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"21세기의 안전한 대피": 모두가 참여할 필요가 없는 환상 실험

2024-08-06

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©️미러 엔터테인먼트

텍스트丨Benbenqi

네온 불빛 아래 재채기를 하며 21세기에 빠져보세요.

리양 감독의 첫 장편영화 '21세기 안전대피'는 개봉 이후 호평을 받으며 올여름 '대박'을 예고하고 있다. 마오옌 프로페셔널 에디션 데이터에 따르면, 영화 개봉 하루 전인 8월 1일 상영과 예매를 합친 전체 박스오피스는 4000만개를 넘었고, 현재 누적 박스오피스는 8000만개를 넘어섰다. '두반'은 개봉 후 7.7점을 기록하며 2024년 여름 시즌 개봉작 중 1위를 차지했다.


'추상적', '미친', '폭발적'… 영화의 신선한 표현에 관객들은 허둥지둥했다. 그러나 관객이 늘어나면서 '신구'의 이중적 경향에 대한 논의가 이어졌다. 패션'도 등장하기 시작했다.

'21세기 안전대피'는 마치 꿈에 빠진 것 같은 '환각'적인 느낌이 독특한 형식으로 요즘 극장가들 사이에서 단연 돋보인다. 하지만 가상세계를 벗어나면 영화는 아주 오래된 명제를 말하는 듯하며, 옛것과 새것의 관계는 영화 안팎을 막론하고 공통의 관심사가 되었다. 영화에서는 개인의 성장 속에서 겪어야 하는 득실이 이 화려한 영웅담의 슬픈 이면을 묘사하고 있으며, 그 형식 아래에 집중된 명제와 서사는 다소 구시대적이라고 여겨진다.

<21세기 안전대피>는 기이하면서도 단순하고, 신선하면서도 고풍스러운 영화의 독특한 표현이 이 영화를 현재 중국 영화시장의 '이스터 에그'로 만든다. 스타일은 "뇌파"의 모든 청중과 연결될 수 없습니다. 아마도 이것은 모두가 참여할 필요가 없는 환상 실험일 것이다.

교차차원 비행 스타일

<21세기 안전대피>는 땅바닥에 떨어지는 영화가 아니다. 마치 열린 풍선처럼 서사적 대사를 분주하게 돌아다닌다. '운남 버섯을 먹는다'는 묘사는 이 영화의 야성과 의외성을 부각시킨다. 가장 칭찬받는 점은 캐릭터와 설정, 비주얼의 이상함인데, 이 이상함은 사실 영화의 파격적인 스타일을 가리킨다.

영화의 이야기는 아주 단순해 보이지만, 플래닛K의 10대 세 명이 20년 후의 자신으로 돌아갈 수 있다는 사실을 발견하고, 1999년부터 2019년까지를 오가며 판타지 모험을 떠난다. 그들은 성인 생활의 상상이 산산이 부서지는 상황을 직면해야 할 뿐만 아니라, 세상을 파괴할 수도 있는 거대한 음모에 직면하게 되는데, 그들에게 남은 것은 '명백한 어리석음'과 상상 속의 무자비함 뿐이다.

영화의 주인공인 왕소(王趙), 왕성용(王泉龍), 보보(寶寶)는 서로 다른 성격을 지닌 세 명의 십대이지만, 소년만화 속 주인공들처럼 중년, 반항적, 외톨이라는 특징을 공유하고 있다. 차가운 유머감각. 왕자는 정의감이 강하고, 왕성용은 힘의 가치가 높으며, 파오파오는 멍청해 보이는 뚱뚱한 남자다. 세 사람 중 일부는 여전히 중산층이고, 일부는 많은 것을 잃었고, 일부는 예상치 못한 일을 하고 있다. 변화했지만 모두 공통점이 있는 것 같습니다. 둘 다 행복해 보이지 않습니다.


감독은 이야기의 설정을 바탕으로 상상력이 풍부하고 '명확한 멍청함'을 특징으로 삼아 재미있는 플롯을 많이 만들어낸다. '게임 부상 중독'이라는 뜻이다. "자전거 공유도 관객들 사이에서 암묵적인 농담이 됐다. 제4의 벽을 허무는 '쓸데없는 몽타주'와 일상을 따르지 않는 재미있는 디자인은 영화의 노이로제를 부각시키며 관람의 재미를 높인다.

집중적인 '줄기'와 더불어 감독의 영화 속 표현기법과 사고방식도 매우 독특하다. 그는 영상 구성, 특수효과 처리, 사운드-영상 관계, 렌즈 편집 등의 기술적 처리에 강한 애니메이션 감각을 접목시켰다. , 그를 군중 속에서 눈에 띄게 만듭니다.

