νέα

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Ποιος θα το φανταζόταν ότι θα ήταν ένας «facehugger» που θα έδινε στο Χόλιγουντ μια σοβαρή επιστροφή στην αγορά της ηπειρωτικής Κίνας.

Αυτή η ταινία έχει βαθμολογηθεί με R στη Βόρεια Αμερική και η αφίσα της εισαγωγής έχει την προειδοποίηση "Συμβουλεύεται στους ανήλικους θεατές να επιλέγουν προσεκτικά όταν την παρακολουθούν" στην αφίσα εισαγωγής Θα κυκλοφορήσει στην Κίνα χωρίς περικοπές.

Αν και κάποιοι γονείς έφεραν τα 8χρονα παιδιά τους για να δουν την ταινία και τρόμαξαν τόσο πολύ που έφυγαν από το θέατρο, νόμιζαν ότι είχε συνέπειες και ζήτησαν αποζημίωση από το θέατρο.

Αλλά το εγχώριο box office της ταινίας μπορεί να περιγραφεί ως συντριπτικό-

Την Κυριακή, δεν έπεσε αλλά ανέβηκε καθ' όλη τη διάρκεια της ημέρας, πλησιάζοντας τα 80 εκατομμύρια γιουάν. Θέλεις να Ζήσεις;"

Προς το παρόν, το σωρευτικό box office της ταινίας στην ηπειρωτική χώρα έχει φτάσει τα 195 εκατομμύρια και η πρόβλεψη του Maoyan έχει αυξηθεί από 200 εκατομμύρια+ σε 700 εκατομμύρια.

Η νέα ταινία του Χόλιγουντ, που μαραζώνει εδώ και καιρό στην ηπειρωτική αγορά, τελικά ξεπέρασε απρόσμενα το «Rebirth» και άλλες ταινίες που κυκλοφορούν εδώ και αρκετές εβδομάδες, όπως το «Catch a Baby» και το «Retrograde Life» την πρώτη θέση στη λίστα ταμείων της ηπειρωτικής χώρας.

Το ακόμα πιο εκπληκτικό είναι ότι το "Death Ship" έχει επίσης τρελαθεί στην εγχώρια αγορά του, τη Βόρεια Αμερική.

Αυτό το θρίλερ επιστημονικής φαντασίας, με συνολική επένδυση 80 εκατομμυρίων δολαρίων, απέσπασε 41,5 εκατομμύρια δολάρια (περίπου 290 εκατομμύρια γιουάν) τις πρώτες τρεις ημέρες του στη Βόρεια Αμερική, καταλαμβάνοντας την πρώτη θέση στο box office του Σαββατοκύριακου.Πέτυχε το δεύτερο καλύτερο εναρκτήριο αποτέλεσμα σε ολόκληρη τη σειρά, δεύτερο μόνο μετά τον «Προμηθέα».

Με την ισχυρή ταυτόχρονη κυκλοφορία στη Βόρεια Αμερική και την ηπειρωτική Κίνα, το παγκόσμιο box office της ταινίας έφτασε τα 108,2 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ, ή 775 εκατομμύρια γιουάν.

Μαζί με τη ραγδαία ανάπτυξη του box office, υπάρχει και η φήμη της ταινίας.

Η βαθμολογία Douban της ταινίας φτάνει το 7,7, ξεπερνώντας τη βαθμολογία 7,4 του «Catch a Baby» και τη βαθμολογία 7,6 του «Safe Evacuation from the 21st Century», καταλαμβάνοντας προσωρινά την πρώτη θέση μεταξύ των καλοκαιρινών υπερπαραγωγών.

