uutiset

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Wu Ershan käyttää aina punaisia ​​ohuita laseja, hopeakorvakorua vasemmassa korvassaan, pientä partaa, palavaa katsetta ja rauhallista ja vakaata ilmettä kasvoillaan.

Tämä karkea mongolilainen mies puhuu matalalla äänellä.

Elokuva "Under the Stranger", joka julkaistiin 26. heinäkuuta, nosti Wu Ershanin jälleen liikenteen kärkeen. Hän on ohjaaja, joka haluaa tulla julkisuuteen ja on tottunut käyttämään omaa linssiään ja kerrontakieltä. Itämaiset myytit.

Wu Ershan on aina halunnut tehdä kiinalaisia ​​yliluonnollisia sarjakuvia Kun hän näki Mi Erin "Under One Person" -sarjan, hän oli erittäin innoissaan. Fengshen"-trilogia, sanoin itselleni, että minun on tehtävä tämä elokuva."

Oltuaan alalla 20 vuotta, kuten "Painted Skin 2", "Search for the Dragon", "The Gods Trilogy" ja nykypäivän "Under the Stranger", Wu Ershan on koukussa fantasiaseikkailuelokuviin, ja hänen tavoitteenaan on luoda kiinalaisen mytologisen eeposen mestariteos.

Sana "Urshan" tarkoittaa mongoliaksi eteenpäin siirtymistä. Tällä sanalla on kauaskantoinen merkitys mongolialaisessa kulttuurissa, ja se symboloi rohkeutta, rohkeutta ja määrätietoista henkeä.

Wu Ershan on äärimmäisen rationaalinen ihminen, jolla on joustava mieli.

Toisin kuin tekijät, joilla on vaikeuksia tuottaa töitä, Wu Ershan on ohjaaja, joka ei koskaan ole ylimielinen ja itsepäinen.

Ei ole epäilystäkään siitä, että Wu Ershan on nykyään Kiinan elokuvateollisuuden uskollinen tukija. Hän on jo saavuttanut pääoman luottamuksen ja hänellä on paikka kiinalaisten elokuvien kartalla.

Wu Ershan ei koskaan halunnut olla korkeatasoinen taiteilija. Hän on aina vaeltanut joukossa.

Heinäkuun 26. päivänä julkaistiin Wu Ershanin ohjaama elokuva "Under the Stranger", jonka pääosissa ovat Hu Xianxu, Li Wanda ja Feng Shaofeng.

Super-IP:nä, joka omistaa myös sarjakuvia, animaatioita, elokuva- ja televisiodraamoja sekä elokuvia, "Under the Stranger" -elokuvan kansallinen suosio on itsestään selvää.

Alkuperäistä "Under One Man" -teosta voidaan pitää kiinalaisen sarjakuvan huippuna. Sitä on sarjottu kahdeksan vuoden ajan, ja sitä on katsottu yli 30 miljardia kertaa. Wu Ershanin elokuvan virallisen julkistamisen jälkeen katsojien määrä, jotka haluavat nähdä sen, on pysynyt korkeana.

"Under One Person" -juliste

Puhuessaan alkuperäisestä aikomuksesta kuvata elokuva "Under the Stranger", Wu Ershan sanoi: "Toivomme täyttää aukon kiinalaisissa elokuvatyypeissä ja tehdä oman kiinalaistyylisen supervoimaelokuvamme."

Tämä on valtava elokuva, jossa on monia hahmoja. Zhang Chulan, joka on aina piilottanut identiteettinsä ulkomaalaisena, on ollut mukana eri avaruuslahkojen välisessä taistelussa salaperäisen Feng Baobaon tapaamisesta lähtien.

"Under the Stranger" osoittaa vahvaa elinvoimaa ja nuorekkuutta linssien, hahmoasetusten ja esteettisten elementtien suhteen. Sitä voidaan kutsua visuaaliseksi pommitukseksi.

Otteita elokuvasta "Under the Stranger"

Fantasia-suurtuotanto on eräänlaista elokuvateollistumista, jossa on upeita kohtauksia, huolellista tutkimusta ja erinomaisia ​​mestariteoksia... Tätä Wuershan on tehnyt.

