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Dieser Thriller ist der reinste Popcornfilm des Sommers.

Es besteht keine Notwendigkeit, in Komödien Anspielungen auf die reale Gesellschaft zu sehen, und es besteht keine Notwendigkeit, in realistischen Themen Unrealismus zu sehen. Manchmal reicht es aus, ins Theater zu gehen, ausreichend Angst zu erleben und zwei Stunden lang das Ganze zu genießen Flucht aus der Realität.

Das einzige Manko besteht wohl darin, dass der Film einige übermäßig spannende Szenen leicht herausgeschnitten hat. Die Erzählung ist zwar stimmig, für diejenigen, die dennoch „besonders ekelhaft“ und „besonders blutig“ sehen wollen, geht der Spannungsgrad etwas verloren. Für einen Horrorfilm ist das wahrscheinlich etwas schade.

Obwohl der Film den Slogan „Minderjährige Zuschauer schauen mit Vorsicht“ trägt, gibt es wirklich keine besonders schockierenden Szenen. Der Geschmack ist überhaupt nicht scharf.

Wenn Sie nicht nur die Zeit vertreiben möchten, sondern auch über die Filmkultur nachdenken möchten, dann regt „Alien: Death Ship“ auch zum Nachdenken an. Regisseur Fede Alvarez weiß, wie man Filme macht. Auch wenn es nur der Unterhaltung dient, lässt sich anhand der Details erkennen, dass er das Handwerk des „Filmemachens“ gut beherrscht.

Der Film wurde gleichzeitig in den USA veröffentlicht und hat derzeit einen Wert von 7,5, was für ein Thriller-Genre ein hervorragendes Ergebnis ist – Sie müssen wissen, dass „New Alien“ vor einigen Jahren vom alten Mann Ridley Scott inszeniert wurde „Prometheus“ und „Covenant“ haben auf IMDB nur eine durchschnittliche Punktzahl von 7,0 und 6,4. Wenn wir uns an die Nachricht erinnern, dass „Mr. Ridley den Film gesehen hat, sehr zufrieden damit war und den Regisseur so sehr gelobt hat“, können wir wohl davon ausgehen, dass dies eine echte Einschätzung und nicht nur ein Propagandatrick für die Veröffentlichung des Films ist.

Der Direktor veröffentlichte in den sozialen Medien einen Ermutigungsbrief des alten Mannes an sich selbst. Wenn man den Wortlaut des Inhalts genau betrachtet, kann dies nicht von Xuanfa geschrieben worden sein, sondern muss von Ridley selbst geschrieben worden sein.

Ein Foto des Regisseurs dieses Films und Mr. Ridley. Das Handwerk des „Filmemachens“ ist immer noch in gewisser Weise vererbt.

Aus filmhistorischer Sicht ist das Thema „Alien“ offensichtlich nur ein Horror- und Gruselgenre, hat aber gewisse Spuren in der Filmgeschichte hinterlassen. Als Ridley Scott den ersten „Alien“ (1979) schuf, hätte niemand gedacht, dass die ursprüngliche exquisite Science-Fiction-Kulisse und B-Level-Horrorfilme so eng miteinander verbunden sein könnten.

Das bedrückende Umfeld der „Weltraumklaustrophobie“ und der Erzählmodus „Ratet mal, wer bis zum Ende überleben kann“ enthalten alle äußerst bahnbrechende Faktoren, die die Nerven des Publikums voll anregen und die gesamte Geschichte „unvorstellbar“ machen – obwohl diese heute die Idee sind scheint nicht mehr neu zu sein und wurde immer wieder von einer Vielzahl ähnlicher Filme nachgeahmt. Allerdings war ein solcher Werbefilm vor 40 Jahren nicht nur ein einfaches „Popcorn“, sondern hatte auch viele Neuerungen.

„Alien 1“ und „Alien 2“, wenn man sich die Poster anschaut, sieht man, dass der Gesamtstil recht unterschiedlich ist, aber beide über beachtliche Features verfügen, was die „Alien“-Reihe ebenfalls zu einem Klassiker macht.