Στη Βόρεια Αμερική, η δημόσια βαθμολογία της ταινίας στο IMDB είναι 7,5, ενώ το «Prometheus» και το «Contract» σε σκηνοθεσία Ridley Scott είναι 7.0 και 6.4. Σε συνδυασμό με την είδηση ​​ότι «ο κύριος Ridley παρακολούθησε την ταινία και έμεινε πολύ ικανοποιημένος με αυτήν», η ταινία έχει αποκτήσει καλή φήμη τόσο στην Κίνα όσο και στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Όταν ο Lao Lei υπηρέτησε ως παραγωγός, ο σκηνοθέτης αντικαταστάθηκε από τον Fede Alvarez, τον σκηνοθέτη των "The Evil Dead" και "Breathe Breath". ακατέργαστο και διαστημικό Battle Royale.

Αυτό το βιβλίο αναπαράγει κλασικά στοιχεία σε μέρη και παρέχει στο κοινό το πιο απολαυστικό θρίλερ επιστημονικής φαντασίας εδώ και περισσότερα από δέκα χρόνια Η κινεζική και η αμερικανική αγορά άνοιξαν επιτέλους την πόρτα στο «Facehugger» ταυτόχρονα.

Οι ταινίες με τέρατα είναι παγκοσμίως διαθέσιμες ή οι υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ είναι και πάλι πολύ καλές; Σήμερα θα μιλήσουμε μαζί για την ταινία «Alien: Death Ship».

1. Τρεις «εκπλήξεις»

Η μεγαλύτερη έκπληξη της ταινίας είναι ότι έχει ανακτήσει την κλειστή αφήγηση του διαστημόπλοιου του Alien 1 και τη μεταμόρφωσε σε ένα πλήρες διαστημικό θρίλερ.

Το χρονοδιάγραμμα της ιστορίας ακολουθεί το "Alien 1" και αυτό που οδηγεί στην ιστορία είναι ο επιζών εξωγήινος που έσπευσε στο διάστημα η ηρωίδα στο φινάλε της πρώτης ταινίας.

Και μια ομάδα έξι ατόμων που πέθαναν στο διάστημα έπρεπε να πάνε στον εγκαταλελειμμένο διαστημικό σταθμό για να ξεφύγουν από το θανατηφόρο εργοστάσιο του κεφαλαίου. Ως αποτέλεσμα, δέχθηκαν επίθεση από φάτσες και εξωγήινους και άρχισαν να δραπετεύουν στο διάστημα.

Αυτό το σκηνικό είναι προφανώς μια επιστροφή στον τέλειο συνδυασμό σκηνικού επιστημονικής φαντασίας και ταινίας τρόμου Β επιπέδου στο «Alien 1».

Το τρομακτικό περιβάλλον της «διαστημικής κλειστοφοβίας» και ο τρόπος αφήγησης του «ποιος μπορεί να επιβιώσει μέχρι τέλους», αν και η πλοκή είναι ελαφρώς απλή, ο βαθμός καινοτομίας είναι λίγο χαμηλότερος. Αλλά για τους απλούς περαστικούς, η απλότητα της ταινίας απλώς αποφεύγει την υπερβολική μεγαλοπρέπεια των δύο επών επιστημονικής φαντασίας στα οποία κατέληγε ο κύριος Λέι προσωπικά πριν.

Η μεγαλοπρέπεια ισούται με την πολυπλοκότητα και αυτή η γενιά κοινού θέλει μόνο απλό και ανόητο ενθουσιασμό Η απλότητα, η ωμότητα και η επιστροφή στα κλασικά είναι η πρώτη έκπληξη που κάνει αυτή η ταινία στο κοινό.

Η δεύτερη μεγαλύτερη έκπληξη είναι ότι έχω ανακτήσει τη φαντασία τρόμου μου.

Ως κύριος μεταξύ της νέας γενιάς σκηνοθετών ταινιών τρόμου στο Χόλιγουντ, ο σκηνοθέτης Fede Alvarez έχει προφανώς περισσότερες από δύο δεξιότητες στη δημιουργία στοιχείων τρόμου.