Yksi asia, jonka hän usein sanoo, on, että myytit ovat julkisia unelmia ja unet ovat yksityisiä myyttejä.

"Under the Stranger" -elokuva on täynnä fantasiaelementtejä, kuten Qimen Dunjia, Yin Yang ja Five Elements, Miaon noituutta ja niin edelleen. On syytä mainita, että nämä elementit tapahtuvat modernissa kaupungissa, ja muukalaisen taidot ovat integroituja moderni musiikki on intohimoista.

Vain muutama päivä elokuvan julkaisun jälkeen suusta suuhun leviäminen oli selvästi polarisoitunutta.

Jotkut ihmiset ajattelevat, että toimintakohtaukset ja erikoistehosteet ovat varsin nautinnollisia katsoa, ​​ja tarinalla ei ole kynnystä myös yleisö, joka ei ole koskaan katsonut anime- tai draamaversiota.

Jotkut valittivat myös "mautoista ja maanläheisestä karnevaalista, jossa on liian paljon epämukavia seksuaalisia ilmaisuja ja vanhanaikainen estetiikka. Alkuperäisen teoksen näkökulmasta olemus hylätään kokonaan ja kuona otetaan käyttöön".

Otteita elokuvasta "Under the Stranger"

Ulottuvien esteiden rikkominen on aina täynnä tuntemattomia ja riskejä, kuinka Wu Ershan ei ohjaajana tietäisi tätä.

"Under the Stranger" sai ensi-iltansa vain 39,1 miljoonalla, ja sen "helvetin aloitus" oli samanlainen kuin viime vuoden "Fengshen", sanoi rauhallisesti road show'n aikana:

"Totu siihen. "Under the Strangerin" ja "Fengshenin" välillä on yhtäläisyyksiä. Molemmat ovat uusia teoksia kiinalaisessa elokuvagenressä. Ensimmäinen on yritys mytologiseen eeposin ja jälkimmäinen on elokuva, joka on muokattu kiinalaistyylinen supervaltasarjakuva.

Ne ovat melko uusia kiinalaisille elokuvainnovaatioille ja yleisölle, ja he tuntuvat hieman oudolta. Toivon, että kaikki voivat mennä elokuviin ja kokea ne. Ei ole väliä mitä muut sanovat, on tärkeää nähdä ne itse. "

Wu Ershan on yhtä hyvä markkinoinnissa kuin koskaan. Tällä kertaa uusi elokuva "Under the Stranger" liittyy "Feng Sheniin", hän kutsui Fei Xiangin, Huang Bon ja muut tukemaan kohtausta.

Elokuvassa on kohtauksia, jotka kunnioittavat "The Gods" ja myös Stephen Chow'n "Kung Fu" Viimeisessä taistelussa elokuvan lopussa "Under the Stranger" luo uudelleen kohtauksen "Tathagata God's Palm". .

Valitettavasti kuuluisa ohjaaja teki virheen "Under the Stranger" julkaistiin 5 päivän ajan, lipputulot olivat hieman yli 100 miljoonaa ja Douban-pisteet 6,1. Yksi kuumista kommenteista kuului: "Kymmenen vuoden synnit on pyyhitty pois."

Jotkut alkuperäisen teoksen fanit kommentoivat myös: "Koko elokuva on täynnä 523 miestä tuijottamassa marginaalista hyvinvointitoimistoa. Ylistääkseen Naranin näyttelemää Xia Häntä, sisar Baoerin taistelutehokkuus laskee maan keskipisteeseen. sitä ei pidä pitää toisenlaisena Onko muoto erilainen kuin alkuperäinen teos?"

Elokuvan kokonaissuorituskyky on odotettua huonompi, eikä sen nykyinen maine ole yhtä hyvä kuin draamaversiossa. Tämä tulos voi olla jotain, jota Wu Ershan ei odottanut.

Muutama vuosi sitten lukiessaan Mi Erin sarjakuvaa "Under One Person" Wu Ershan näki oman kauan kadonneen nuoruutensa Zhang Chulanin nuoruudessa.

