Die Filme sind weiterhin „neu“, mit reichhaltigen Genres und vielfältigen Themen, und die Werke aufstrebender Regisseure konzentrieren sich auf das Sommerprogramm
2024-08-17
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Dieser Artikel stammt aus [Beijing Youth Daily];
Neue kulturelle Beobachtungen in Sommerfilmen
In „White Snake: The Floating Life“ fügten sich Xu zum ersten Mal; „Sichere Evakuierung aus dem 21. Jahrhundert“ bestand die „Das Science-Fiction-Setting von „Ein Niesen reist 20 Jahre hin und her“ und der Comedy-Stil fortgeschrittener Geisteszustände sind beeindruckend; der Film „Reversal“ verwendet Peking Die Oper als einzigartiger Einstiegspunkt, der jugendliche Vitalität und antike Kunst kollidieren lässt ... In der diesjährigen Sommerveröffentlichung sind eine Reihe hervorragender neuer Filme entstanden. Obwohl die neuen Regisseure der oben genannten vier Filme zum ersten Mal Spielfilme inszenieren, Sie haben dem Filmmarkt Überraschungen beschert. Dies zeigt das rasante Wachstum der Jugendkraft des chinesischen Films.
Die Sommersaison ist für neue Regisseure zu einem Kassensegen geworden
Die diesjährigen Sommerfilme sind weiterhin „neu“, mit reichhaltigen Typen und vielfältigen Themen. Laut Echtzeitdaten von Beacon Professional Edition hat die Gesamtzahl der Kinokassen (einschließlich Vorverkäufe) für die Sommersaison 2024 mit Stand vom 14. August um 19:00 Uhr 9,5 Milliarden überschritten kreative Wege, die in die Herzen des Publikums eindringen können.
In den letzten Jahren sind Sommerfilme, die sich an ein junges Publikum richten, zu einem Kassensegen für neue Regisseure geworden. Werke wie „The Devil Boy of Nezha“ unter der Regie von Jiaozi, „The Lost Girl“ unter der Regie von Cui Rui und Liu Xiang und „Chang'an 30.000 Miles“ unter der Regie von Xie Junwei und Zou Jing wurden alle in der Sommersaison berühmt. Es ist ein gesegneter Ort für junge Regisseure geworden.
Diesen Sommer sind Zhong Ding, der Regisseur von „The Fall“, Li Yang, der Regisseur von „Sichere Evakuierung aus dem 21. Jahrhundert“, Chen Jianxi und Li Jiaqi, die Regisseure von „White Snake: The Floating Life“, und Zhang Yudi dabei , die Regisseure von „Reverse“, führen erstmals Regie. Als neue Regisseure haben sie den Spielfilmproduktionen dieses Sommers Lebendigkeit verliehen und dem Publikum ermöglicht, ihre zukünftigen Möglichkeiten zu sehen.
Um ihrem ersten Spielfilm den letzten Schliff zu geben, haben mehrere neue Regisseure viel Erfahrung gesammelt und sind während des kreativen Prozesses weiter dazugelernt und gewachsen. Der Film „Down to Earth“ entstand aus dem Abschlussprojekt von Studenten der Guangzhou Academy of Fine Arts und wurde 2020 ein Hit bei Bilibili. Nach fünfjähriger Entstehungszeit wurde er am 12. Juli dieses Jahres veröffentlicht. Für Regisseur Zhong Ding ermöglichte ihm die Entstehung des Films „Falling into the World“, den Wandel von einem professionellen Animationslehrer zum Animationsregisseur zu vollenden: „Die 13 Studenten, die damals an dem Abschlussprojekt teilnahmen, gingen danach getrennte Wege.“ Abschluss, und drei von ihnen „Drei Studenten entschieden sich dafür, im Projekt zu bleiben und erbten die ‚DNA‘ von Falling into the World, und ich hatte das Gefühl, als würde ich wieder aufs College gehen, in dem Prozess des Probierens, Erforschens, Umstürzens und Neuanfangs.“ mit den Schülern.“
„Sichere Evakuierung aus dem 21. Jahrhundert“, das am 2. August in die Kinos kam, hat an den Kinokassen bisher mehr als 100 Millionen Euro eingespielt. Der von Regisseur Li Yang geschaffene Kurzfilm „Die Abenteuer von Li Xianji“ wurde als „der beste inländische Film“ bezeichnet Cartoon im Jahr 2009“ von Netizens. Zehn Jahre später wandte sich Li Yang vom Animationsfilm zum Regisseur von Filmen. Er setzte seinen starken persönlichen Stil im Film fort, fügte aber auch Gedanken über Jugend, Wachstum und die Zukunft hinzu.
