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恋愛は人間にとって避けては通れないテーマです。

形の多様性、感情の豊かさ、緊張感の充実は、映画やテレビドラマにおいて避けては通れないテーマでもあります。

それは一般的ですが、制御するのが難しく、何千もの登場があり、味は表裏一体です。実際、近年の映画やテレビドラマで合格ラインを通過するものはほとんどありません。

劇場で最も期待されている最近の映画は、中国のバレンタインデーに公開される「The Negative, the Positive」です。

公開後、ネット上では近年最高の恋愛映画だという声も上がった。

しかし、『The Negative Is Positive』はまだ合格点まであと一息のようであり、この一息は意図的な過剰な迎合感にある。

それはまた後の話として、今日はみんなが楽しみにしているこの映画が「ポジティブ」なのか「ネガティブ」なのかについて考えていきたいと思います。

まずこの映画の良いところについて話しましょう。キャストだけで判断すると、楽しみにせずにはいられません。

ジュー・イーロン、チウ・ティアン、ジャン・チーミン、ジュー・ジュウが出演し、ワン・イートン、チェン・ミンハオ、ウー・ティアオレンのマオ・タオもゲスト出演している。

邱天はこの映画でとても賢い演技を見せてくれましたが、彼の目は嘘つきのようなずる賢さがありますが、人や世界を理解しており、古代の精神を持っています。予測不能でいつも話が大好きなそんな電車のキャラクター設定。

映画の写真は本当に雰囲気が溢れていて、適当にスクリーンショットを撮っても大きな問題は見つかりません。

表面的な「イケメン」について語った後は、この映画の登場人物や物語背景について話しましょう。

大都市で一緒に暮らすカップルに恋が起こります。朱宜龍演じる黄振凱は、仕事だけをしている平凡な男です。

来る日も来る日も水が少ない、澄んだ水の生活に直面していた彼も、ヒロインのチウ・ティエンが演じるリー・シャオレに出会うまではとても鈍かった。

リー・シャオレの人生への不満は表面に書かれており、彼女は常に自分の外見と名前を変えますが、彼女はリー・シャオレになりたくありません。

彼も同じで、彼女も自由で変わりやすいです。この二人がルームメイトになったきっかけとしては、特に劇的なきっかけはありませんでした。

夜中に二人でテレビ番組を見ているうちに雰囲気が生まれ、関係が発展していきます。

この関係は非常に現代的で、かつては一瞬の友情でしたが、上海ではそれが状況でした。

トレーラーの編集にも非常にかわいい要素がいくつか含まれています。

たとえば、映画の中で言及されている3つのルールは次のとおりです。

「1. 決して同じ部屋で夜を過ごしないでください。」

「2. 関係を明確にすることなく、決してそれについて話さないでください。」

「3. 照明は必ず消してください。」

これらの 3 つのルールと、都会の男女が宴を繰り広げるテンポの速い雰囲気に基づいて、基本的に多くの人々の悩みの種に触れ、人々を映画館に引き付けることができます。

ストーリー自体は、都会的な亜健康的な恋愛という現代のムードに非常にマッチしている上に、監督は派手なトリックを仕掛けて劇中劇のような構造も作っている。

主人公の男性は、自分は宇宙人が用意した脚本の中で生きていると常々信じており、「実際」その通りだ。

そのため、この映画には男性主人公の視点に加えて、エイリアンの視点も組み込まれています。

この重層的な物語構造が映画全体をより立体的にしている。

これは映画という媒体形式を破壊し、観客がこの関係を観察できるようにするだけでなく、鏡映写としても機能します。

物語を見ているときでも、鏡を見ているときでも、この構造の下で、映画「A Negative Makes a Positive」は非常に没入感があり、楽しいです。

さらに、映画「The Negative Makes the Positive」では女性の主観が描かれていますが、これは比較的ステレオタイプではありますが、それでも比較的まれです。

この映画に登場する女性たちは自分の体と人生をコントロールしています。

最も印象的なシーンは、ヒロインが18歳の誕生日に誰と「成人式」をしたいかを面接法で決めるシーン。

女将さんは、彼女に対して厳しい態度で接することはなく、世を経験した大人の女性らしく、優しく包容力のある方でした。

この話をすると、この観点から見るとかなり良く見えるのではないか、なぜ崩れてしまったのかと言う人もいるかもしれません。

論理的に言えば、ヒロインが消えたときに映画は新たな感情の深みに入るはずだったのですが、実際にはその瞬間から完全に狂ってしまいました。

映画の前半が現実的だとすれば、後半はあまりにも支離滅裂で魔法的です。

リアリズムの最も明白な特徴を持つ大衆芸術として、映画は現実とのつながりを避けることができません。

愛は普遍的ですが、優れた恋愛映画を作るのは難しいです。

恋愛映画が感動的なストーリーを語るために最も十分かつ必要な条件は、その内容が現実の論理に適合しているかどうかを考慮することです。

映画前半の男性主人公の設定は純愛だったが、脚本家は男性主人公が失恋した後は純愛を忘れてしまったようだ。

失恋した後、男性の主人公は自分自身を見つける方法を探し始め、彼が選んだ道は、仕事を辞めた後に裸で世界を旅することでした。

貯蓄はともかく、仕事がなければ先進国へのビザを申請するのは実は非常に難しいのです。

もちろん、これはほんの些細な点にすぎませんが、実際には、彼女の父親が重病を患い、それを返済できずに逃亡したことが主な理由でした。その後、彼女は搬送先の病院に向かう途中で車に轢かれて死亡した。