애니메이션의 요소들을 특정 장면과 배우들의 연기에 집약적으로 구현해 자동차가 절벽에서 뛰어내릴 때 꼬리의 역동적인 라인 처리와 특징적인 묘사 등 가상의 판타지 세계와 현실 세계의 단절을 구현했다. 액션 장면 속 근육선. 현실과 상상이 공존하는 2.5차원의 데자뷰가 이 영화의 생동감 있고 과장되고 무의미한 시각적 특징을 이룬다.

영화의 편집 역시 콜라주, 유령동물 등 다양한 기법을 접목해, 편집 리듬이 경쾌하고 몽환적이다. 관객은 마치 타임라인을 바꾸는 게임에 뛰어든 듯 20년 전 세 십대의 시점을 돌게 된다. 이러한 처리는 시각적 감각의 자극을 강화하고 특별하고 참신한 효과를 만들어내며 형식적 재미는 관객의 감성적 또는 감각적 반응을 충분히 동원할 수 있다.

애니메이션과 혼합 편집 등의 요소가 가미되면서 전통적인 시각적 표현을 해체하고, 다양한 시각적 표현과 충돌하며 초현실적인 영화 스타일을 형성하며 이야기를 다채로운 상상력으로 덮는다. 이러한 상쾌한 형식감은 영화 표현의 생명력을 엿볼 수 있게 해준다. 이는 현재 국내 영화 시장과는 전혀 다른 새로운 모습을 보게 되어 기쁘다.

부조리한 저조: 성장과 상실의 모티브

시대의 변화는 꿈과도 같으며, 시간에 대한 개인의 반응은 종종 반박자 느려집니다. 18세의 영혼은 20년 후 신체의 규칙에 직면하는 법을 배워야 합니다. 왕자가 "나는 커서 세상이 싫고 너만 좋아한다"고 말했을 때 관객들은 기이한 표현기법에 더해 이 터무니없는 이야기의 요점은 사실 단순하다는 것을 느꼈을 것이다. , 성장과 상실에 대해, 젊음에 대해, 시대의 변화에 ​​대해.

사람들이 돈을 지불할 수 있는 대량 소비 콘텐츠를 구현하려면 새로운 형태만으로는 충분하지 않고 많은 사람들이 공유하는 경험에 맞아야 합니다. <21세기 안전대피>는 사실 청춘영화에 가깝다. 소년 시절의 열정과 어른의 무기력함의 충돌이 슬픈 이면을 드러내며, 영화는 이를 농담으로 표현하기도 한다. 많은 시청자들에게 정서적으로 공감하게 됩니다.

"이것이 내가 자라면서 원했던 것이 아닐까?" 아마도 사람들은 성장에 대해 이야기하는 지루한 순간들 속에서 어떤 것에도 굴하지 않고, 어떤 제약도 없이, 무모하게 살아가는 용감하고 무모한 아바타를 상상해 보았을 것입니다.

흑백 톤 속에서 성장한 영화 속 왕자는 색채가 풍부하고, 어른의 세계에서는 어울리지 않는, 손전등 같은 캐릭터다. 그가 뛰어내렸을 때 그가 들고 있던 형형색색의 케이블은 여러 대의 컴퓨터를 끌어내더니 폭죽을 터뜨렸다.


하지만 모스비 반지라는 설정 속에서는 부숴지지 않는 자전거, 절대 당첨되지 않는 로또 번호처럼 운명은 바꿀 수 없는 결말을 쓴 것 같다. 1999년에 다시 몸으로 돌아올 수 있다고 해도 19년 안에 일어날 일들은 여전히 ​​일어날 것이고, 잃어버릴 운명의 일은 여전히 ​​잃어버릴 것이다. 서른 살 이상은 그만둬. 내려서 뒤돌아 보니 10년 전 총알이 내 눈썹 사이에 박혀 있었다."

'늙지 않는다'는 외침과 직장을 재정비하는 상쾌한 기분, 그리고 반항적인 행동들이 세대마다 다르지만, 각 세대에게 꼭 필요한 과정인 청춘이 공감을 불러일으킬 것이다.

또한 이 영화에는 눈꽃 스크린, DVD, 당시의 게임과 애니메이션 등 1980년대와 1990년대의 기억 상징이 많이 등장합니다. 1999년 여름으로 돌아온 주인공은 모두의 영혼이 사라진 채 거리를 달리고 있다. 감독의 퍼스널 콤플렉스는 향수를 불러일으키는 요소로 변모해 대중의 정서적 기억과 연결된다.