Der Höhepunkt des diesjährigen chinesischen Valentinstagsfilms „White Snake: The Floating Life“ verzeichnete am 14. August eine Kinokasse von 230 Millionen. Der Regisseur des Films, Chen Jianxi, fungierte als Leiter des Animationsteams für „White Snake: The Origin“ aus dem Jahr 2019 „, und „White Snake 2: The Rise of the Green Snake“ „Der Animationsregisseur der „White Snake“-Reihe ist damit bereits bestens vertraut. Ein anderer Regisseur, Li Jiakai, war ursprünglich ein treuer Fan von „White Snake: The Origin“, schloss sich aber später Light Chaser Animation an und beteiligte sich an den Storyboards von „White Snake 2: The Rise of the Green Snake“, „New God List: „Yang Jian“ und „Chang'an Thirty Thousand Miles“ In puncto Kreation sprangen beide aus dem professionellen Bereich heraus und übernahmen die kreative Verantwortung für den gesamten Film.
Der Film „Flip“ gewann den ersten Risikokapitalpreis beim 15. FIRST Youth Film Festival und das Gewinnerprojekt der „Chinese Good Stories“ bei der 34. China Film Golden Rooster Film Venture Capital Conference. Der Film kommt am 24. August in die Kinos. Regisseur Zhang Yudi kam 2017 zum ersten Mal auf diese Geschichte. Die Inspiration kam von einem Gespräch mit Xue Ying, einer Studienkollegin und Drehbuchautorin des Films. Sie hatte damals gerade ihren Abschluss an der Fudan-Universität gemacht Und ging zu einem Doktoranden an der Southern California Film School: „Nachdem wir die Inspiration für die Geschichte hatten, begannen wir von 2018 bis 2021 wirklich mit dem Schreiben des Drehbuchs. In der Zwischenzeit drehten wir einen weiteren Kurzfilm und dann aus dem Kurzfilm.“ Zum Spielfilm haben wir nie aufgehört. Die Geschichte wird weiter unten besprochen und die Fantasie geht weiter.“
Bringen Sie neue Ideen in die traditionelle Kultur ein und schaffen Sie emotionale Resonanz beim aktuellen Publikum
Der sich ändernde Geschmack des Publikums hat auch dazu geführt, dass sich Filmwerke auf die Kollision von Kultur und Zeit konzentrieren. Mehrere Regisseure sind bestrebt, neue Ideen in ihre Werke einzubringen, ihre Individualität hervorzuheben und eine emotionale Resonanz beim aktuellen Publikum zu erzeugen.
Das Neue am Film „Down to Earth“ ist, dass er die Legende vom Kuhhirten und dem Webermädchen erweitert und alle kreativen Elemente sich um den emotionalen Kern drehen. Zhong Ding sagte: „In dem Film sind der Bruder und die Schwester Jin Feng Yulu „Spüren Sie nicht nur die Identität ihrer Mutter nach, sondern heben Sie auch die Identität ihrer Mutter hervor.“ Darüber hinaus wurde das Bild von Weaver Girl innovativ adaptiert. Sie ist nicht mehr das Bild des passiven Wartens auf Liebe in der traditionellen Geschichte, sondern ist zu einer Frau mit geworden ein Herz für das einfache Volk. „Der Film versucht in visueller Ästhetik. Ein neues Design im nationalen Stil.“
„White Snake: The Floating Life“ folgt der Hauptlinie der Liebe im Volkslied „White Snake Legend“ und ermöglicht jungen Zuschauern, den Charme der traditionellen Geschichte zu sehen, fügt aber auch lebensnahe Comedy-Elemente hinzu, um die Spannung und Möglichkeiten zu erhöhen der Erzählung. Den klassischen Charakteren des Films sei neue Vitalität verliehen worden, sagte Regisseur Li Jiakai, dass die emotionale Gestaltung von Xu Xian reicher sei und auch Fa Hai, der „Bösewicht“, menschlicher geworden sei.