Hän tunsi transsin ja alkoi muistella nuoruuttaan.

Ei ole vaikeaa havaita, että Wu Ershanin luonteessa on nyt merkki hänen alkuperästään.

Wuershan on ortodoksinen mongoli. Hänen isänsä on laulaja. Mongolialaiset haluavat puhua elämästä, erityisesti asioista, jotka ovat ulottumattomissa.

Ihmiset etsivät onnea villistä runoudesta. Paimentolaiskulttuuri ja hyvä laulu- ja tanssitunnelma tuovat Wuershaniin rohkeaa ja rohkeaa kokeilla.

Tulevaisuudessa Wu Ershanin kuuluisa teos "Lohikäärmeen salaisuus" kuvattiin hänen kotikaupunkinsa Sisä-Mongolian preerialla. Kuvassa Huang Bo ja Chen Kun

Kun hän oli 4-vuotias, Wu Ershan muutti Pekingiin vanhempiensa kanssa Hohhotista, Sisä-Mongoliasta. Hän varttui sotilaskeskuksessa ja hänestä tuli tavallinen poika.

Hän ei halunnut puhua, mutta rakastui maalaamiseen ja lukemiseen. Hän läpäisi lukion pääsykokeen Kuvataideakatemian lukioon.

Wuershanin teini-ikä osui samaan aikaan länsimaisen kirjallisuuden, taiteen ja filosofian saapumisen kanssa Kiinaan. Lukiossa hän oli pakkomielle Freudin, Jungin ja Kafkan lukemiseen.

Hän rakastaa myös syvästi kiinalaista kirjallisuutta Luettuaan "Historiaaliset kirjat" Wu Ershan tunsi olevansa täynnä hyvää mieltä. Muinaiset ihmiset ratsastivat hevosilla ja ilmaisivat ajatuksiaan, ja hänellä oli mielikuvitus ja kaipaus. klassisen mytologian maailma.

Pitkän nuoruutensa aikana Wu Ershan on saattanut tulevaisuudessa esitellä kiinalaisten omia tarinoita taiteellisena luojana.

Wu Ershan nuoruudessaan

Vuonna 1992 Wu Ershan tuli Central Academy of Fine Arts -akatemian öljymaalausosastolle ja maalasi aamusta iltaan, jopa nukkuessaan studiossa.

Wu Ershan maalasi länsimaisia ​​öljymaalauksia joka päivä, mutta vaikka hän kaatoi kaiken luomuksiinsa, hän voitti silti sanoinkuvaamattoman voimattomuuden tunteen.

Toisena vuonna Wu Ershan päätti keskeyttää opinnot ja siirtyä Pekingin elokuvaakatemian ohjausosastolle. Täällä hän löysi sen, mitä halusi tehdä elämässään.

Valmistuttuaan Nortelista Wu Ershan työskenteli mainosjohtajana ja nykytaiteilijana lähes kymmenen vuotta. Hänen video- ja installaatioteoksensa ovat olleet taidegallerioissa kotimaassa ja ulkomailla useaan otteeseen, ja hän on voittanut myös useita raskaan sarjan mainospalkintoja.

Alkuvuosina uraauurtavana mainostajana Wuershanin resurssit olivat niin hyvät, että hänen ikätoverinsa olivat syvästi kateellisia: Nokia, China Mobile, China Unicom, Alps, Nestlé...

Vuonna 2007 Wu Ershan kuvasi Nokialle "Original Cool" -elokuvan, jota mainosala piti mestariteoksena, joka tunnettiin myös nimellä "Mikä on HIPPOP". Se oli tuolloin mantereen avantgardistisin luovuus.

Nokia "Original Cool" -leike

Hänen Xtep-lenkkarien mainos "The Thief" on alle minuutin pituinen lyhytelokuva, joka on täysin edistynyt elokuvan kielellä. Se on täynnä draamaa ja konflikteja ja sisältää jopa järjettömiä kilpailukohtauksia.

Tällä on syvä suhde aikakauteen, jolloin Wu Ershan eli "visuaalisen mainonnan johtajana".

