Νέα

Ο 30χρονος νεαρός καλλιγράφος συμμετείχε στην έκθεση με 40 έργα, τα οποία είναι εμπνευσμένα

2024-07-18

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Πόσο επιτυχημένος μπορεί να είναι ένας νεαρός άνδρας στα 30 του σε κάτι σαν την καλλιγραφία, που εστιάζει στη συσσώρευση δεξιοτήτων; Ο Tang Long γεννήθηκε το 1988. Συμμετείχε σε περισσότερες από 40 εκθέσεις σε πολύ νεαρή ηλικία και είναι ήδη γνωστός νέος καλλιγράφος.



Σύμφωνα με τον ίδιο τον Τανγκ Λονγκ, τα περισσότερα από τα έργα του έχουν θέμα την Ένωση Κινεζικών Καλλιγράφων Η Ένωση Κινέζων Καλλιγράφων διοργάνωσε μια έκθεση και επικεντρώθηκε κυρίως στο σενάριο. Εάν πραγματοποιείτε μια επίσημη συνάντηση σεναρίου, θα χρησιμοποιήσετε επίσημο σενάριο για να γράψετε, εάν βρίσκεστε σε μια έκθεση βιβλίου, θα είναι καλλιγραφία.

Μερικοί άνθρωποι μπορεί να πουν ότι απλώς ακολουθούν την τάση. Θα είναι ευεργετική για τη μελλοντική καλλιγραφία αυτού του είδους η δημιουργική νοοτροπία; Ο Tang Long το έκανε αυτό κυρίως για τρεις λόγους.



Πρώτον, γιατί ακόμα σπουδάζει και δεν έχει ακόμη διαμορφώσει το δικό του στυλ, οπότε θέλει να προσπαθήσει περισσότερο. Δεύτερον, αυτή η έκθεση τέχνης που διοργανώθηκε από την Ένωση Κινέζων Καλλιγράφων έχει ορίσει μια νέα δημιουργική κατεύθυνση για μένα, η οποία μπορεί να επιτύχει μια σκηνοθετημένη ανακάλυψη μέσα σε λίγους μήνες, τρίτον, μόνο με την ενθάρρυνση των εκθεμάτων μπορώ να έχω το κίνητρο να προχωρήσω.



Τα γεγονότα έχουν αποδείξει ότι η προσέγγιση του Tang Long είναι αποτελεσματική, αν και ο Tang Long δεν συμμετείχε στη δεύτερη εθνική έκθεση βιβλίου το 2016, ξεκίνησε τη μεταμόρφωσή του από τον Zhangcao σε Yanti. Στην 4η Εθνική Έκθεση Καλλιγραφίας το 2017, σημείωσε σημαντική πρόοδο στα μπαμπού Liye Qin και ήταν αρκετά τυχερός που μπήκε στη λίστα για την κριτική "Πέντε σημαντικές συναντήσεις" "πριν από πέντε χρόνια" τον έκαναν να αρχίσει να αλλάζει από το σενάριο γράμματα και εξοικειώθηκαν περισσότερο με τη γραφή Μια νέα κατανόηση των τεχνικών…



Κρίνοντας από τα έργα που παρουσίασε ο Tang Long στην έκθεση «Fifth Cursive Script», έχουμε τις εξής αποκαλύψεις:

1. Η χρήση του στυλό είναι το θεμέλιο των έργων

Η ποιότητα της καλλιγραφίας είναι το κλειδί για να κρίνουμε εάν ένα τεχνικό σύστημα καλλιγραφίας είναι ώριμο. Η κουραστική γραφή του Tang Long ξεκίνησε με το "Pingfu Tie" και αργότερα έμαθε από τον Yan Lugong. Ως εκ τούτου, οι πινελιές της καλλιγραφίας του ήταν βαριές και δυνατές, γεγονός που ενίσχυσε το "στυλ της σφραγίδας" και την εκφραστικότητα της καλλιγραφίας, δίνοντας στη γραφική γραφή μια ζωντανή αίσθηση. μια αίσθηση του.



