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이 글을 쓰는 시점에서 '에일리언: 죽음의 배' 중국 본토 박스오피스는 약 8억 위안에 이르렀습니다.

8월 16일 개봉한 영화가 올 여름 개봉작에서 이 같은 성과를 거두기는 쉽지 않다.

저는 이런 종류의 영화에 별로 관심을 두지 않아서 <에이리언: 죽음의 배>를 보기 위해 극장에 들어갔습니다.

저자 | 왕충양lp

편집자|샤오바이

조판 | 반야

먼저 인상에 대해 이야기 해 봅시다.

1970년대 후반을 배경으로 한 '에일리언' 시리즈의 첫 번째 작품에는 '프레데터'의 요소가 추가됐다. 일부 국내 영화 및 tv up 소유자는 개봉 첫 번째 영화를 보러 갔기 때문에 편집된 단편 영화 및 tv 해설 비디오도 인터넷에 많이 있을 것이며 이는 특히 영화에 거의 영향을 미치지 않을 것이라고 생각합니다. 이런 영화의 줄거리 방향은 기본적으로 다음과 같습니다. 추측할 수 있듯이, 아직도 영화관에 가서 영화를 볼 수 있는 이유는 사진을 보기 위해서입니다.

'에이리언: 라스트쉽'(이하 '라스트쉽')의 흥행 결과는 얼마 전 업계 관계자들의 해석에 불과했다. 중국 개봉 후 너무 좋다. 또 다른 여름 영화 '데드풀과 울버린'의 흥행(9월 10일 기준, 총 4억 2900만 위안)보다 낫다.

이 영화의 장면 표현과 스타일 역시 "에일리언" 시리즈의 전통적인 "탈출실"을 이어가고 있습니다.

상대적으로 제한된 공간(우주선이나 선사 시대 기지)에 캐릭터를 집중시키고, 한 명 또는 여러 명의 외계인의 난동을 통해 여러 npc를 '희생'시킨 다음 점차 외계인과 주인공 사이의 투쟁에 집중합니다.

이 시리즈 중 가장 상업적이고 가장 아름다운 영화는 1997년의 "에일리언 4"라고 생각합니다. "에일리언"의 줄거리는 지난 세기에 네 편의 "에일리언" 영화에 여주인공 시고니가 주연을 맡았다는 점을 제외하면 네 번째 영화와 비슷합니다. ·위버는 황혼기에 접어들었기 때문에 금세기 초부터 '에이리언 대 프레데터' 1, 2부부터 2012년 '프로메테우스', 그리고 2017년 '에이리언: 커버넌트'까지 주인공이 자주 바뀌었다. . 새로운 시대(2000-05년 이후)의 관객들은 기본적으로 "프로메테우스"의 무서운 생물 "외계인"과 다시 접촉하기 시작했습니다.

"죽음의 배"의 이야기는 첫 번째 부분과 두 번째 부분 사이에 설정되어 있습니다. 새로운 우주 식민지 개척자들이 버려진 우주 정거장을 탐험하고 외계인의 공격을 받는 것은 지난 세기의 "외계인"으로 이해될 수 있습니다. 본편 외의 '엑스트라' 역시 미국이 클래식 ip에 의존해야 하는 2세대 스토리라고 볼 수 있다.

고전적인 스토리 설정을 다시 시작하기 위해 시장의 뜨거운 반응이 있을 경우 계속 촬영을 배제하지 않는다.

솔직히 처음에는 <파이터>가 어느 정도 반응이 나올 거라 생각했지만, 이렇게 흥행률이 높을 줄은 몰랐다.

이는 올해 초 '구룡성'이 나온 홍콩 만화영화의 흥행에 모두가 힘을 합친 것과 비슷한 상황이다. 온라인에는 엇갈린 리뷰가 있지만 사람들은 이런 종류의 액션 영화를 보는 것을 좋아하지 않을 수 없습니다.

"죽음의 배"에도 이런 의미가 있습니다.

그냥 하면 끝입니다.

아이디어가 없습니다.

보는 것은 흥미 롭습니다.

사실 요즘 영화나 드라마 해설에서 과장되는 '그린 블러드'가 생각나서 좀 헤매기도 했다.

"피는 무슨 색인가요?"

이 질문의 확장은 다소 올바르지 않습니다.

극장에서 상영되는 영화 '함대'에는 가슴이 터지고 인체조직이 흩어지는 장면이 많다. 영화관에 있는 관객들은 이것을 보고 싶어합니까? 말하기는 어렵지만 적어도 역겹지는 않습니다.

