάζει περισσότερο με τον Bresson παρά με τον Wheeler.

Ο τελευταίος σκηνοθέτης που εμφανίστηκε στην ταινία είναι ο φίλος του Claude Soutet επισήμανε επίσης ότι το "Little Things" δείχνει την αναταραχή που προκαλείται από τις δραστικές αλλαγές στη Γαλλία.

"Τα στοιχειά της ζωής"

Το «Ταξίδι μου στον Γαλλικό Κινηματογράφο» τελειώνει με τη σκηνή της ηρωίδας που υποδύεται η Ρόμι Σνάιντερ να μπαίνει στο πλήθος Είτε είναι η χρυσή εποχή του γαλλικού κινηματογράφου είτε η εποχή της δόξας της Ευρώπης, ανήκει στο παρελθόν, αλλά όλοι. που εμφανίστηκε σε αυτό το ντοκιμαντέρ κάποτε αγαπούσε τόσο πολύ τις ταινίες, συμπεριλαμβανομένου του ίδιου του Ταβερνιέ, και ο ενθουσιασμός του που ήθελε να μοιραστεί ήταν πέρα ​​από λόγια.

«Το γαλλικό κινηματογραφικό μου ταξίδι»

Και όποιος θαυμαστής αγαπά πραγματικά τις ταινίες σίγουρα θα νιώσει έντονα συναισθήματα από την ταινία, όπως το 3χρονο παιδί στο υπαίθριο καφέ της Λυών, που είδε φως και ελπίδα.