Με συνολική επένδυση 80 εκατομμυρίων δολαρίων ΗΠΑ, κάτι που είναι σπάνιο μεταξύ των μεγάλων παραγωγών του Χόλιγουντ, ο σχεδιασμός της ατμόσφαιρας φωτισμού και των ηχητικών εφέ του σκηνοθέτη σε διαφορετικά περιβάλλοντα και σκηνές είναι υπέροχος, ειδικά τα ηχητικά εφέ Όταν ο Άντι ο Σάιμποργκ οδηγεί την ομάδα μια καμπίνα γεμάτη φάτσες, η σιωπή κάνει το κοινό να φοβάται να αναπνεύσει.

Η ταινία δεν ξέχασε επίσης τη μεγαλύτερη πτυχή τρόμου του εξωγήινου Ο ανθρώπινος εξωγήινος στο "The Last Ship" μεταλλάχθηκε από ένα ανθρώπινο έμβρυο, επομένως έχει ανθρώπινο κρανίο και σπονδυλική στήλη, αλλά ασυνήθιστα καμπυλωτά οστά που ονομάζεται ο πιο άσχημος εξωγήινος στην ιστορία , το κοινό λαχανιάστηκε όταν το παρακολουθούσε.

Υπάρχουν επίσης τρεις πολύ ευφάνταστες σκηνές τρόμου σχεδιασμένες στην ταινία.

Πρώτον, αφού ο Ναβάρο «στρώθηκε» από ένα facehugger, χρησιμοποίησε ένα μηχάνημα ακτίνων Χ για να λάμψει στο στήθος της και διαπίστωσε ότι το εξωγήινο παιδί ήταν ήδη μέσα στο σώμα της και τελικά έσκασε από το στήθος της.

Δεύτερον, εάν η ομάδα θέλει να διαπεράσει ένα δωμάτιο γεμάτο φάτσα, πρέπει να διατηρήσει τη θερμοκρασία του δωματίου στη σταθερή θερμοκρασία του ανθρώπινου σώματος για να αποφύγει την προσοχή των εξωγήινων, ωστόσο, από τη στιγμή που φοβούνται ότι η εφίδρωση θα προκαλέσει τη θερμοκρασία του σώματος να αλλάξει στιγμιαία, οι εξωγήινοι θα έρθουν αμέσως.

Ο έλεγχος του ρυθμού αυτής της σκηνής είναι ο καλύτερος μεταξύ των θρίλερ του Χόλιγουντ τα τελευταία χρόνια.

Τελευταία φυσικά είναι η περίφημη σκηνή στο τελευταίο δεκάλεπτο της ταινίας.

Στην τελική καταδίωξη, προκειμένου να εκμεταλλευτεί το διαστημικό περιβάλλον για να σκοτώσει τους εξωγήινους, η ηρωίδα υιοθέτησε μια στρατηγική ταινίας δράσης σε στυλ «Mission: Impossible», που αψηφούσε τον θάνατο, δηλαδή κλείνοντας τη γεννήτρια βαρύτητας για να κάνει το διάστημα ο διάδρομος χάνει τη βαρύτητα ταυτόχρονα.

Όταν το αίμα του εξωγήινου αιωρείται στον αέρα, η ηρωίδα και ο σάιμποργκ πρέπει να χρησιμοποιήσουν την έλλειψη βαρύτητας για να περάσουν μέσα από το αίμα του εξωγήινου. Αυτή η σκηνή είναι πραγματικά τρομακτική και άκρως ρομαντική ταυτόχρονα.

Με μια λέξη, η ταινία δημιουργεί μια πολύ δυνατή ατμόσφαιρα τρόμου με σχετικά μικρό κόστος, και έχει ένα είδος αισθητηριακής διέγερσης που γίνεται αισθητή μόνο στη μεγάλη οθόνη.

Η τρίτη έκπληξη της ταινίας είναι ένας τέλειος φόρος τιμής σε ένα κλασικό.