Kunnianhimoinen Wu Ershan ei todellakaan ollut tyytyväinen tähän. Vuonna 2004 hän alkoi omistautua elokuvien tekemiseen ja kuvasi itsenäisen elokuvan "Soap Opera", joka voitti "International Film Critics Award" -palkinnon Busanin kansainvälisillä elokuvajuhlilla.

Elokuvaa ei julkaistu kotimaassa, ja sillä ei luonnollisestikaan ollut lipputuloja todistaakseen itsensä.

Wu Ershanin mielestä koskaan ei ole liian myöhäistä osallistua elokuvantekoon.

Vuonna 2011 julkaistiin ensimmäinen Wu Ershanin ohjaama teatterielokuva "Miekan nauru". Se kertoo teurastajasta, joka rakastuu bordellin kurtisaaniin, mutta joutuu nöyryytetyksi, kun tämä ilmaisee rakkautensa. Hän haluaa tulla sankariksi, mutta hän saa veitsen, jota on levitetty maailmassa.

Kun Tim Yip katsoi "The Sword Sees Laughter" -elokuvan, hänen silmänsä kirkastuivat: "Käytetään rumuuden estetiikkaa kauneuden tekemiseen, mielestäni se on erittäin harvinaista Kiinassa."

Stillkuvat elokuvasta "The Sword Sees Laughter"

Pääosissa Zhang Yuqi, Ando Masanobu ja Yu Benchang, Wu Ershan voitti Kultaisen hevosen parhaan uuden ohjaajan palkinnon humoristisella ja absurdilla avantgardistisella taistelulajien komediatyylillään, mikä teki hänestä yhden kaupallisten elokuvien ohjaajista.

Tänä vuonna hän on 39-vuotias.

Hänellä ei ole ikääntymisahdistusta, ja hän menestyy edelleen.

Pian seuraavana vuonna Wu Ershan esitteli yleisölle itämaisen maagisen rakkauselokuvan "Painted Skin 2". Tämä oli hänen ensimmäinen fantasiamenestys.

Elokuva kertoo kettudemonin Xiao Wein, kenraali Huo Xinin ja prinsessa Jingin suhteesta.

Still-kuvat Chen Kunista ja Zhou Xunista elokuvassa "Painted Skin 2"

Tämän Zhou Xunin ja Chen Kunin pääosissa Wu Ershan ymmärsi äärimmäisen tarkan sijoituksen ja halusi tehdä vaikutuksen naisryhmään "Naisten pitäisi rakastaa sitä, ja naisia ​​rakastavien ihmisten pitäisi myös katsoa sitä."

Tosiaankin, elokuvan julkaisun jälkeen se vangitsi monien naiskatsojien kyyneleet.

"Painted Skin 2" rikkoi kiinankielisten elokuvien lipputuloennätyksen 726 miljoonalla pisteellä, mikä teki siitä synkän hevosen ja teki Wu Ershanista kuuluisan yhdellä iskulla.

Chen Kun ja Wu Ershan

"Palvo kulttuuria, palvo luontoa, palvo elämää ja palvo sankareita. Toivon, että tämä taipumus on läsnä teoksissani."

Kiinan muinaista luonnetta rakastava Wu Ershan esitti toimintaseikkailuelokuvan "The Secret of the Dragon" vuonna 2014. Hän loi uudelleen kiinalaisen maahanmuuttajaekologian Yhdysvalloissa 1980-luvulla ja antoi yleisön nähdä uusia mahdollisuuksia.

Siihen mennessä Wu Ershan oli jo saavuttanut houkuttelevuuden markkinoilla, joten kaikki näyttelijät olivat suosittuja elokuvatähtiä: Shu Qi, Chen Kun, Huang Bo, Xia Yu ja Liu Xiaoqing.

Stillkuvat elokuvasta "The Secret of the Dragon"

Kahden vuoden elokuvan valmistelun aikana Wu Ershan vieraili monissa haudoissa ja museoissa, opiskeli Feng Shuita ja tutustui extreme-lajeihin asiantuntijoiden ohjauksessa.

