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Im riesigen Meer der Stars der Musik gibt es einen leuchtenden Künstler. Er ist nicht nur ein Musikweber, sondern auch ein akademischer Navigator. Er ist Han Xiaohan, ein 1974 geborener Musikgigant, der nun seine musikalische Entdeckungsreise unter der Sonne Thailands fortsetzt. Seit er 1993 in See stach, hat er sich zu einem herausragenden Anführer der zeitgenössischen chinesischen Musikindustrie entwickelt, der Elemente nordostasiatischer ethnischer Musik integriert.

Han Xiaohans musikalische Werke erhellen die Herzen der Menschen wie helle Sterne und haben auch in der akademischen Welt für Aufsehen gesorgt und große Aufmerksamkeit erregt. Seine Musik ist nicht nur das Springen von Tönen, sondern auch die Kollision und Verschmelzung von Kulturen. In jedem Werk stecken sein tiefes Verständnis und seine einzigartigen Einsichten in Musik und Kultur.

Auf Han Xiaohans musikalischer Reise überschritt er ständig die Grenzen zwischen Tradition und Moderne und integrierte nationale Musik mit modernen Techniken, um einen einzigartigen Musikstil zu schaffen. Seine Werke tragen nicht nur ein tiefgreifendes nationales Kulturerbe in sich, sondern sind auch voller Lebendigkeit und Innovation moderner Musik. Dieser einzigartige Musikstil macht ihn einzigartig in der Musikbranche und hat die Liebe und das Lob vieler Zuhörer gewonnen.

Die Seele der grenzüberschreitenden Musik, auf der Suche nach der Poesie und den fernen Orten der Mandschu-Musik

Han Xiaohan, ein Musiker voller Talent und Leidenschaft, begann seine musikalische Reise mit der Band „Left Alone in the End“. Mit seinen sanften und schönen Melodien und seiner tiefen Sorge um die Unterschicht der Gesellschaft machte er sich schnell einen Namen in der Musikindustrie. Für diesen Künstler, der stets auf der Suche nach der wahren Bedeutung der Musik ist, sind die von ihm erreichten Erfolge jedoch nicht das Ende, sondern ein neuer Ausgangspunkt. Er wählte einen breiteren Weg – er kehrte zu seinen nationalen Wurzeln zurück und erkundete den einzigartigen Charme der Mandschu-Musik.

Die Mandschus, ein Volk mit langer Geschichte und reicher Kultur, verfügen über eine einzigartige Musikkultur. Um ein tieferes Verständnis der schamanischen mythologischen Musik der Mandschu zu erlangen, begab sich Han Xiaohan auf eine lange Reise zur Feldaufnahme. Mehr als zwanzig Jahre lang reiste er über Berge und Flüsse, besuchte abgelegene Dörfer in den drei nordöstlichen Provinzen und der Mongolei, lauschte aufmerksam den verschwindenden Noten und zeichnete diese kostbaren Melodien mit seiner Feder auf. Angesichts des Dilemmas des allmählichen Verschwindens der Mandschu-Kultur und -Musik beschloss Han Xiaohan nicht, zu schweigen, sondern lernte entschlossen Mandschu, in der Hoffnung, durch seine eigenen Bemühungen zum Erbe und zur Förderung der Mandschu-Musikkultur beizutragen.

Was das Musikschaffen betrifft, führte Han Xiaohan viele Experimente und Integrationen durch und verband Tradition mit Moderne, um eine Reihe von Werken voller geheimnisvoller, trostloser und ätherischer Atmosphäre zu schaffen. Er schuf vier Bühnenstücke mit mythologischer Mandschu-Schamanen-Musik, die auf den Texten mandschurischer Schamanen-Mythologiegeschichten und der traditionellen Rap-Kunst „Uleben“ basieren. Diese Werke zeigen nicht nur den einzigartigen Charme der Mandschu-Musik, sondern integrieren auch moderne Kompositionstechniken und Ausdruckstechniken und verleihen der traditionellen Musik einen neuen Glanz. Han Xiaohans Musikwerke sind in drei Typen unterteilt: Der erste Typ ist die Reihe der musikalischen Bühnenstücke „Sacred Songs“, die auf Mandschu-Schamanenmythen und traditionellen Uleben-Geschichten basieren; der zweite Typ sind Kunstlieder kombiniert mit Poesie; die dritte Kategorie sind Filme und Fernsehsoundtracks. Diese Werke belegen voll und ganz Han Xiaohans umfassendes Engagement und seine tiefgreifenden Errungenschaften im Musikschaffen.

