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中国の画家は書かずにはいられません。外国の絵画は主に技術を重視しますが、中国の絵画は科学、人体の解剖学、色彩、光に注意を払います。書道は言うまでもなく、文化を持つことは不可能です。 。特に手描きの絵は、書や絵を理解していなければ、決して上手に描くことはできませんし、その人の書道の技術の深さ、そして絵のレベルも高くなります。どんなにレベルが高くても、スタイルが高い人はいません。

黄斌宏の書道を見ると、黄斌宏の絵画が生まれ、斉白石の書道は斉白石の絵画から生まれ、潘天寿の絵画は実際には彼の書道であり、同じです。潘天寿の書道の基礎と含意についてはコメントしませんが、潘天寿の書道と絵画も非常に強力です。潘天寿は最初は呉昌碩から学びましたが、後に、自分がどんなに優れていても、それだけではだめであることに気づきました。呉昌碩に次ぐ、あるいは私ですら二番目にはなれない。その後、彼は書道を勉強していたときにこの問題について考え、王羲之や顔真卿などの有名な書道家から書道を学ぶべきではない、なぜなら誰もが彼らから学んでいるから、そうなるだろう、という持論を唱えました。一度学べば目立つのは難しい、誰もが知らない人を選ぶべきだと彼は信じていました。 非常に身近ですが、非常に個人的で、私がそれを学べば、私は他の人とは異なります。

書道家や画家の作品は、実際にはその人の本当の自己を表現したものであり、これを欺くことはできません。潘天寿の絵を見てみましょう。それは彼の書道です。彼が書家であることを認める必要はありませんが、彼の絵は彼の書道であることを認めなければなりません。画家は4つの部分を読み、3つの部分を書く必要があります。絵を描くのは 7 つのポイントに分けられ、読むのは 7 つのポイントに分けられ、書くのは 2 つのポイントに分けられ、絵を描くのは 1 つのポイントに分けられるという人もいます。

つまり、中国絵画を学ぶ画家は、少なくとも勉強期間中は、絵画と同じくらい書道の学習にも力を入れるべきだということだ。創作期間中はより多くの絵を描くことができます。勉強期間中は、書道と絵画の努力は少なくとも均等であるべきだと私たちは言います。中国の絵画、特にフリーハンドの絵画に近道があるとすれば、ほとんどの人が私の絵が上手だと言うことですが、その後、正しい批評を聞くとあまり嬉しくなくなりました。誰かが私をよく批判したら、たとえ彼が私を叱ったとしても聞きます。私の絵は芸術的概念が優れており、文体も優れていると言う人もいますが、私の絵が弱いと言った人はあまり知られていません。その後、彼にたくさんの本を送りましたが、彼の言ったことは理にかなっていると思い、その後、書道の練習をしたり、石門碑文を書き始めたりして、振り返ってみて気づきました。壁の絵が以前よりも厚くなっているのがわかります。書道を練習するとすぐにスキルが変わります。書道を練習することが絵を描くための近道です。

唐の時代にはすでに、張燕元は「書と絵画は起源が同じ」声明。

中国の画家が書いたり読んだりしなければ、中国絵画が何であるかを真に理解することは困難です。絵は書くよりも先に来て、その後に絵が書道から学ばなければなりませんでしたが、絵は書道から学ばなければなりません。それは、絵画はもともと職人や教育を受けていない人々によって描かれ、文字は文人によって書かれ、文字の書き方や伝統的な中国の美学を研究する専門家がいるからです。書道を学んだ研究者たちが、書道文化についての体系的な研究を続けてきました。文人たちは上手な書き方、筆の動かし方、動かし方、持ち方などを研究し、変化があれば注目です。絵画で直線を描く場合、一筆は一筆、もう一筆は直線というように、輪郭線は役に立たないのですが、書道の筆のストロークを見てみると、描き始めに変化があります。 、動かす、押す、持ち上げる、この変化は感情に基づいて変化し、感情が出た後に言葉が美しく見えます。手に取ってはまた回してみると、小説を書くのと同じように紆余曲折があって初めてストーリーや内容、味わいが生まれます。しかし、この意味合いは文章の変化だけではなく、そこに込められた感情でもあります。感情だけでなく、最終的には知識も必要になります。知識がある場合は、知識がないことを示します。洗練された人には優雅さが表れ、荒々しい人には荒々しさが表れます。

