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pourquoi les grands drames perdent-ils leur effet sensationnel ?

2024-08-31

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◎li yu
la saison estivale des séries de cette année est terminée. bien que les grandes plateformes aient trouvé leurs atouts et lancé des drames à succès les uns après les autres, malheureusement, à l'exception de quelques drames majeurs tels que "tang dynasty strange stories 2" et "bianshui past", de nombreux autres drames s+ ont reçu un double mot. popularité à grande bouche. "voler dans la rue".
les séries télévisées d'été ont perdu leur effet sensationnel les unes après les autres, révélant pleinement les défauts de la dépendance à l'ip et au trafic, ce qui signifie également que la production actuelle de séries télévisées a atteint un moment où il faut y remédier.
genres divers, drames fréquents
du seul point de vue des types et des thèmes des séries, les drames d'été de cette année sont en fait assez riches et diversifiés.
en termes de drames de marionnettes anciens, il y a « saucer love 2 » et « the story of the willow boat » ; en termes de drames de marionnettes modernes, il y a « you are more beautiful than the starlight » avec tan songyun et xu kai ; des drames policiers en costumes anciens, il y a « tang dynasty strange stories 2 » et « sifangguan » et le drame de guerre d'espionnage « guzhou » avec différents styles mettant en vedette zeng shunxi et zhang songwen ; breeze" injecte un "sentiment de jeunesse" dans les drames d'arts martiaux...
en outre, la saison estivale de cet été comprend également des drames sur le lieu de travail tels que "dream city", "red heat" et "a promising young woman", des drames urbains émotionnels tels que "little couple" et des drames à suspense de haute qualité tels que "dislocation » et « il était une fois au bord de l’eau ».
script médiocre dépendant de l'ip
la série dramatique estivale de cette année est riche en genres. presque tous les genres proposent des œuvres s+ présentées au public, mais la plupart d'entre elles sont bien inférieures aux attentes.
la collision avec les jeux olympiques a en effet affecté dans une certaine mesure la popularité de la série, mais en dernière analyse, la qualité de la plupart des drames majeurs n'est pas assez forte et il y a de gros problèmes dans les scénarios.
il n'est pas difficile de constater que la plupart de ces drames inférieurs aux attentes sont adaptés d'adresses ip internet bien connues. "sauvignon blanc 2" est adapté du roman du même nom de tong hua, "l'histoire du bateau-saule" est adapté du roman fou "jiao zang" et "four seas chung ming" est adapté du roman de yi daixue "i ayez trois dragons et des chevaux de bambou aotien " ", " vous êtes plus belle que les étoiles " est adapté du roman de jiu yuexi " vous êtes plus belle que pékin ", " pavillon sifang " est adapté du roman policier à suspense de chen jian " les chroniques de rois des régions occidentales", "jeune cheval blanc ivre dans la brise printanière" est une adaptation du roman du même nom de zhou munan...
la popularité des drames d'été sur propriété intellectuelle est une épidémie majeure du « syndrome de dépendance à la propriété intellectuelle » des drames nationaux au fil des ans, c'est-à-dire une dépendance excessive à l'égard de l'influence de la propriété intellectuelle elle-même, une négligence du perfectionnement et de l'innovation des scénarios et une présentation de stéréotypes et de routines. . tendance. même les œuvres très populaires ne peuvent pas briser le cadre narratif existant, provoquant une fatigue esthétique du public. dans le même temps, afin de répondre à la demande du marché, certaines séries dramatiques adaptées sont trop commercialisées, sacrifiant le talent artistique et la profondeur, ce qui donne lieu à des œuvres exagérées et lointaines. -traces récupérées.
par exemple, xiao yao dans "sauvignon blanc 2" est devenue une héroïne clichée dans un drame d'idoles. l'image de « l'héroïne différente » dans la promotion originale a été interprétée dans la pièce comme si elle choisirait l'autre personne qui la choisirait, manquant d'autonomie et d'indépendance, et perdant son âme et sa profondeur d'origine. le développement de carrière de xiaoyao est brièvement mentionné ; les enchevêtrements émotionnels sont décrits en détail. ce déséquilibre rend également le public insatisfait.
le cadre de l'histoire et les relations entre les personnages de "you are more beautiful than starlight" sont très similaires au vulgaire "le président dominateur tombe amoureux de moi" et manquent de nouveauté et de surprises. certains des contextes de conflit dramatiques de la pièce semblent dépassés. comme les conséquences de la rencontre d'une femme avec un cochon sale. l'intrigue d'être accusée de révéler des vêtements, qui est devenue un matériel pédagogique négatif dans la société moderne, est toujours présentée de manière sérieuse dans la pièce, qui est déconnectée de la réalité. l'époque ; la conception et la performance des personnages individuels ont un certain degré de délicatesse, mais dans l'ensemble, il y a une place limitée pour le développement et la croissance des personnages, et un manque de profondeur.
bien que "l'histoire du bateau-saule" ait un cadre attrayant et des thèmes prometteurs, tels que "l'amour du chat et de la souris" et la confrontation entre des personnes très intelligentes, dans la présentation réelle, le développement émotionnel entre les protagonistes masculins et féminins est trop abrupt et manque de caractère raisonnable. la préfiguration et le support logique ; le thème initialement prévu de "l'amour du chat et de la souris" a été submergé par les scènes d'amour, et les indices d'intrigue et de vengeance ont été ignorés, ce qui a rendu la direction de l'intrigue floue ; et les décisions des protagonistes masculins et féminins de la pièce. elle manque de compétition intellectuelle suffisante et présente plutôt un comportement enfantin, ce qui affaiblit l'attrait de l'intrigue...
en comparaison, les scripts originaux tels que "tang dynasty strange stories 2" et "nine-part attorney" ont plus de surprises.