とんでもない話だが、宇宙人はこれはヒロインの脚本だと言い、その瞬間、主人公は狂って脚本を変える方法を考え始めた。

それを変える方法は、エイリアンのオフィスに突入し、ヒロインだけでなく彼の人生も変えるために彼らと絶望的な戦いを始めることです。

その過程で、彼は強力なエイリアンと死闘を繰り広げなければなりませんでしたが、その力で彼を打ち負かしたエイリアンに直面して、男性の主人公は自分の「スクリプト」を変更する計画を思いつき、肌とキャラクターを変更し、最終的に勝利しました。ゲーム「人生を変える」。

その後、ぐるぐる回った後、男性主人公はビーチでバーを開き、最後に女性主人公を待ちました。

この映画を観た友人の中には、この映画の設定は現実的なものではないと言う人もいるかもしれません。主人公の男性は宇宙人の脚本の中で生きているのではないか？

エイリアンの視点が構造的な補助的な役割を果たすだけであることは言うまでもなく、抽象的なスタイルは表現も抽象的である必要があることを意味しないことが非常に重要です。

私は、映画後半の展開の主な理由は、ウォン・カーウァイの下手な模倣ではなく、主にエイリアンの設定によるものだと信じています。

実際、この映画を分解してみると、その中にある技術や要素が一つ一つ非常に印象的であり、様々な巨匠の影が浮かび上がってくるのです。

例えば、『インスタント・ユニバース』、『カンフー』、『銀河ヒッチハイク・ガイド』、『編集部物語』、『温かくて明るい』などは、ウォン・カーウァイへのオマージュに加え、彼らはまたチャップリンに敬意を表した。

制作チームは一目見て非常に有能です。

不条理で自由な背景を持つ未来志向のノスタルジーに焦点を当て、異世界の設定に合わせた後、古典的でファッショナブルな要素を煮込み始め、それを抽象的なロマン主義で表現します。

この問題は、ステッチ要素が多すぎることと、適切な「ゴールデン センテンス」がいくつかあることからも発生します。

「人は、一度その人のことを知ると、他人を憎むものです。私は今、あなたのことが嫌いになり始めました。」

「人はどうしていつも一人で生きているのに、一人ではいられないのでしょうか？」

「The Negative Makes the Positive」はウェブに奇妙な感覚を生み出します。

見ながら、思わず「恋しい風はまだ映画館に吹いている」とため息をつきたくなる。

もちろん、この多数の要素を積み重ねる方法は、抽象化とてんかんを組み合わせた最も「人気のある」映画のスタイルに確かに一致していますが、見すぎると飽きるかどうかは疑問に値します。

結局のところ、調味料としての13種類のスパイスがうまく機能するかどうかは、使用量と素材自体に依存します。素材が満足できない場合は許容されますが、それだけを食べるのは非常に恥ずかしいです。乾燥した調味料。

この映画の「13の香り」が良いのか悪いのかというと、全て宇宙人のせいだとしか言いようがありません。

「The Negative is Positive」に選ばれたテーマは、都会の男女の現代的な問題に触れているので、ドラマチックな緊張感と感情的な緊張感の両方で十分です。

私の言うことが信じられないかもしれませんが、インターネット上のこの種の関係についてのディスカッション投稿を見ると、基本的にどの投稿も都会の男女がお互いについて不満を言い合っていることがわかるでしょう。恋愛の問題ですが、よく見るとあらゆる種類の問題が反映されています。

ウォン・カーウァイに敬意を表することに問題はありませんし、現代のウォン・カーウァイになりたいということに問題はありません。問題は、それが現実と時代に一致していなければならないということです。

恋愛映画の魔法の武器は派手なテクニックではなく、繊細な捉え方とシンプルな表現であり、レンズ言語や雰囲気形成を使って人々の微妙な知覚を刺激し、最終的には感動的な結果をもたらすものだと私は信じています。

おそらく監督の当初の意図は、この映画を使って誰もが愛を信じるように説得することであったが、最終的にはそれは夢の独り言になってしまった。

大人のための恋愛おとぎ話だという人もいます。

しかし、あなたも私も、想像力だけでは都会の恋愛病を治すことはできないことを知っています。

デザイン/ビジュアル：Lvv