書道を上手に学ぶには、少なくともさまざまなフォントを学び、研究する必要があります。本物の書道家は、最も基本的なものを学びます。純粋な技術だけでは本当の書道家にはなれないし、純粋な技術だけでは書道家にはなれない。書には知識と技術と気質があり、技術自体も一種の知識であり、それが気質を表している。完全に分離しているわけではなく、知識とスキルがなければ達成できません。知識と理解があって初めて、ある程度の高さまで書くことができます。書道の基本的な技術は、若いうちは訓練によって身につけることができますが、年齢を重ねると知識が追いついていないと、手の技術が硬直化してしまったり、逆転してしまうこともあります。本当に奇妙なものを作ってください。この種の例は多すぎるが、いわゆる旧明王朝の一部はこのようにして「人間の宝」となっているが、彼らはまだそれに気づいていない。

今、全国の美術展に参加する人のほとんどは絵の技術が低いです。さらに、現在の美術学校での中国絵画の教えは、書道や伝統文化に注意を払っていません。全国美術展には受賞作品が数多くありますが、国内賞を受賞した作品の中には銘が不明瞭なものもあります。書道どころか書き方も分かりません。非常に地位の高い有名な画家がいます。彼は「マカオの帰還を歓迎します」という言葉を 6 つ書き間違えました。「AO」には横線が 1 つあります。

中国の教育制度の問題は非常に深刻であり、9％が深刻というわけではない。中国絵画を学ぶなど、芸術について話しましょう。もちろん、中国絵画の基礎には、一定の哲学的基礎が必要です。現在、中国絵画を学ぶ際の試験はデッサンと色彩であり、多くの中国の画家はかつてはペンとインクに関してはデッサンを非常によく学んでいました。もちろん、影響しないかもしれませんが、良いスケッチは中国絵画に役立つと思いますが、書道や詩などの中国学の方が中国文化に大きな影響を与えます。大きなものを捨て、重要ではないものを残してください。書が良くなければ、中国の絵画の風格は向上しません。詩が良くなければ、筆と墨は良くありません。中国学の基礎がしっかりしていなければ、中国絵画は絶対にうまくなりません。

書道や詩は小学校から習わなければなりませんが、今の子供たちは美術学院に入るために一生懸命写生を勉強しており、中国の伝統的な学問を学ぶ時間がありません。学校に入学しても、最初の学期にはデッサンといくつかの外国語を勉強し、伝統的な中国の勉強が役立つことを知るまで待ちます。絵画を学ぶのは遅すぎますが、書道を学ぶのは遅すぎます。書道は後からでも学べますが、読書はできるだけ早く学んだ方が良いです。中国絵画は遅くても効果はありません。知識、知識が高ければ高いほど、絵を描くのに適しています。

38人の変人の中で最も優れたスタイルを持っているのは、50代で絵画を学んだ呉昌碩です。 50歳から絵を学び始めるのは遅すぎません。 斉白石と黄賓宏は勉強しましたが、彼は早くから絵を描き始め、黄浜宏は50歳を超える前に詩の勉強と詩の執筆に集中しました。 78歳になる前に知識の勉強に集中しましたが、78歳を過ぎた後、視力が衰え、文字も読めなくなり、絵画を探求し始めました。中国絵画を学ぶのは遅くても問題ありませんし、もちろん遅すぎることは推奨しませんが、中国の学問と書道は早く学ばなければなりません。呉昌碩と金東信は50歳になる前に書道と詩に非常に優れていました。二人とも詩、書道、漢学の専門知識を持った大家でした。したがって、50歳になって絵を勉強して初めて名人になれるのです。呉昌碩はさらにこれに似ています。彼は絵を描く前から、すでに書道と篆刻の達人でした。