Ξεκινά με την ηρωίδα της ταινίας Lane (την οποία υποδύεται η Kailee Spaeny) που κρατά ένα όπλο και βγαίνει από το ομιχλώδες ασανσέρ Εμφανίζεται σαν ηρωίδα και κρατά ένα πολυβόλο για να «παλέψει με εξωγήινους».

Το κοινό θα σκεφτεί αυτόματα τη γυναικεία θεά του πολέμου Ripley στο «Alien 2» που κρατά ένα πολυβόλο και ορμάει πίσω για να σώσει την «κόρη της».

Το κομμάτι για την εκμάθηση της χρήσης τουφεκιού είναι ακριβώς το ίδιο με το "Alien 2".

Για να ευχαριστήσει τους παλιούς θαυμαστές, η ταινία τους έδωσε ακόμη και ένα «αναστάσιμο πασχαλινό αυγό», χρησιμοποιώντας ειδικά εφέ για να κάνει τον Ian Holm, που πέθανε πριν από τέσσερα χρόνια, να εμφανιστεί ξανά στη μεγάλη οθόνη μέσω του CG, αποκαθιστώντας το «cyborg» στην πρώτη ταινία. .

Ακόμη και η προσωπικότητα του χαρακτήρα δεν έχει αλλάξει. Αφού η ηρωίδα εγκατέστησε το τσιπ "Ash", ο τελευταίος αποκήρυξε τους συγγενείς του για λίγο και μετατράπηκε στον χαρακτήρα του "Ash". ήταν Αλλαγή πίσω.

Φυσικά, το πιο θεμελιώδες αφιέρωμα είναι το σκηνικό του Alien: δεν έχει ανθρωπιά, σκοτώνει όποιον δει, οι περισσότερες επιθέσεις είναι αναποτελεσματικές εναντίον του, τέλειος οργανισμός και φονική μηχανή.

Αν και ο τελευταίος ανθρωποειδής εξωγήινος ύψους 2 μέτρων είναι κάπως αμφιλεγόμενος, αυτός ο πιο άσχημος εξωγήινος στην ιστορία είναι επίσης ένας άλλος φόρος τιμής στη σειρά Alien.

2. Τρεις «τύψεις»

Τα παραπάνω είναι τα τρία highlights του «Fleet» που προτιμά το κοινό, ωστόσο, πέρα ​​από τις αμφιβολίες ορισμένων γονέων παιδιών για τον υπερβολικό τρόμο της ταινίας, η ταινία έχει και τρεις προφανείς διαφωνίες από στόμα σε στόμα.

Η μεγαλύτερη διαμάχη είναι η μεγαλύτερη δύναμη της ταινίας: η απλότητα και η ωμότητα.

Πριν από αυτό, ο Ρίντλεϊ Σκοτ ​​επανεκκίνησε τα πρίκουελ του Εξωγήινου Από το "Προμηθέας" στο "Σύμφωνο", όλοι στράφηκαν στη βαθιά μυθολογία και φιλοσοφικές εικασίες και χρησιμοποίησαν ακόμη και την ιστορία των εξωγήινων για να σκεφτούν την προέλευση όλων των πραγμάτων.

Ωστόσο, το "Death Ship" εγκατέλειψε εντελώς το σκηνικό ενός διαστημικού έπους και εγκατέλειψε άμεσα τις ανακαλύψεις στο θέμα και το είδος. 1979. Ούτε καν «Alien 1».

Για παράδειγμα, ο Άντι, ο κορυφαίος αρσενικός σάιμποργκ στην ταινία, έχει καλή φήμη ως μαύρος, αλλά από άποψη χαρακτήρα και βάθους, είναι εντελώς ανίκανος να ανταγωνιστεί τον Ντέιβιντ που υποδύεται το "Enter the Hall of Gods" του Βάγκνερ στο " Συμφωνία». σε σύγκριση με.

