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les séries télévisées exigent que les acteurs les portent, alors les films exigent-ils également qu'ils les portent ?

2024-08-28

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le film de 2022 « life events » était un cheval noir avec un box-office de 1,7 milliard, et le film de 2023 « the lost girl » a été un succès avec un box-office de 3,5 milliards. à l'époque, des gens avaient écrit un article disant que l'acteur zhu yilong était « le pilier de l'avenir des films chinois, la personne qui peut remporter le plus de box-office et n'est pas limité par les films de genre » et pensaient qu'il « irait à l'étranger et allez dans le monde, pas seulement à cannes, mais allez aussi directement aux oscars"...

cependant, zhu yilong a connu un revers de carrière cette année.

notez qu’il s’agit d’un revers et non d’un échec.

le film d'été "off the road" avec lui a échoué au box-office, et la question de savoir si zhu yilong peut gérer le box-office semble être devenue une question évidente :

si un film réussit bien au box-office, vous êtes le « pilier » et vous pouvez gérer le box-office.

si un film ne réussit pas bien au box-office, vous n'êtes pas un « pilier » et ne pouvez pas gérer le box-office.

vous n'êtes pas limité aux films de genre ?

on peut seulement dire que l'art du langage consistant à « saper le bas et soutenir le haut » est une sorte de pua pour les acteurs.

"les acteurs portent le box-office" est similaire au contenu de recherche brûlant de fan zhendong parlant de la culture du cercle de riz il y a quelque temps :

il a dit :

"ce n'est pas bien de perdre, et ce n'est pas bien de gagner. cela me fera beaucoup de mal, à moi, à l'équipe, au tennis de table et à l'unité de tous."

le phénomène anormal de la culture fandom dans le monde du sport s'applique également à l'industrie du cinéma et de la télévision, et le dicton « cela comporte cent inconvénients mais aucun avantage » a un impact encore plus grand sur zhu yilong et d'autres. la pression sur le « groupe shen ma » pourrait ne pas être beaucoup atténuée. bien que « catch a baby » soit actuellement à l'avant-garde du box-office d'été, certaines des œuvres précédentes de shen teng et ma li ont également rencontré des problèmes similaires comme « a negative ». c'est un échec "positif", à cette époque certains disaient aussi qu'ils étaient "dépassés" et "à bout de talent", mais lorsque "catch a baby" a pris le devant de la scène, toutes sortes d'éloges ont éclipsé les commentaires négatifs. .

les acteurs doivent donc également faire face"regardez les réponses et écrivez les questions"le monde est sombre.

tout comme l'impuissance de fan zhendong :

"si vous jouez bien au basket, vos exploits ne sont pas le mérite d'une seule personne. pourquoi certains commentaires semblent-ils flatteurs, alors qu'en fait ils sont meurtriers ?"

zhu yilong et d'autres poseront également la même question.

un

le négatif rend le positif

comme nous le savons tous, le succès ou l'échec de tout film ou série télévisée sur le marché ne repose pas uniquement sur « l'acteur ». le sujet, le contenu, le thème, la restauration, l'évolution de l'opinion publique, etc.

les fans et l’économie des fans constituent certainement la valeur marchande prise en compte avant la sortie des séries cinématographiques et télévisées, mais cela ne se reflète pas seulement dans cela. en particulier pour les films, il doit prendre en compte de nombreux facteurs tels que la concurrence entre les films du même type pendant la période de sortie, le détournement du public, l'audience thématique et l'extension du sujet.

il existe une préférence évidente du public sur le marché du cinéma en 2024 :

soit simple, soit passionnant.

les trois premiers films au box-office en début d'année sont "hot and furious", "flying life 2" et "article 20", ainsi que "the three evils" et "kowloon walled city", sortis en mars et en mai de cette année, "il y a une cantine près des nuages", ainsi que "attrape un bébé" mentionné ci-dessus (les films importés ne sont pas inclus ici, seuls les films nationaux sont répertoriés et leur popularité sur internet). ne se concentre pas sur les acteurs, ou " " l'acteur " n'est pas le sujet principal de la discussion.

le public est plus préoccupé par la façon dont le film les amène à son expérience de visionnage. dans le même temps, la promotion du film par l'opinion publique sociale est également un facteur important dans le visionnage de films.

imaginez, si « chaud et épicé » rencontre un accueil froid de la part du marché pendant la fête du printemps, cela peut-il simplement être imputé à « jia ling est en train de mourir » ? « flying life 2 » est indifférent au public, mais peut-on conclure grossièrement que « les trois axes de shen teng ont échoué » ? le déclin du box-office de « kowloon walled city » peut-il conclure que « les acteurs des vieux films hongkongais tels que raymond lam sont ostracisés par le continent » ? personne ne se soucie de « il y a une cantine près des nuages ​​». cela peut-il être considéré comme « peng yuchang ne peut pas supporter un film » ?