아마도 모든 사람들은 "때로는 매우 재치 있고 때로는 매우 자유분방하다"라는 편집 원칙에 오랫동안 익숙해졌을 것입니다.

에일리언 시리즈는 항상 폭력적인 피에 초점을 맞춰 왔으며, 첫 번째 영화가 촬영된 1979년에 이미 분위기가 정해졌습니다. sf 공포영화이며, 미국에서도 외계 생명체를 생리적 구조, 진화 단계 등 다양한 확장된 지식으로 세분화하는 만화 시리즈가 있다. 특히 영화와 tv 작품으로 확장되는 것은 사람들이 분류 시스템 하에서 이 가상의 생물을 설득력있게 만드는 방법에 달려 있습니다.

또한, 사이보그는 항상 "에일리언" 시리즈에서 중요한 캐릭터였으며, 폰이 연기한 데이비드가 주연을 맡은 "프로메테우스"와 "커버넌트"에서 그 중요성은 확실히 최고조에 달했지만 개인적으로 가장 좋아하는 것은 '에이리언 4'에서 위노나 라이더가 연기한 여성 분신. 이번에 <죽음의 배>의 사이보그는 조금 실망스러웠습니다.

당신은 구체적인 이유를 알고 있습니다.

사실 '에이리언' 시리즈와 '터미네이터' 시리즈는 늘 떼려야 뗄 수 없는 관계다. '에이리언 2'는 '터미네이터'의 아버지 제임스 카메론이 감독을 맡았고, 본편 속 여주인공 리플리의 이미지도 그렇다. 전쟁의 여신이 완전히 확립되었습니다.

그러나 전 세계 다른 나라와 지역의 관객들에게는 지난 세기의 에일리언 시리즈가 너무 오래됐고, 특수효과도 오늘날만큼 좋지 않다.

'죽음의 배'의 외계인 구조는 '외계인' 4부와 유사하다. 인간 형태의 외계인이 좀 더 무섭지만, 총격전이나 제3자 악당의 축복도 없고 그다지 해롭지도 않다. '프로메테우스'로서의 삶에 대한 기술과 생물학적 진화의 장엄한 배경, 순수한 탈출구 플롯, 플라즈마로 가득 찬 공포스러운 모습은 중국 본토에서 흥행의 물결을 일으키기에 충분합니다.

결국 올해 중국 관객의 '파이터' 수용도 영화 관람 트렌드를 반영하는 셈이다.

플라즈마 폭력, 단순한 줄거리.

한편으로는 모든 사람의 삶의 압박을 해소할 수 있는 반면, 다른 한편으로는 일부 장르영화의 확산에 대한 심리적 저항을 완화하기도 한다.

동시에 '죽음의 배' 역시 세세한 부분까지 감정을 가득 담기 위해 노력하고 있으며, 부활절 달걀은 옛 영화 팬들에게 '감동'을 외치게 만들 수 있다.

119분의 지속시간은 관객들로 하여금 생존을 위한 인간의 모험에 집중하게 만든다. 비록 처음에는 페이스허거 무리에게 <더 쉽>의 '미니언'과 같은 튀는 속성이 주어졌음에도 불구하고 여전히 그 힘을 약화시키지는 못했다. 무서운 톤이 더 재난 영화처럼 느껴지네요.

지금까지 외계인을 지구로 데려온 『에이리언 vs. 프레데터 2』를 제외하면 모든 외계인은 우주에서 사이버 인간과 싸워왔다.

"파이터"의 오프닝 부분에서는 1970년대 우주 오페라처럼 재생됩니다. 마지막 부분의 계속되는 추격은 시리즈의 고정된 루틴인 잠긴 방에서 탈출하는 과정을 복원합니다. '파이터' '영화'에 담긴 '인간은 외계 생명체의 침입을 받을 수 없다'는 생각이 관객의 마음을 가득 채운다.

오래된 영화 팬들에 비하면 '에이리언: 죽음의 배'는 신세기의 특수효과와 상업 서사에 흠뻑 젖어 있다. 하지만 새로운 관객들, 특히 스트리밍 미디어에서 피와 폭력을 거의 볼 수 없는 젊은 관객들에게 '함대'는 올여름 분위기를 달래줄 수 있는 좋고 편안한 영화라고 볼 수도 있다.

프로듀서 | 편집장:탄 페이

편집장:루오 신주