2. Το μελάνι πρέπει να έχει γοητεία

Αν το στυλό και το μελάνι είναι τα θεμέλια ενός σπιτιού, τότε το μελάνι είναι ο σκελετός του σπιτιού. Μια καλή εφαρμογή της ομοιοκαταληξίας απαιτεί «τρεις αισθήσεις», δηλαδή την αίσθηση του ρυθμού, την αίσθηση της στρώσης και την αίσθηση της διαφάνειας.

Η χρήση του μελανιού πρέπει να έχει ρυθμό χωρίς αλλαγές στο ρυθμό, θα πρέπει να έχει πλούσιες στρώσεις για να δημιουργηθεί ένας τρισδιάστατος χώρος σε ένα επίπεδο 2D και ευθύτητα.



Συγκεκριμένα, σημαίνει το πάχος της πένας και του μελανιού αφή.

Πρέπει επίσης να είστε καλοί στη χρήση νερού όταν χρησιμοποιείτε μελάνι Μόνο υγράνοντας το μελάνι με νερό μπορείτε να επιτύχετε το αποτέλεσμα σύντηξης. Η χρήση του μελανιού πρέπει να είναι πλούσια σε αλλαγές μεταξύ κίνησης και ακινησίας, είπε: «Μόνο όταν υπάρχει κίνηση στη σιωπή, υπάρχει ποίηση, και όταν υπάρχει κίνηση στη σιωπή, υπάρχει ποίηση. το στεγνό μελάνι πετάει και υπάρχει περισσότερος μεταξύ κίνησης και ακινησίας.



3. Οι φώκιες είναι η ψυχή της διακοσμητικής τέχνης

Οι σφραγίδες είναι για την καλλιγραφία ό,τι οι σεφ για το αλάτι. Μια καλή φώκια, όπως και το καρύκευμα, θα πρέπει να κρύβεται στα παρασκήνια και δεν πρέπει να κατακλύζει τον καλεσμένο.

Σχετικά με το θέμα των σφραγίδων, ο Tang Long πρότεινε την αρχή "τέσσερα παρά τέσσερα", δηλαδή "προτιμήστε λιγότερο από περισσότερα, μάλλον μικρό από μεγάλο, προτιμήστε το κόκκινο από το λευκό και προτιμήστε το τετράγωνο από το στρογγυλό".



Συγκεκριμένα, η σφράγιση θα πρέπει να βασίζεται στο σχήμα του έργου, ο χώρος να είναι λευκός και το μέγεθος να συνδυαστεί Η τετράγωνη σφραγίδα του Zhu Wen θα πρέπει να χρησιμοποιείται ως κύριο σώμα, σφραγισμένη σε ομάδες και συμπυκνωμένη «σκούπισμα». για να αποφευχθεί η «διασπορά» Κάθε σφράγιση έχει τη δική της σφραγίδα, με διαφορετικά μεγέθη, κάθε σφραγίδα και κάθε μέρος έχει τα δικά του χαρακτηριστικά, ώστε να μπορούν να συντονίζονται μεταξύ τους.



4. Το στυλ είναι ένας σημαντικός δείκτης για τη μέτρηση της αξίας της καλλιγραφικής τέχνης.

Για να φτάσει το ύφος ενός έργου στη σφαίρα της «κομψότητας», πρέπει να βασίζεται στην αρχαιότητα και ταυτόχρονα να διαβάζει εκτενώς και να διεξάγει σε βάθος έρευνα για τον παραδοσιακό πολιτισμό. Δεύτερον, θα πρέπει να νιώθουμε περισσότερο τη φύση και να βιώνουμε τη ζωή. Η τέχνη προέρχεται από τη ζωή Πρέπει να απορροφά θρεπτικά συστατικά από τη ζωή και να την εξευγενίζει για να αποκτήσει μια «ζωηρή και ζωντανή» καλλιτεχνική αντίληψη.