Το δεύτερο αμφιλεγόμενο σημείο της ταινίας είναι ότι η τεχνική του θρίλερ επιστημονικής φαντασίας είναι εξαιρετικά παλιάς σχολής, επιστρέφοντας στην αισθητική τρόμου της όπερας του Χόλιγουντ των δεκαετιών του 1970 και του 1980, αλλά το εφέ τρόμου διαφέρει από άτομο σε άτομο.

Κάποιοι θεατές ήταν τόσο εξοργισμένοι που δεν τόλμησαν να επιδειχθούν.

Ωστόσο, οι θεατές που έχουν παρακολουθήσει πάρα πολλές ταινίες τρόμου του Χόλιγουντ μπορεί να βρουν το πρώτο μισό της ταινίας βαρετό, και το δεύτερο μισό είναι ελαφρώς καινοτόμο, αλλά συνολικά άτονο δέκα λεπτά Αφού με ενδιαφέρει Η κατανόηση των θρίλερ επιστημονικής φαντασίας είναι ακόμα πριν από 40 χρόνια, οπότε είναι καλύτερα να μην το φτιάξω.

Το τρίτο επίμαχο σημείο της ταινίας είναι η κλισέ πλοκή.

Για τους θεατές που θέλουν να δουν ένα «θρίλερ χωρίς εγκέφαλο ειδικά εφέ», τα ειδικά εφέ και οι σκηνές αυτής της ταινίας μπορούν να ανταποκριθούν στις προσδοκίες.

Αλλά για τους θεατές που θέλουν να δουν νέο περιεχόμενο και νέες ιστορίες, η ιστορία αυτής της ταινίας εξακολουθεί να είναι η ίδια παλιά ρουτίνα των ταινιών τρόμου του Χόλιγουντ και πραγματικά της λείπουν νέες ιδέες.

Ειδικά σε σύγκριση με τη διάσημη ταινία του σκηνοθέτη "Breathless", που αφηγείται την ιστορία ενός τυφλού ηλικιωμένου που κυνηγά τρεις νεαρούς κλέφτες σε ένα σπίτι, το "Death Ship" δεν ισοδυναμεί με την αντικατάσταση του γέρου με έναν εξωγήινο και ένα facehugger οι νεαροί κλέφτες με πρωταγωνιστή έξι;

Αυτό το είδος της ιστορίας του "νέου κρασιού σε παλιά μπουκάλια" δεν είναι τίποτα άλλο από το να μετακομίζεις στο διάστημα και να το αναπαράγεις στον προγραμματισμό των σκηνών δράσης, είναι αναπόφευκτο να υπάρχει μια οικεία αίσθηση ότι με κυνηγάς και τρέχεις.

Κάποιοι το βρίσκουν ευχάριστο, ενώ άλλοι δυσάρεστο.

3. Στις ταινίες του Χόλιγουντ μένουν μόνο ταινίες με τέρατα, τις εκμεταλλεύονται και η Κίνα και οι Ηνωμένες Πολιτείες;

Σε αυτό το σημείο, επιστρέφουμε στο θέμα «αν οι ταινίες του Χόλιγουντ λειτουργούν ή όχι, το οποίο μπορεί να προκαλέσει έντονες συζητήσεις ανά πάσα στιγμή».

Η ηπειρωτική αγορά για τις υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ φυσικά δεν είναι αυτή που ήταν.

Από το άνοιγμα της ηπειρωτικής αγοράς τη δεκαετία του 1990, οι υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ έχουν καλλιεργήσει ένα σταθερό κοινό στην ηπειρωτική χώρα, καθιστώντας την κινεζική αγορά τον δεύτερο μεγαλύτερο κάτοχο εισιτηρίων για τις υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ στον κόσμο.

Αλλά μετά το 2000, καθώς η δημιουργικότητα του κινηματογράφου στέγνωσε, το Χόλιγουντ εισήλθε στην εποχή των «σειρών ταινιών μαζικής παραγωγής» και τα πλεονεκτήματα των ειδικών εφέ ταινιών συνέχισαν να μειώνονται.