250 miljoonan "The Secret of the Dragon" -investoinnin ansiosta Wu Ershan uskoo, että arvokkainta on löytää seikkailuelokuville sopivin teema: keskustella siitä, onko rohkeilla ihmisillä pelko sydämessään.

Hän onnistui.

"Lohikäärmeen salaisuus" voitti sekä lipputulot että suusta suuhun, ja sitä pidetään vertailutyönä Kiinan elokuvateollisuuden tason mittaamisessa. Se voitti myös Wu Ershanin parhaan ohjaajan palkinnon Popular Film Hundred -tapahtumassa Kukat -palkinto.

Tänä vuonna hän on 42-vuotias.

Chen Kun ja Wu Ershan

Vanity Fairissa Wu Ershan nousi kuuluisuuteen ja hänen teoksensa täyttivät genre-aukon kiinalaisissa elokuvissa.

Marvelin ja länsimaisten tieteiselokuvien vaikutuksesta Wu Ershan ohjaajana tajusi vähitellen, että hänen täytyi tehdä todella viihdyttäviä elokuvia, jotka voitaisiin nähdä elokuvateattereissa ja suurelle yleisölle menettämättä henkistä ja esteettistä arvoa.

Wuershanin näkemyksen mukaan Hollywoodin ilmaisemat teemat ovat aina rakkaus, lämpö ja optimismi. Meillä on myös myötätuntoa, suvaitsevaisuutta ja hyväntahtoisia ihmisiä, jotka rakastavat muita.

Elokuvien "Painted Skin 2" ja "The Secret of the Dragon" menestymisen jälkeen Wu Ershan on vahvistanut titteliään "kiinalaisten fantasiaelokuvien ensimmäiseksi henkilöksi".

Hänen liikkeensä ovat kuitenkin aina olleet hitaita.

Wu Ershan ei ole tuottelias ohjaaja Kymmenen vuoden aikana hän teki vain 3 elokuvaa, jotka kaikki olivat korkealaatuisia elokuvia.

Hän vaatii kiillottamaan jokaisen teoksen huolellisesti, ja hänen tavoitteensa kasvavat ja kasvavat.

Lähes 20 vuoden ohjaajana toimittuaan Wu Ershan päätti tehdä riskialttiita asioita ja viettää 10 vuotta "The Trilogy of the Gods" -elokuvan kuvaamiseen.

Se perustuu tunnettuun kiinalaiseen klassiseen romaaniin "The Romance of the Gods", joka kertoo pitkittyneen myyttisen sodan ihmisten, kuolemattomien ja demonien välillä kolmetuhatta vuotta sitten.

Talvella 2020 Wu Ershan toivoi, että "Fengshen Part 1" ei ilmestyisi eikä hän juoisi.

Noiden kolmen vuoden aikana Wu Ershan, joka oli aina rakastanut viskin juomista, ei juonut edes mässiä. 20. heinäkuuta 2023 "Fengshen Part 1" julkaistiin, ja lopulta hän joi lasillisen vahvaa viiniä.

Wu Er käytti hyväkseen 10 vuotta "Feng Shen" -elokuvan kuvauksissa.

Mytologiset eeposet ovat yksi elokuvateollisuuden vaikeimmista genreistä, joilla on korkeat tekniset vaatimukset, suuret ja monimutkaiset osastot ja monimutkainen hallinta...

Vuonna 2013 käsikirjoitusvaiheessa Wu Ershan harkitsi kaikkia olosuhteita ja kertoi rakastajalleen, että hän viettäisi 10 vuotta "Fengshenin" kuvaamiseen. Hänen vaimonsa tuki häntä erittäin paljon: "Tee se vain, jos pidät siitä."

Tämä lause antoi Wu Ershanille rohkeutta.

Jo nuoruudessaan Wu Ershan luki "Historiallisia tietueita" ja "Warring States Policy", joissa hän tunsi kansakunnan nuoruuden intohimoa ja kiihtyvyyttä sekä sen avointa asennetta elämään.

Soturi uskaltaa sanoa kuninkaalle: "Viiden askeleen sisällä roiskutan kuningasta verelläni."