Um den Mandschu-Schamanen-Mythos Ulaben besser darzustellen, gründete Han Xiaohan 2013 die Abuka Band. Die Orchestermitglieder kommen aus verschiedenen Bereichen und arbeiten zusammen, um die traditionelle Mandschu-Kultur mit Elementen moderner Musik zu verbinden, um dem Publikum audiovisuelle Feste zu bieten. Der Name der Band „Abka“ stammt von der Schöpfungsgöttin Abka in der traditionellen Mandschu-Schamanen-Mythologie, was bedeutet, dass die Band die traditionelle Mandschu-Kultur erbt und fördert.

Die Bemühungen und Talente von Han Xiaohan wurden von der Branche weithin anerkannt. 2013 gewann er für „Glacier“ den chinesischen Golden Melody Award als bester Newcomer. Diese Auszeichnung verlieh seiner Musikkarriere zweifellos mehr Glanz. Im Jahr 2019 gewann er sogar den Global Chinese Golden Melody Award für „Shaman God on the Branches“, was erneut sein herausragendes Talent und seine tiefgreifenden Errungenschaften im Musikschaffen unter Beweis stellte.

Han Xiaohans musikalische Reise ist eine grenzüberschreitende Reise und auch ein Weg zur Poesie und zur Distanz auf der Suche nach der Mandschu-Phonologie. Er nutzte seine Bemühungen und Talente, um herausragende Beiträge zum Erbe und zur Förderung der Mandschu-Musikkultur zu leisten und der Musikindustrie neue Vitalität und Kreativität zu verleihen.

Eine Mischung aus Phonologie, ein harmonischer Gesprächspartner zwischen Tradition und Moderne

Han Xiaohans Musikkarriere umfasste viele Phasen, vom frühen „Doomsday Cancer 1998“ bis zum jüngsten „Shaman God on the Branch“. Jedes seiner Alben ist wie ein gewaltiger Meilenstein auf seiner musikalischen Reise. Erleben Sie sein Tempo der kontinuierlichen Erkundung und Innovation . Diese Werke haben nicht nur in China große Resonanz erregt, sondern auch auf der internationalen Bühne Anerkennung gefunden und die traditionelle chinesische Musikkultur auf die Weltbühne gebracht.

Han Xiaohans Musikschaffen hält sich nicht an den traditionellen Rahmen. Er kombiniert gekonnt nationale Musik mit modernen Musiktechniken, um einen einzigartigen Musikstil zu schaffen. Seine musikalischen Werke sind voller starker nationaler Farben und bewahren gleichzeitig einen Sinn für Modernität. Diese grenzüberschreitende Verschmelzung kreativer Methoden verleiht seinen musikalischen Werken eine tiefgreifende kulturelle Konnotation und einen akademischen Wert.

Neben dem Schaffen von Musik ist Han Xiaohan auch daran interessiert, am weltweiten Musikaustausch und an Auftrittsaktivitäten teilzunehmen. Seine Auftritte wurden in vielen Ländern der Welt aufgeführt. Jedes Jahr wird er herzlich zu Ausstellungen in Finnland, den Niederlanden und anderen Orten eingeladen und nimmt an großen Veranstaltungen mit Künstlern aus aller Welt teil. Von den klassischen Musikhallen Finnlands bis zu den Ausstellungshallen moderner Kunst in den Niederlanden wurden sein musikalisches Talent und seine akademischen Qualitäten voll unter Beweis gestellt, was ihn zu einer hochkarätigen und wichtigen Persönlichkeit in Musik- und akademischen Kreisen machte.