toutefois, les résultats au box-office sont toujours"regardez les réponses et écrivez les questions"——

l'auteur ne nie pas la contribution et l'aide des performances des acteurs au cinéma. le problème est qu'une exagération excessive des facteurs des acteurs, indépendamment du fait que les fans y contribuent, est à courte vue et même fatale pour le développement futur des acteurs et des acteurs. la mesure de la valeur marchande d'un film :

surtout à l'époque actuelle où le box-office des films et la réaction du marché deviennent de plus en plus imprévisibles, les « acteurs » eux-mêmes équivalent à être attachés à un navire naviguant sur des vagues turbulentes. tout le monde est content si cela réussit au box-office, mais les acteurs qui réussissent mal au box-office deviennent les sacrifices du bouche-à-oreille.

en résumé, « le négatif gagne le positif » est-il un échec ou un succès pour zhu yilong ?

l'auteur estime que ce film est sa tentative d'élargir sa performance et d'explorer l'art.

n’y lisez pas trop.

la fausse proposition selon laquelle « les acteurs font le box-office » n'est pas seulement un produit déformé de la culture fandom, mais aussi une manière pour certains capitaux de « ignorer les histoires et de se concentrer sur les personnages ». cette ruée dans les deux sens conduira les acteurs qui pourraient être sous pression à choisir la « stabilité » plutôt que la « percée » à l'avenir, et les films choisiront uniquement « l'assurance » au lieu de « l'exploration ».

cela équivaut à un suicide chronique et n’est en aucun cas « un négatif sur un positif ».

deux

effet de chambre

correspondant aux « acteurs qui portent le box-office », les séries télévisées ont également des fans de « les acteurs qui portent les audiences ».

il était une fois un dicton qui circulait parmi le peuple :

le mâle jin dong et la femelle sun li.

cela montre que les facteurs acteurs jouent un rôle important dans le domaine des séries télévisées.

en plus des deux acteurs ci-dessus, des actrices telles que liu yifei, liu tao, yao chen, zhou xun, yang mi, tang yan, liu shishi, zhao liying, yang zi, dilmurat dilraba et d'autres actrices ont été incluses dans le classement complet. classements par les médias à plusieurs reprises. des acteurs tels que hu ge, huang xuan, zhang yi, wang kai, zhang jiayi, sun honglei, lei jiayin et zhang songwen sont également des invités réguliers sur la liste des audiences.

selon les statistiques des départements faisant autorité, les tranches d'âge des téléspectateurs de séries télévisées sont principalement concentrées dans les générations post-70, 80 et 90, représentant plus de 85 % du groupe global de téléspectateurs. "amour et mariage", "l'amour au travail" et "relations familiales" ont longtemps occupé le petit écran. parallèlement, "fairy fight", "suspense in ancient costumes" et "republic of china spy" ont également une place. une audience considérable.

aucune des séries ci-dessus n'a le concept de marché des séries télévisées « littéraires et artistiques ». quel que soit le type de séries télévisées, elles sont toutes ciblées et chacune d'elles récolte son propre public.

les films, en particulier les films de type « littérature d'amour et d'art », sont confrontés à de grands risques de marché. les œuvres à succès représentées par ces quatre mots, comme la série « prédécesseur », ont certes des prédécesseurs à succès, mais l'environnement social doit également être pris en compte plus tard. libérations et changements dans les « concepts sexuels » au cours des étapes des relations sexuelles. de plus, des films comme « le négatif fait le positif » laissent au public la possibilité d'explorer les émotions, sans se rendre compte que cela ne convient pas aux goûts du public de cette année.

alors, les résultats seront-ils différents si la plateforme est modifiée ?

la popularité des smartphones et la guerre des prix d'adhésion sur les principales plateformes vidéo ont fait du coût de la vie « regarder des séries dramatiques en ligne » et « aller au cinéma pour regarder des films » un choix évident pour les gens ordinaires. cela favorise la divergence naturelle des audiences et permet également aux séries télévisées d'avoir un effet intensif évident et de se concentrer sur les points chauds par rapport aux films.

le plus important est la perception émotionnelle de l’environnement de communication tant au cinéma qu’à la télévision :

lorsqu'un film est confronté au marché, il doit d'abord prendre en compte des contraintes objectives telles que le calendrier, les tournées de présentation et les horaires des salles. après avoir acheté un billet et être allé au cinéma pour voir un film, les conditions de visionnage et l'expérience de visionnage, pour un public moderne de plus en plus craintif socialement, souhaitent que chacun puisse avoir une salle privée sans se déranger.

contrairement aux séries télévisées, les fans de dramatiques peuvent regarder des séries en ligne à tout moment et en toute occasion. le public peut choisir l'environnement de visionnage à volonté sans se soucier d'affecter les autres. tant que vous mettez les écouteurs, vous pouvez profiter de la liberté de « regarder au travail, regarder après le travail, veiller tard et prendre une douche ».