Tällainen asia liikutti Wu Ershania. Lopulta hän osoitti sellaisen inhimillisen kauneuden "The Gods Trilogyssa".

Valtavan myyttijärjestelmän alla Wu Ershan keskittyy tarinaan kahteen isä- ja poikapariin: Yin Shou ja Yin Jiao, Ji Fa ja Ji Chang.

Stillkuvat elokuvasta "Fengshen osa 1"

Kahden isän ja pojan väliset ristiriidat ja sotkeutumiset ovat itse asiassa muutoksia kahdessa perheessä.

Wu Ershan löysi nämä kaksi kerrottavaa aihetta ja asetti voimaa ja tunteita tiettyihin ihmisiin tutkiakseen suosittuja perhekiintymyksen, kasvun ja perheen kysymyksiä.

Tämä kysymys on emotionaalinen yhteyspiste nykyiseen yleisöön.

Isän ja pojan välinen syvä tunneside, niin sanottu hyvä ja paha, eivät ole enää abstrakteja, vaan ovatko he tehneet oikein ihmisten valintojen edessä.

Li Xuejianin still-kuvat elokuvasta "Fengshen osa 1"

Kaikki "The Trilogy of the Gods" -elokuvan vaikeat ratsastus- ja toimintakohtaukset valmistuivat näyttelijät itse.

Kun sekä mies että hevonen on koulutettu systemaattisesti, he voivat aloittaa harjoittelun yhdessä ja suorittaa lopuksi elokuvan vaikeat ratsastuskohtaukset.

Fei Xiang liittyi miehistöön ja vietti joka päivä joko kuvaamalla, harjoittaen tai harjoittaen kamppailulajeja, ratsastusta, kehonveistoa... Kuvaamisen alkamisesta kului 18 kuukautta.

Kuningas Zhoun kuvaus "Xunzissa" on seuraava: "Hän on valtava ja kaunis, ja hän on erinomainen hahmo maailmassa. Mitä vahvemmat hänen lihaksensa ovat, sitä voimakkaampi hän on, ja hän on satojen ihmisten vihollinen. ihmiset."

Wu Ershan sanoi suoraan, että luettuaan nämä ulkonäkökuvaukset hän ajatteli heti Fei Xiangia eikä ketään muuta.

Kuvat Fei Xiangista elokuvasta "Fengshen osa 1"

Siitä hetkestä lähtien, kun Fei Xiang luki "The Trilogy of the Gods" -elokuvan käsikirjoituksen, hän oli vakuuttunut ohjaaja Wu Ershanin onnistumisesta.

"Hän on valmis luomaansa erittäin halukas hyväksymään kaikkien osallistumisen, mikä on erityisen harvinaista. Olen ollut taiteilija yli 40 vuotta ja olen ollut tekemisissä useiden ohjaajien kanssa. Wuershan on erityisen harvinainen."

Fei Xiang ja Wu Ershan

Elokuvassa Jiang Ziyaa näyttelevä Huang Bo, kuten Fei Xiang, on työskennellyt Wu Ershanin kanssa aiemmin ja luottaa häneen suuresti.

Kuvausten aikana Huang Bo järkyttyi sadoista puusepäistä, jotka veistivät palkkeja ja maalasivat rakennuksia, ja lukemattomista suunnittelupiirustuksista ja työvälineistä ja rekvisiittasta "Se, kuinka näitä käytetään rekvisiittassa, puvuissa ja aseissa, on itse asiassa täydellinen esteettinen järjestelmä Hänen lähestymistapansa on aivan kuten vanhemman elokuvantekijöiden sukupolven.

Puolet "Fengshenin" miehistöstä harjoittaa taidetta ja puolet insinöörityötä.

Wu Ershan loi henkilökohtaisesti unenomaisen ja upean kiinalaisen mytologian maailman, joka antoi yleisön aidosti tuntea Shang- ja Zhou-dynastioiden historian, myyttiset hahmot ja kiinalaisen estetiikan.