"tang dynasty strange stories 2" combine des éléments culturels traditionnels avec des techniques de suspense modernes, recréant non seulement le style historique et les caractéristiques culturelles de la dynastie tang, mais montrant également son charme de raisonnement unique à travers le processus de détection de cas intense et passionnant, brisant les frontières de les drames en costumes traditionnels. le modèle inhérent explore plus de possibilités.
les scénarios originaux sont également plus proches des conditions de vie de la société contemporaine et sont plus susceptibles de susciter une résonance émotionnelle chez le public. en tant que première série télévisée nationale sur le travail de poursuite des mineurs, "prosecutor nine" démontre profondément la complexité et l'importance des crimes non inspectés. elle comble non seulement une lacune du marché, mais suscite également avec succès les inquiétudes d'un plus grand nombre de personnes concernant les questions de criminalité juvénile, montrant ainsi. la valeur sociale des scénarios originaux.
on voit que le recours excessif à la propriété intellectuelle n'est pas un passe-partout. seuls les scénarios proches de la vie réelle, innovants et à résonance émotionnelle peuvent gagner des éloges. cela ne veut pas dire que l'adaptation ip est impossible. par exemple, « il était une fois au bord de l'eau » a acquis une bonne réputation, mais cela signifie que quelle que soit l'adaptation ou l'originalité, la création de contenu doit être basée sur le script ; ce qui est la clé pour gagner le public.
les compétences d'acteur ne suffisent pas et doivent être affinées
la saison estivale est souvent perçue comme une opportunité pour certaines stars du trafic de se hisser au sommet. s'ils peuvent jouer un rôle important dans un drame d'été populaire et si le drame devient un succès, ils ont de grandes chances de faire un bond en avant dans leur carrière.
la saison estivale de cet été a sans doute déçu les attentes des jeunes comédiens « prêts à exploser ». d'une manière générale, la plupart des jeunes acteurs qui jouent les rôles principaux ont de lourdes notes d'acteur à des degrés divers et leurs talents d'acteur sont encore relativement bruts.
le manque de compétences d’acteur des jeunes stars populaires est avant tout lié à la grande homogénéité des rôles qu’elles jouent. en raison de la demande pour des types spécifiques de rôles sur le marché, les jeunes stars populaires sont souvent placées à plusieurs reprises dans des rôles similaires, tels que de beaux protagonistes masculins ou de douces héroïnes, ce qui entraîne un manque de diversité et de profondeur dans leurs performances et laisse également le public. avec ils forment une impression figée et ont du mal à briser les contraintes de l'image existante. par exemple, les rôles de zhang wanyi dans différentes pièces de marionnettes anciennes ne sont pas très différents et ses performances sont superficielles, ce qui montre ses limites et son manque de percées dans la création de personnages.
d’un autre côté, cela reflète également l’impétuosité du mécanisme actuel de création de stars dans l’industrie du divertissement. dans l'industrie du divertissement en évolution rapide, de nombreux jeunes acteurs deviennent rapidement populaires en raison de leur apparence, de leur popularité ou de leurs antécédents, mais leurs talents d'acteur sont loin derrière. lorsqu'ils sont poussés à l'écran, ils sont impuissants face à des personnages complexes et à des expressions émotionnelles profondes, et il est difficile de transmettre avec précision le monde intérieur des personnages au public. les défauts du jeu d'acteur sont pleinement amplifiés sous l'objectif haute définition et la vision esthétique de plus en plus améliorée du public, et il n'y a aucun moyen de le cacher. peu importe combien les fans en font l'éloge, ce n'est que le plaisir personnel du cercle.
les talents d'acteur immatures et même grossiers des jeunes acteurs aggravent le scénario déjà médiocre, et rendent même ridicule le scénario par ailleurs correct. parce qu'une fois que le public ne peut pas croire à l'authenticité et à la crédibilité du personnage, l'attrait de l'histoire sera considérablement réduit, surtout lorsque le personnage rencontre un tournant majeur, si la performance de l'acteur ne parvient pas à convaincre le public, alors l'intrigue entière perdra son attrait ; appel.
pour les jeunes acteurs, ne pensez pas que leurs talents d'acteur ne peuvent être vus que par les fans pour stabiliser leur trafic. les problèmes d'acteur affecteront non seulement l'effet de diffusion de l'œuvre en cours, mais auront également un impact négatif sur la carrière future. si les talents d'acteur ne sont pas bons, peu importe les ressources investies, il ne pourra pas produire un véritable succès, il ne sera finalement abandonné que par le public et le marché.
les jeunes acteurs doivent faire de l’amélioration de leurs talents d’acteur leur priorité absolue, plutôt que de se fier uniquement au trafic et à l’apparence. les producteurs devraient également réexaminer les valeurs fondamentales de la création de contenu et revenir à la qualité du scénario et aux talents d’acteur des acteurs eux-mêmes. dans le contexte de l’impact considérable des courtes vidéos sur les fictions de longue durée, cette tâche est particulièrement urgente.
(source : quotidien de la jeunesse de pékin)
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