카메라가 1999년 철강공장에서 2019년 초고층 빌딩으로 옮겨갈 때, 20년 전 부서진 사다리는 피할 수 없는 손실을 예고하는 듯했다. 청춘에 대한 감정과 상상은 모든 사람의 몸 속에 흐르고 있다. 현재의 많은 불확실성 속에서, 과거의 평온하고 평온했던 시절에 대한 향수는 사람들이 현재의 기준점을 찾는 데 도움이 될 수 있다. 표현은 인터넷 시대에 집단적 공명을 얻고 널리 유포될 수 있었습니다.

'브레인웨이브 시스템' 작가의 영화

'21세기 안전대피'는 공상과학, 코미디, 청소년 영화를 결합한 작품이라고 할 수 있다. 특정 장르로 분류할 수는 없지만 개성이 넘치는 작가의 영화다. 이 때문에 개인의 스타일이 강하지만 서사의 특정 수준에서 개인의 표현이 제한되기도 합니다.

영화를 상영하면서 많은 관객들이 '우주탐사 사설'과 매우 유사하다고 생각했다. 사람들이 그런 비교를 하게 된 것은 아마도 영화에 대한 놀라움 때문이었을 것이다. 장편영화 외에도 이러한 영화에는 작가의 상상력이 담겨 있고 작가의 개성과 표현력이 가득 담겨 있습니다. 『우주탐험 편집부』가 좀 더 '문학+영화적'인 반면, 『21세기 안전대피』는 판타지와 애니메이션 요소를 융합한 것이 특징이다.

이 영화는 1980년대 출생의 리양이 감독 자신의 지식 구조와 시나리오 설정을 반영하고 있으며, 영화 속 개인적 특성을 지닌 기억의 공간에 많은 상징들을 배치하고, 등장인물들의 상상력도 그의 마음속에 자리잡고 있다. "리선기의 모험"부터 "나쁜 미래"까지 리양의 영화는 대부분 콜라주, 결합, 음악과 애니메이션의 차용 등 형식적인 창작 방식을 채택하고 있으며, 기이하고 놀라운 스타일도 계속되고 있다.

2009년 단편 애니메이션 '리셴지의 모험'은 시차증을 앓고 있는 환자가 여자친구와 친구를 찾기 위해 PS 앞에 앉아 무적의 게임을 이기기 위해 노력하는 이야기를 담고 있습니다. 질병을 치료하고, 그는 환상의 모험을 시작합니다. 결국 이선기는 시간의 상자를 여행하며 알 수 없는 목적지로 이어지는 문을 차례로 열었다. 2015년 마이크로 영화 "나쁜 미래"는 두 몸을 마음대로 바꿀 수 있는 외계 운석인 주인공과 그의 연인 Zheng Xiaoyan 사이의 터무니없는 사랑 이야기를 담고 있습니다.


이들 영화는 비현실적인 환상을 담고 있으며, 80년대 이후 시대의 환경에 집착한다. "공상과학"은 상상을 묘사하는 매개체일 뿐입니다. 초현실적인 표현은 시간 제안과 삶의 영원한 상실에 대한 생각을 전달합니다. "시간은 우리 자신에게만 격렬하게 흐른다." 이 주제는 주인공이 과거와 미래 사이를 오가며 실망과 놀라움을 맛보며 잃어버릴 운명의 무언가를 붙잡으려고 애쓰는 과정을 그린다.

눈부신 시각적 구성에도 불구하고 영화의 개인적 표현에는 몇 가지 결점도 존재한다. 이야기의 윤곽을 넘어서 제한된 서사력과 평면적인 캐릭터 설정은 드라마의 긴장감을 좁혀 이야기의 핵심을 확장할 여지를 거의 남기지 않는다. 2024년의 시간여행이라는 설정은 그다지 놀랍지 않은 것 같다. 여성 캐릭터의 설정 역시 게임기만큼이나 상징적이다. 유쾌한 학교 미녀가 인생의 수렁에 빠지고 주인공들 사이의 갈등의 계기가 될 것이다. 사샤 장거리 남자친구한테 여자기자는 바보일텐데...

'21세기 안전탈출'은 '영화는 꿈을 꾸는 예술'이라는 좋은 해석이다. 새로운 형식은 리양의 개인적 특성을 표현하지만 결국 감독의 개인적인 꿈과 환상에 더 치중하는 경향이 있다. 어떤 사람들은 그것을 느끼지 못합니다. 이것은 정상적인 피드백입니다.

미러 엔터테인먼트(ID: jingxiangyuler) 원본

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