Lopulta elokuva "Fengshen Part 1: Chaoge Fengyun" voitti useita raskaansarjan palkintoja China Film Golden Rooster -palkinnossa ja Popular Film Hundred Flowers -palkinnossa.

Ohjaaja Guo Fan vieraili kerran Qingdaon "The Trilogy of the Gods" -studiossa ja huokaisi palattuaan: "Tämä on teollistumista, josta kannattaa oppia."

Näyttelijöitä ja näyttelijöitä on lähes 10 000, ja johtaminen on ilmeisen vaikeaa.

Hän auttaa kaikkia ratkaisemaan ongelmia eikä koskaan pura tunteitaan Hän uskoo, että huutaminen kaikkien edessä on merkki epäpätevyydestä.

Wu Ershan on älykäs henkilö, jolla on erittäin korkea tunneäly. Hän on aina ollut henkilö, joka hallitsee tunteitaan ja menettää harvoin itsensä hallinnan. Hän vitsaili, että kun hän oli varhaisvuosina mainosjohtaja, puolue A kidutti häntä toistuvasti, mikä lievensi hänen hahmoaan ja hän oppi myös ajattelemaan muiden ihmisten näkökulmasta.

Hän uskoi aina, että ohjaaja on taiteilija, mutta ei taiteilija.

Taiteilijan ei tarvitse asettua kenenkään muun asemaan. Hän voi olla oma itsensä ja antaa muiden tulkita. markkinoinnin asiantuntija jne.

Maailmaan tulo on vaikeampaa kuin sieltä poistuminen.

Wu Ershan uskoo vakaasti, että jokaisella elokuvalla on oma kohtalonsa, ja hän tekee kaiken voitavansa ensin.

On myönnettävä, että "Fengshen Part 1" oli aluksi katsojakynnys tavalliselle yleisölle.

Markkinoiden alhaiset odotukset heijastuivat suoraan teattereihin Ensimmäisenä julkaisupäivänä "Fengshen Part 1" -elokuvan näyttöaste oli vain 17,8 %, ja se nousi vasta viikonloppuna.

Wu Ershan ymmärtää kylmäkäynnistyksen ilmiön:

"Objektiivisesti katsottuna liiketoimintamme myyntivaltti ei ole niin ilmeinen. Emme ole tällä hetkellä suosituin elokuvalaji, monet päänäyttelijät ovat uusia tulokkaita, eikä ohjaajalla ole ollut elokuvaa moneen vuoteen."

Stillkuvat elokuvasta "Fengshen osa 1"

Koska se on Kiinan elokuvahistorian ensimmäinen kolmiosainen sarja, laajamittaista tuotantoa tarvitaan lisää varoja, ja Wu Ershanin on pyrittävä lisäämään elokuvansa lipputuloja.

Vaikka monien ihmisten silmissä "Feng Shen" on ylittänyt odotukset ja saavuttanut lipputulojen paluun 2,3 miljardin lipunmyyntikuukauden aikana, Wu Ershan ei ole tyytyväinen:

"Työskentele kovasti 3 miljardin eteen, mitä enemmän, sen parempi. Nämä rahat ovat kaikki toisen osan tuotantorahastot."

Pienen 3 miljardin tavoitteen saavuttamiseksi Wuershan johti luovan ryhmän esiintymään jatkuvasti yleisön edessä road show'ssa.

Wu Ershan johtaa näyttelijöitä elokuvan "Fengshen Part 1" road show'ssa.

Uudet näyttelijät siirtyivät huomiotta jättämisestä omiin faneihinsa.

Ennen elokuvan julkaisua hän pyysi avustajaansa lataamaan Douyinin, alkoi ymmärtää lyhyitä videoita, astui uppoaville markkinoille, löysi maanläheisimmän mainostavan ja astui suoran lähetyksen huoneeseen.

Viime vuonna veli Yangin suorien lähetysten huoneessa aina kun Wu Ershan yritti puhua syvemmästä elokuvataiteesta, veli Yang pysäytti hänet välittömästi ja aloitti seuraavan interaktiivisen viihdeistunnon.

Wu Ershan hymyili ja teki yhteistyötä kaiken kanssa, ja tällainen julkisuus tuli yhä suositummaksi fanien keskuudessa.