現在の教育システムはその逆で、デッサンと彩色を先に学ぶのは逆です。外国語の学習について話しましょう。私は中国と海外で20年間外国語を勉強してきた人を知っていますが、彼の息子は1年間海外に行っただけで追いつくことができませんでした。彼の息子はとても小さかったので、発音の間違いを直すことはできます。 40歳から90歳までは、2歳や3歳の1年間を海外で過ごす子どもには絶対に追いつけないので、年齢が勝負です。問題。私たちが中国絵画の基礎を築くとき、このような教育システムでは中国絵画の巨匠が教育を担当することはできません。この問題は非常に深刻です。人々はお互いを騙すことはできません。

多くの知識のある人がこの問題を認識していますが、どうすれば解決できますか?

中国は権力社会であり、それに対してできることは何もありません。本当に知識が豊富で優れた知識を持っている人は、他人にお世辞を言わないのが好きですが、本当に偉大な教授はそうではありません。権力を求めているなら官僚の家には行かないだろうし、何か質問があれば彼のところに来なければ、お世辞を言うのが好きな教授はレベルが高くない。人々は役人の意向に従うだろう。昨今、知識人を尊敬すると言いますが、実際は、今は本物の知識人を尊敬していないのです。役人には悪役が必要だったり、紳士と悪役の区別がつかない人がいたり、紳士は自分の意に沿わないからと区別して悪役を使う人もいます。そして悪役たち 使い心地が良いです。知識のある人は他人に盲目的に従うことはなく、ある種の道徳を尊重します。

昔は書が苦手な画家はいませんでしたが、今では書道の大切さを知らない人が少なくありません。住んでいますが、中国絵画が何であるかをよく理解していません。今では書道の重要性をほとんどの人が知りませんし、その重要性を知っている人は少数ですが、それでも絵を描くことに熱心に取り組んでいる人は、それが良いことであることははっきりと知っていますが、やらない場合はそうではありません。彼らはすぐに成功し、すぐにお金を払って絵を売ることに熱心です。時間がないのでゆっくり書道の練習をしましょう。私の知っている人は、読書の重要性を知っていますが、一週間で読書をやめてしまい、一週間でスケッチを描いて家中に貼っているそうです。現代ではほとんどの人が理解していませんし、理解していても手っ取り早い成功を求めるあまり何もしない人もいます。黄斌宏が正式に絵を描き始めたのは、当時非常に貧しかったのですが、50歳になっても、彼はまだ詩を書くことに集中していました。世代を代表する巨匠となった。

黄斌宏や斉白石のような人々が偉大な画家になった理由は、彼らが長期的なビジョンを持っていたからです。 Qi Baishi は、70 代を過ぎてから家族を養うために本格的に絵を描くことに依存しました。 Huang Binhong の絵はより合理的ですが、Qi Baishi の絵はより感情的です。斉白石の絵画の「意味」は「方法」よりも高く、黄賓宏の絵画の「方法」は「意味」よりも高い。 2人は出身も経験も異なります。黄斌宏も詩を書きましたが、斉白石の詩は優れており、詩は精神性に依存していました。彼の詩と呉昌碩の詩には2つの異なるスタイルがあります。彼の詩は新鮮で自然ですが、呉昌碩の詩は荒涼として荒涼としています。もし斉白石が黄斌宏の家族のように子供の頃から勉強していれば、最終的にはさらに優れた人物になっていたかもしれません もちろん、完璧な人はいません。