Ειδικά όταν βγαίνουν εγχώριες υπερπαραγωγές ειδικών εφέ όπως το «The Wandering Earth», τα ειδικά εφέ δεν αρκούν πλέον για να προσελκύσουν κοινό οι υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ.

Τα τελευταία χρόνια, καθώς οι ταινίες της Marvel και της DC μαραζώνουν στην ηπειρωτική αγορά, η σειρά «Fast and Furious» έχει γίνει λιγότερο δημοφιλής και τα ταμεία παλαιών IP, όπως το «Raiders of the Lost Ark» σταματούν το ένα μετά το άλλο.

Καθ' όλη τη διάρκεια του 2024, θα υπάρχει μόνο ένα «Godzilla vs. Kong 2» ανάμεσα στις δέκα κορυφαίες υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ στο box office στην ηπειρωτική Κίνα.

Καθ 'όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού, η επιτυχημένη υπερπαραγωγή του Χόλιγουντ «Deadpool and Wolverine» είχε εισπράξεις μόνο 417 εκατομμυρίων, και η βορειοαμερικανική επιτυχία «Tornado» είχε εισπράξεις λίγο πάνω από 20 εκατομμύρια.

Προφανώς, δεν είναι ότι οι υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ δεν είναι πλέον καλές, αλλά ότι το κοινό της ηπειρωτικής χώρας προτιμά απλώς τις ταινίες με τέρατα.

Είτε πρόκειται για δεινόσαυρους Jurassic, Godzilla, King Kong ή Alien, μεταξύ των υπερπαραγωγών του Χόλιγουντ, αυτό είναι το μόνο που δεν μπορεί να αντικατασταθεί από εγχώριες υπερπαραγωγές ειδικών εφέ.

Ειδικά ως διαστημική ταινία τρόμου-θρίλερ επιστημονικής φαντασίας, το «Storm» είναι ένα σπάνιο αριστούργημα τα τελευταία χρόνια.

Αυτός είναι ο πραγματικός λόγος για τον οποίο το κοινό της ηπειρωτικής χώρας συρρέει στην ταινία.

Μην ξεχνάτε, η τελευταία ταινία «Συμβόλαιο» του Λάο Λέι είχε μόνο μια ηπειρωτική αίθουσα όπλων μόλις 311 εκατομμυρίων.

Δεν είναι ότι οι υπερπαραγωγές του Χόλιγουντ είναι και πάλι καλές, ούτε ότι το Alien είναι και πάλι καλό, αλλά τα θρίλερ επιστημονικής φαντασίας του Χόλιγουντ ήταν πάντα καλά και το κοινό τα βλέπει επιτέλους στη μεγάλη οθόνη.

4. Το "Death Ship" είναι μεγάλη επιτυχία Υπάρχει ελπίδα για το Alien prequel 3 του Lao Lei;

Για έναν παλιό θαυμαστή του «Alien» όπως εγώ που γεννήθηκα τη δεκαετία του 1980, το «Fighter» αξίζει να το δει κανείς, τελικά, η ταινία είναι γεμάτη αφιερώματα στη σειρά Alien.

Αλλά για τους απλούς θεατές που δεν έχουν πάρα πολλά συναισθήματα, το "Fighter" είναι απλώς μια άλλη άνω του μέσου όρου ταινία θρίλερ επιστημονικής φαντασίας του Χόλιγουντ, η οποία αρκεί για να περάσει η ώρα.

Δεν είναι κατάλληλο για παιδιά κάτω των 12 ετών και για άτομα αλλεργικά σε ταινίες τρόμου.

Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο Κινέζοι γονείς το αμφισβητούν, δεν μπορεί πλέον να εμποδίσει την ταινία να γίνει παγκόσμια επιτυχία.