Später änderte sich der Stil von „Alien 2“ unter der Regie des großen James Cameron erneut und es entstand der klassische Abschnitt „Mecha vs. Alien“. Außerdem gab es „Alien 3“ des damals jungen Regisseurs David Fincher – allerdings gab David Fincher aufgrund eines Streits um die Schnittrechte nicht zu, dass es sich bei diesem Film um sein Werk handelte. Regisseur von „Alien 4“ ist der Fantasy-begabte Franzose Jean-Pierre Jeunet – sein bekanntestes Werk ist „Amélie“. Mit dem kreativen Segen dieser herausragenden Regisseure ist „Alien“ nicht nur zu einem bekannten Horrorfilm-Thema geworden, sondern jeder Film hat auch einen neuen künstlerischen Wert in Bezug auf Kunst und Kreativität.

Grundsätzlich ist „Alien“ nur ein virtuelles Monsterbild, das Säure spucken kann und eiserne Zähne hat. Es vereint jedoch einige alte instinktive Ängste der Menschen vor „Höhlenschatten“ und fügt die Angst vor einem „unbekannten Universum“ hinzu. im technologischen Zeitalter. „Die mysteriöse Fantasie der Erforschung, gepaart mit dem Ton der hegemonialen Kontrolle der modernen Gesellschaft wie „bionischer Mensch“ und „Unternehmensverschwörung“, weist viele klassische Merkmale auf, die es wert sind, darüber nachzudenken, und geht über die einfache „Angst“ hinaus " Wirkung.

Das Bild des „Aliens“ war ursprünglich ein furchterregendes Monster, aber unter der Anleitung junger Leute, die gut darin sind, Streiche zu spielen, sind sein großer Kopf und seine grinsenden Zähne immer mehr zu einem „süßen“ geworden.

Dieses Werk hat auch einen recht guten Regisseur. Fede Alvarez ist ein Uruguayer, der in seiner Jugend begann, in Hollywood zu arbeiten. Er ist gut darin, durch die Interaktion der Charaktere in einer geschlossenen Umgebung dramatische Konflikte und Veränderungen herbeizuführen. Das berühmte Werk „Breathless“ (2016) ist ein 90-minütiger Film, der auf der Geschichte von drei jungen Dieben und einem blinden alten Mann basiert, die in einem Haus „herumlaufen“. Zeigt gutes Originaltalent.

„Death Ship“ kann auch als Variation ähnlicher Jugendthemen gesehen werden. Es wurden schon viele ähnliche Filme gedreht – ein paar junge Menschen, die keine Angst vor dem Tod haben, gehen in den Wald oder in die Höhle, um zusammen zu spielen, aktivieren versehentlich die mysteriösen und schrecklichen bösen Geister und geraten in eine verzweifelte Situation, in der sie von einem gejagt werden um eins... Auch das Remake von „The Evil Dead“ (2013) hat das fast mit dem gleichen Inhaltssetting gemacht. Die Geschichte vom „neuen Wein in alten Flaschen“ ist nichts anderes als eine Reise in den Weltraum und deren Nachstellung. Sie ist das Geheimnis des Goldabbaus der Filmfirma.

In dieser Sequenz wird großer Wert auf die Schaffung einer Licht- und Schattenatmosphäre gelegt.

Schon in der Propositionskomposition ist zu erkennen, dass der Regisseur eine detaillierte Recherche zum „Standardmodellaufsatz“ durchgeführt hat. Die Handlung dieses Films orientiert sich stark an „Alien 1“ und lässt durch die KI-Produktion sogar eine alte „Figur“ von vor mehr als 40 Jahren wieder auferstehen; Auch in „Alien 2“ sind ähnliche Faktoren zu sehen, gleichzeitig wurde eine relativ vernünftige Erklärung in Bezug auf die Geschichte bezüglich des etwas unvernünftigen „Human Gene Completion Project“, einer neu hinzugefügten Science-Fiction, gegeben Schauplatz in den beiden „New Alien“-Filmen. Diese Inhalte, die zusammenfassend als „Easter Eggs“ bezeichnet werden können, sind eigentlich die Fortsetzung des „Alien“-Themas und spiegeln kulturellen Respekt und Respekt wider, und nicht nur die Zurschaustellung von „Monstern, die Löcher in die Körper der Menschen stechen“.