ce type de condition de communication fait des acteurs « familiers » non seulement une garantie du travail pour le public, mais permet également au public d'éprouver plus facilement de l'empathie et un sentiment de substitution dans un environnement relativement plus privé, et d'avoir une compréhension plus profonde. du thème de l'histoire, de la conception des personnages et même de l'acteur lui-même. le bouche-à-oreille est plus facile à fermenter.

en psychologie, on appelle cela « l'effet de chambre secrète », c'est-à-dire que dans un espace plus fermé, les gens ont tendance à être plus sensibles à la perception des images et aux fluctuations émotionnelles, et à avoir une meilleure impression des « personnages » qui les accompagnent.

en conséquence, un phénomène intéressant s’est produit :

les thèmes dominants mentionnés ci-dessus sur le marché des séries télévisées ne sont peut-être pas populaires au vu des tendances actuelles du marché cinématographique, mais ils perdurent dans le domaine des séries télévisées. ce n'est pas que les acteurs ne donnent pas le meilleur d'eux-mêmes, mais que la perception émotionnelle crée des illusions cognitives en raison des différences dans l'environnement d'expérience.

il faut admettre que par rapport aux séries télévisées et à la plupart des films commerciaux, certains films ne sont pas adaptés au marché commercial, ou sont plus adaptés à une sortie en salles d'art. mais combien de box-office les théâtres d’art nationaux produisent-ils chaque année ? il y a des risques pour quiconque agit dans ce domaine.

cependant, dans le domaine des séries télévisées, « les acteurs déterminent les audiences » est effectivement vrai. les sujets, la popularité, les personnages, les œuvres... la plupart de ce qui est exposé au public sont les facteurs de l'acteur.

il convient de noter que la situation de « l’effondrement d’une personne conduit à un effondrement dramatique » existe également, et je n’entrerai pas ici dans les détails.

trois

planète heureuse

l'auteur estime que « xxx domine le box-office » et « qu'est-ce que happy planet ? » sont tous deux des sujets de divertissement et se limitent au divertissement. aucun lien dans « marketing – marketing – audience » ne peut être clairement établi.

« les acteurs portent tout » doit faire référence à un environnement de communication spécifique, et des facteurs subjectifs et objectifs coexistent. qu’il s’agisse d’un film ou d’une série télévisée, la réputation ultime dépend de la qualité de l’histoire.

dans certains cercles d'opinion actuels, « l'acteur porteur de + » a été délibérément élevé à une position bien au-delà de son propre niveau.

certains fans sont trop obsédés par le « dieu unique », ce qui déclenche ensuite le ridicule de la part d'autres téléspectateurs qui ne s'intéressent pas au « vrai dieu ». dans la guerre des mots entre les deux camps, presque personne n’a analysé les raisons objectives des réactions du marché à l’égard d’un film ou d’une série télévisée. pour un public qui reste neutre et indifférent, cela créera non seulement un mauvais sentiment pour les acteurs, mais provoquera également une grande interférence chez les acteurs eux-mêmes, et aura en même temps un effet négatif sur leur propre développement à long terme et l'évaluation de l'industrie.

tout comme « trafic » lui-même est un mot neutre, mais il a été ruiné par de nombreuses astuces.

à ce stade, où le capital est optimiste et où les films se vendent bien, il doit y avoir un groupe de personnes qui aiment les acteurs et les considèrent comme des « piliers ».

lorsque les acteurs reviennent à leur véritable rôle et que la valeur commerciale et la valeur artistique de l'histoire elle-même méritent d'être discutées, « qui la portera » n'a pas d'importance, c'est de savoir si le public reconnaît la performance de l'acteur et l'orientation de ses valeurs. l'œuvre elle-même.

en d'autres termes, quelle que soit votre popularité « hors site », après « être entré en scène », vous serez l'acteur d'un certain rôle dans une série télévisée et cinématographique, et vous devez obéir au calendrier global sur place. les facteurs « hors terrain » n'ont qu'une valeur de référence, pas le facteur décisif, encore moins dominant.

surtout pour un film, le succès ou l'échec ne peut pas être déterminé par l'acteur. le box-office d'un seul film ne peut pas « verrouiller » l'avenir de l'acteur et déterminer si l'acteur peut « le porter ».

c’est injuste pour les acteurs, injuste pour le film et encore plus injuste pour l’ensemble des acteurs et de l’équipe qui ont travaillé si dur.

à ce stade, la culture anormale des fans évoquée par fan zhendong peut également inciter les acteurs à sympathiser avec la question de « porter le box-office » :

comment un acteur peut-il mériter d’être puni s’il est loué et tué ?

discutez-en, l’art durera pour toujours.