本当に優れたフリーハンドの画家になりたいなら、その知識構造をどのように構築するべきですか? 中国の画家は知識が豊富であり、西洋の外国語の知識も非常に重要です。それはあまり大きな役割を果たしません。私は今、中国絵画の将来について少し心配しています。現在の環境と傾向は中国絵画にとって非常に不利です。なぜなら、1950年代以前の中国人は、毛沢東が5年間私立学校に通い、その後は独学で学べば基本的に十分だったからです。今では、17年間の勉強では不十分です。外国語を学ばなければできないし、物理や化学が理解できなければできません。高校を卒業しなければ生きていけません。なぜなら、今は知識爆発の時代であり、時代の発展により、より多くの知識を学ぶ必要があるからです。西洋側も学ぶ必要がある。西洋側の博士課程の学生は我々よりも優れているが、中国美術史を学ぶ外国人の基礎知識はそれほど優れていないかもしれない。彼らは絵の描き方を必ず知っていますが、中国絵画の長所と短所をよく理解しており、本物を評価する能力が多くの中国人より優れており、中国の画家は絵画の何が良いのかを理解しています。生涯絵を描くことに取り組んでいますが、絵の何が良いのか分かっていないことがよくあります。

したがって、才能、文学的業績、書道はすべての画家にとって不可欠です。書は文人の思想であり、文人の参加は文化であり、絵は本来職人のものであり、職人は無教養であるから、絵は書に学び、書に教訓を得なければならない。北宋時代に美傅という名前の書家と画家がいたが、彼は優れた書画を持っていたが、それを良い絵画と交換することを拒否した。むしろ絵を削除したいと思います。良い言葉は残すべきです。かつて、文人は絵画よりも書を大切にしていましたが、書には多くの使命があり、非常に高い哲学的領域を表現でき、人生に感動を与える内容も異なります。 、絵画には確かに一定の指導的な役割がありますが、それは限られています。私の対句を見てください：「空と山と川は素晴らしく実り豊かで、人々は記念碑を最も優れたものに勧めます。人々は教育されなければなりません。古代と現代の人物の名声は、人のせいではありません。」彼らは役職に就いています。」、彼のキャリアの成功は、書道により多くの中国の知識をもたらします。

読み書きができる人は文人ではありません。ましてや、新しい文人絵を描く人はいないと思います。書けない、知識がないというのは大きな問題で、十三経は文学者や歴史学者が読むものだと言いますが、そうではありません。 13の古典を読んでいますか？

『論語』は1万語強しかありませんが、『論語』10冊に相当する10万語、『孟子』は2～3万語しかありません。言葉 読み終えたらどうなるのですか? それに、あなたはまだ読んでいないのですが、文学史家には『十三経典』の知識はほとんどありません。文学や歴史の専門家にとっては歴史の問題であり、小説を読むことは小説家にとっての問題であり、詩を読むことは詩学者にとっての問題であるのに、文人が『十三経』や『古典』を読まないなら他に何を読むというのだろうか。詩を読んでみてください、どうして彼を文人だと言えるでしょうか？

現代では、多くの絵描きが文章を書かないと絵が上達するのは難しく、一定期間が過ぎるとむしろ退化してしまいます。知識のある人は絵を描くにつれて進歩しますが、教育を受けていない人は絵を描くにつれて後退します。 30代になると絵がうまくなるのはなぜですか? それはスキルがあるからですが、そうではないのです。主に知識が不足しているため、スキルが低下します。若い時は活力がありますが、年を重ねると活力は失われ、ただ濁ってしまうだけです。小さな女の子は着飾っていなくても美しいですが、大人になると着飾っても美しくなくなります。しかし、年をとると、気質が異常になります。私は知識がありますが、老人の態度は異なります。学者はよく読んでおり、自然に詩や書道を持っています。画家の態度について話してはどうでしょうか? 作家はたくさんの本を書いていますが、あまり読んでいない人もいるでしょう。画家は自分の知識に頼った態度をとります。よく読む人はさまざまな気質を持っています。

知識は非常に重要です。知識がなければそれはできません。今日、このグループの人々は、すぐに成功し、お金のために売れることを望んでいます。

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