Κοιτάζοντας πίσω στην ιστορία της εξέλιξης των εξωγήινων, το "Alien 2" σε σκηνοθεσία Τζέιμς Κάμερον έγινε μια ταινία ήρωας επιστημονικής φαντασίας του "mechas vs. aliens", δημιουργώντας μια τάση γυναικών ηρώων στο Χόλιγουντ.

Το «Alien 3» σε σκηνοθεσία του νεαρού Ντέιβιντ Φίντσερ είναι μοναδικό. Ο σκηνοθέτης του «Alien 4» είναι ο σκηνοθέτης του «Amélie», και η ταινία έχει επίσης την αίσθηση ενός σκοτεινού παραμυθιού.

Η δημιουργική ευλογία αυτών των εξαιρετικών σκηνοθετών έκανε τη σειρά "Alien" αιώνια.

Μετά το «Alien vs. Predator», τα δύο πρίκουελ του Alien σε σκηνοθεσία Λάο Λέι απέκτησαν επίσης καλή φήμη.

Ωστόσο, το παγκόσμιο box office του «Covenant» ήταν μέτριο, αλλά έδωσε λίγο δισταγμό στο παλιό κλαμπ Fox.

Όταν η Disney εξαγόρασε το Fox, το "Fighter" κυκλοφόρησε αρχικά μόνο ως ταινία δικτύου Η εξαιρετική φήμη των εσωτερικών δοκιμαστικών προβολών της ταινίας της χάρισε την ευκαιρία να βγει στις αίθουσες.

Όπως αποδείχθηκε, η Disney έκανε το σωστό στοίχημα.

Το είδος του θρίλερ και του τρόμου έχει να κάνει με τα μικρά κέρδη Η επένδυση για το "Storm" που προετοιμάστηκε αρχικά για τα μέσα ροής της Disney ήταν μόνο 80 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ 274 εκατομμύρια δολάρια Αν είσαι Disney, δεν μπορείς να συνεχίσεις τα γυρίσματα.

Επιπλέον, σε πολλές διαστάσεις, το «Alien» έχει δημιουργήσει μια νέα εποχή Η «απήχηση τρόμου» που προκαλεί η αδυναμία και η απελπισία στο σιωπηλό σύμπαν είναι μοναδική μέχρι σήμερα.

Υπό αυτή την έννοια, το «Death Ship» είναι φυσικά το σκαλοπάτι για το τρίτο μέρος του πρίκουελ του Lao Lei για το Alien.

Τέλος, να σας πω ένα αστείο από το Διαδίκτυο - «Ποια σκηνή στο «Alien: Death Ship» πιστεύετε ότι είναι η πιο καταπιεστική;».

Οι χρήστες του Διαδικτύου σχολίασαν, «Η εταιρεία είπε στην ηρωίδα ότι οι ώρες εργασίας της δεν ήταν στο ύψος των προτύπων και ότι θα έπρεπε να κάνει σκληρή δουλειά για αρκετά χρόνια».

Στο τελευταίο τρέιλερ του «Fleet», υπάρχει ένα ανατριχιαστικό τραγούδι «You Are My Lucky Start». Το κοινό που είναι εξοικειωμένο με το "Alien" πρέπει να έχει ακούσει αυτό το τραγούδι.

Αυτό ήταν το τραγούδι που τραγούδησε ο Puli για να ενθαρρύνει τον εαυτό του όταν αντιμετώπιζε τους εξωγήινους που κρύβονταν στο σκοτάδι.

Η παγκόσμια επιτυχία "Fighter" φαίνεται να έχει γίνει το τυχερό αστέρι για τη σειρά Alien, τον Ridley Scott και τα θρίλερ επιστημονικής φαντασίας του Χόλιγουντ, αλλά το μέλλον των χολιγουντιανών υπερπαραγωγών είναι ακόμα σαν η ταινία να μπαίνει στη χειμερία νάρκη στο τέλος και να ανοίγει ξανά χώρο. Η ηρωίδα του ταξιδιού.

Το μέλλον είναι άγνωστο.