Zusätzlich zu den gruseligen Teilen, wie dem etwas längeren ersten Teil des Films, können wir sogar die detaillierte Darstellung des Regisseurs über die Lebenshintergründe mehrerer Teenager sehen – obwohl wir alle wissen, dass diese Charaktere nur auf der „Todesliste“ auftauchten nach dem anderen, aber es dauerte noch eine Weile, ihr Leben zu verstehen. Die bedrückende äußere Umgebung des Kolonialplaneten tauchte erstmals in der Filmreihe „Alien“ auf. In Kombination mit der aktuellen Situation verschärfter Konflikte auf der ganzen Welt hat es auch ein wenig alternativen Realismus, der die Menschen an die riesige Arche denken lässt, die den „amerikanischen Traum“ im Kontext der „Großen Depression“-Ära in „Titanic“ darstellt. . Wie sich mehrere Charaktere im Film wünschen: Wenn ein anderer Planet die Sonne sehen kann, wird das dann ein besseres Zuhause sein? Im verlassenen Weltraumlabor mussten sie jedoch alle zunächst den „Alien“-Level überwinden.

Der Abschnitt über das Erlernen des Umgangs mit einem Gewehr ist genau derselbe wie in „Alien 2“ und fühlt sich wie eine Hommage an einen Klassiker an. Obwohl die männlichen und weiblichen Protagonisten offensichtlich miteinander flirten, geht der Film nicht allzu sehr auf Liebesklischees ein. Der Regisseur dachte immer noch viel über die Handlungsauswahl nach.

Für Teenager-Horrorfilme stellt „Horror“ eine Prüfung des Mutes und des Wertes des Lebens dar. Die Charaktere, die bis zum Ende überleben, überwinden das Stadium der unwissenden und unsinnigen „Jugend“ und werden schließlich zu „Erwachsenen“, die für sich selbst verantwortlich sind. . Ebenso wie die Reise durch die vier alten Versionen von „Alien“ wurde Sigourney Weaver, die Heldin, die bis zum Ende überlebte, zur Repräsentantin der „weiblichen Actionheldinnen“ auf der Leinwand. Wird die wenig bekannte Heldin dieses Films, Callish Piney, in Zukunft mehr Raum für Wachstum haben? Es bleibt abzuwarten, ob es in Zukunft weitere „Stücke“ für ihre Rollen in ähnlichen Filmen geben wird.

Bei Popcorn-Filmen hat das Publikum möglicherweise nicht die Geduld, auf das Wachstum und die Veränderungen der Charaktere zu achten. In diesem Film können die Veränderungen im Vorher- und Nachher-Zustand der Androiden und die Breite des Aufführungsraums einen tieferen Eindruck hinterlassen auf Menschen. Aber jetzt scheint es, dass die Handlung, abgesehen von dem Wissen, dass „die Außerirdischen gruselig sind“ und „das Unternehmen eine große Verschwörung hat“, immer noch etwas einfach ist. Sie setzt einfach das klassische Setting fort und hinkt in Sachen Innovation immer noch etwas hinterher. Bei näherer Betrachtung sind dies Bereiche, in denen der Regisseur es besser machen kann. Damit wurde aber auch das Schicksal des alten Mannes selbst vermieden, der zwei „Human Gene Completion Project“-Filme drehte, diese jedoch zu groß und unangemessen wirkten und das Publikum verwirrt und unsicher zurückließen, wie sie sie bewerten sollten.

Die Heldin ist nicht nur beängstigend, sondern nimmt auch die Androiden mit, um sich dem „Alien“ frontal zu stellen, und nimmt schließlich einige Korrekturen am großartigen und unangemessenen Stil der ersten beiden Filme vor. Zumindest macht dieser hier mehr Spaß.

Als Standard-Popcornfilm ist dieser Film nicht sehr innovativ, aber jedes Detail ist durchdacht. Gerade bei der Erstellung von Thriller-Elementen kann man bei genauem Hinsehen feststellen, dass der Regisseur viele Änderungen bei der Gestaltung von Lichtatmosphäre und Soundeffekten in verschiedenen Umgebungen und Szenen vorgenommen hat. Für einen Thrillerfilm mit jungen Schauspielern in den Hauptrollen – die Gesamtproduktionskosten sind relativ günstig – gilt er als qualifiziert, ohne dass er zu einem B-Level-Film gemacht wird.

Tatsächlich geht es im Thriller- und Horror-Genre um kleine Gewinne. Egal ob es sich um die „Mr. Jigsaw“-Reihe oder „Death is Coming“ handelt, der Ruf der Fortsetzungen wird immer schlechter, und die Filme werden immer schlechter , bis der kommerzielle Wert vollständig ausgeschöpft ist, und die „Alien“-Reihe ist zumindest nicht in diese gefallen, zumindest wird sie damit nicht enden.