Tuolloin hän ei odottanut kärsivänsä pian riisiympyrän tuomasta liikenteestä.

Wu Ershan, joka pidätti Xiao Yangin sanomattomia sanoja, puhui vapaasti keskustelun aikana elokuvakuraattori Sha Danin kanssa. Seuraukset olivat vakavat ja aiheuttivat yleisen mielipiteen kriisin.

Shadan mainitsi, että jotkut katsojat ovat kyseenalaistaneet etnisten vähemmistöjen näyttelijöiden määrän "Feng Shen" -elokuvassa.

Ehkä tämä asia on mainittu liian monta kertaa, joten Wuershan vain sanoi kaiken.

Ensin hän kiisti kommentit elokuvien länsimaalaisuudesta ja japanilaisuudesta. Patriside ei ole ainutlaatuinen lännessä. Muinaisessa Kiinassa oli monia tapauksia, joissa isät, pojat ja veljet tappoivat toisiaan. Myöhemmin sanottiin, että termi "Han" syntyi itse asiassa vasta Yuan-dynastian jälkeen. Ennen Yuan-dynastiaa viitattiin kauppiaisiin, Zhou-ihmisiin ja Han-ihmisiin.

Wu Ershan oli kuin villi hevonen, joka juoksi villinä ja puhui loputtomasti, mutta tuskin hän tiesi, että hänen sanansa oli irrotettu kontekstista ja lähetetty yleisen mielipiteen eturintamaan.

Hän halusi ilmaista, että Shang- ja Zhou-dynastioiden aikana ei ollut etnisiä eroja. Lopulta Wuershanista tuli historiallinen nihilisti ja hän kielsi Han-kansa.

Ketään ei kiinnosta faktat. Riisipiirin fanien irrationaalinen mieli pitää Wu Ershania kuvitteellisena vihollisena ja hyökkää hänen kimppuunsa ryhmissä .

Kolmen päivän kielteisen yleisen mielipiteen käymisen jälkeen Internetin suuntausta voitiin pitää riisikehän voiman näkemisenä.

Myöhemmin muiden kanssa puhuessaan hänen elitistinen ylimielisyytensä oli vielä välillä väistämätöntä hänen sanoissaan, mutta hän oli oppinut hallitsemaan sen.

Liikenteen eturintamassa olevilla ihmisillä ei nimittäin ole vapautta sanoa mielipiteensä suoraan.

Elokuvateollisuus on Wuershanin perusta.

Kiinan kaltaisessa yhteiskunnallisessa kontekstissa ei luultavasti ole monia ohjaajia, jotka voivat tuottaa elokuvia näin tiukasti teollistuneella tavalla.

Wu Ershan ei hyväksy niin sanottua ristiriitaa taiteen ja kaupan välillä. Ei ole olemassa sellaista asiaa kuin taideelokuva, on vain elokuvan taide. Hän tuntee jo bisnesmenetelmät hyvin.

Sekä hienostuneiden että suosittujen makujen tavoittelu ei ole helppoa.

Tätä Wuershan on vaatinut. Hän ei palvele täysin yleisöä ja seuraa trendiä, eikä hylkää valtavirtaa ja ole vain itseään ihaileva taiteilija.

Ohjaajalle 52-vuotias on parasta aikaa Wu Ershan on kiitollinen siitä, että hän voi tehdä elokuvia yli 20 vuotta. Hän on sellainen ihminen, joka kestää nöyryytystä ja tietää tarkalleen mitä haluaa.

Wu Ershanille elokuvat ovat syvä emotionaalinen suhde. Hän haluaa, että myyteistä tulee avoin unelma ruudulla hänen linssinsä kautta.

Tottelevaisuus ja vaihtoehtoisuus ovat kolikon kaksi puolta. Wuershanin yli viisikymmentä vuotta kestäneen elämän aikana ne tulivat samasta lähteestä.

Vuosikymmenet ovat olleet kuin unelma.

Wu Ershan päätti jatkaa unelmointia, ui vuoroveden, ja yleisö hyväksyi hänet.