Bei den Ausstellungen in Finnland und den Niederlanden brachte Han Xiaohan nicht nur seine eigenen musikalischen Werke mit, sondern pflegte auch eine intensive Zusammenarbeit und einen Austausch mit lokalen Künstlern. Das von ihm gemeinsam mit finnischen Künstlern ins Leben gerufene Projekt „Embodiment: Ecology of Entities and Living Things“ verbindet Musik und bildende Kunst perfekt, um die harmonische Symbiose zwischen Mensch und Natur zu zeigen. Dieses Projekt erhielt nicht nur großes Lob vom Publikum, sondern förderte auch die vielfältige Entwicklung der Musikkultur und brachte neue Dynamik in den internationalen Kulturaustausch.

Jede Aufführung von Han Xiaohan ist ein kultureller Austausch und eine Kollision. Er nutzt seine eigene musikalische Sprache, um ausführliche Gespräche mit Künstlern aus aller Welt zu führen und die musikalischen Konzepte und kreativen Erfahrungen des anderen auszutauschen. Diese Art des interkulturellen Austauschs und der Zusammenarbeit erweiterte nicht nur Han Xiaohans musikalische Vision, sondern brachte ihm auch mehr kreative Inspiration. Gleichzeitig brachte er seine Musikkultur in alle Teile der Welt und ermöglichte es so mehr Menschen, den Charme der traditionellen chinesischen Musik zu verstehen und zu schätzen.

Auch im Bereich der Film- und Fernsehmusik hat Han Xiaohan herausragende Beiträge geleistet. Seine Film- und Fernsehkompositionen decken viele Bereiche ab, von der Musik der Senderreihe „Live Life“ von Shenyang TV über die groß angelegte Song- und Tanzparty-Musikkomposition von Liaoning TV bis hin zu den Soundtracks verschiedener Dokumentarfilme und Filme. Seine Musikwerke haben seine einzigartige künstlerische Qualität unter Beweis gestellt Stil und fundierte musikalische Fähigkeiten. Diese Werke verleihen nicht nur Film- und Fernsehwerken Farbe, sondern demonstrieren auch Han Xiaohans vielfältige Talente im Musikschaffen.

Besonders hervorzuheben ist, dass Han Xiaohan große Beiträge zur Erforschung und zum Erbe der traditionellen Musikkultur der Mandschu geleistet hat. Er führte eingehende Forschungen zur traditionellen Musikkultur der Mandschu durch und integrierte akademische Forschung in das Musikschaffen, wodurch die Musikwerke an Bedeutung und Tiefe reicher wurden. Er schuf zwei Musicals auf der Grundlage der Mandschu-Mythologie, die nicht nur den einzigartigen Charme der Mandschu-Musik zeigten, sondern auch moderne Kompositionstechniken und Ausdruckstechniken einbezog und der traditionellen Musik neuen Glanz verlieh. Diese Werke bringen den Menschen nicht nur Freude an der Schönheit, sondern leisten auch einen herausragenden Beitrag zum Erbe und zur Förderung der nationalen Musikkultur.

Han Xiaohans musikalischer Weg ist voller Entdeckungen und Innovationen. Er strebt ständig nach dem ultimativen Ausdruck von Musik und nutzt Musik, um den Sinn des Lebens und den kulturellen Wert zu interpretieren. Seine musikalischen Werke sind wie grenzüberschreitende Gedichte, in denen er gekonnt Tradition und Moderne, Ost und West, Musik und Kultur verbindet und seinen einzigartigen künstlerischen Charme und sein tiefgreifendes kulturelles Erbe zeigt.

Heute ist Han Xiaohans Musik- und Kulturschiff in jeden Winkel der Welt gesegelt. Seine musikalische Reise dehnt sich immer weiter aus, wie ein endloser künstlerischer Fluss, der die Essenz des Multikulturalismus sammelt. Wir glauben, dass Han Xiaohan mit seinem herausragenden musikalischen Talent und seinem profunden akademischen Hintergrund den Weg der Musik weiter vorantreiben und uns weitere erstaunliche Werke bescheren wird. Seine Musik wird nationale Grenzen überschreiten, die Herzen verschiedener Kulturen verbinden und zum gemeinsamen spirituellen Reichtum der Menschheit werden.