Die „White Snake“-Reihe ist ein repräsentatives Werk der Lichtjagd-Animationsreihe „New Legend“. Nach Ansicht des Regisseurs Chen Jianxi geht es bei „New Legend“ darum, traditionelle Geschichten auf neue Weise, mit neuen Erzählweisen und aus neuen Blickwinkeln zu erzählen. „Die Entstehung von „White Snake: The Floating Life“ bezieht Nährstoffe aus der traditionellen chinesischen Kultur „Es stellt nicht nur die Eleganz der Song-Dynastie seit Tausenden von Jahren anschaulich dar, sondern nutzt das Festival als Zeitknoten in der Geschichte und integriert so die Quintessenz chinesischer Opernelemente perfekt in den Film.“
„Sichere Evakuierung aus dem 21. Jahrhundert“ trägt den konsequenten fantasievollen Stil von Regisseur Li Yang mit magischer Erzählung und stark stilisierten Bildern, reicher und seltsamer Fantasie, unkonventioneller Erzähllogik und emotional nachhallenden Themen und bietet ein reichhaltiges Seherlebnis aus verschiedenen Blickwinkeln, das die Wissenschaft geschickt integriert Fiktion, Komödie, Jugend und andere Elemente machen den Film sowohl unterhaltsam als auch philosophisch.
Im Film „Reversal“ kollidiert das Wachstum eines jungen Mannes mit der Quintessenz der Peking-Oper. Alle Ängste und Verwirrungen konzentrieren sich auf den Moment der Transformation von „Reversal“ und machen die Jugendgeschichte packend. Regisseur Zhang Yudi nutzt echte Jugend- und echte Wachstumsmethoden, um den Protagonisten zu konstruieren, und zeigt die Integration der Peking-Oper und des Lebens junger Menschen. Elemente der Peking-Oper sind nicht nur eine Verschönerung der antiken Kultur, sondern dringen auch tief in die Handlung, die Charakterbildung und den thematischen Ausdruck ein und werden zur Seele des gesamten Films.
Achten Sie auf die Kollision von Kultur und Zeit, um einen einzigartigen ästhetischen Stil zu schaffen
Es besteht ein natürliches stillschweigendes Verständnis zwischen den neuen Kräften des Films und neuen Technologien, wobei der Schwerpunkt auf der Kollision von Kultur und Zeit liegt, um einen unverwechselbaren ästhetischen Stil zu schaffen. Die beiden Regisseure von „White Snake: The Floating Life“ haben ein tiefes Verständnis dafür. Sie sagten, dass es vom ersten „White Snake: The Origin“ bis zum dritten „White Snake: The Floating Life“ fünf Jahre gedauert habe. In diesen fünf Jahren habe der Fortschritt der chinesischen Animationstechnologie dem Film einen qualitativen Sprung beschert sagte: „Das Intuitivste ist, dass das Haar dünner ist als zuvor.“
Mit der Unterstützung neuer Technologien, von der Zartheit der Haut des Charakters über den realistischen Ausdruck der Haare bis hin zur natürlichen Darstellung der Elastizität, kann es dem Team helfen, die Charaktere besser zu formen: „Wenn es vor fünf Jahren die übertriebenen Bewegungen waren.“ und die Ausdrucksformen dieser Charaktere wären das gewesen, was wir nicht zu versuchen gewagt hätten. Jetzt haben wir durch technologische Sprünge unsere Kreativität voll entfalten können.“
„Down to Earth“ verkörpert die Träume und den Innovationsgeist einer Gruppe junger Animatoren. Zhong Ding sagte: „Wir wollen ein anderes Temperament Gottes schaffen.“ „Realm“, alles aus weißem Stoff und schwarzem Dach, ist eine besonders elegante und extreme Präsentation. Um diesen Effekt zu erzielen, müssen wir ständig versuchen, den besten Effekt zu erzielen. nutzt Stoffkunst als zentrales visuelles Element und verbindet die göttliche und sterbliche Welt. Der goldene Faden in Jinfengs Händen ist beweglich und präzise. Er ist nicht nur eine Waffe zum Kämpfen, sondern auch ein Werkzeug zum Nähen und ein Medium, um die innere Welt auszudrücken. Jede Schwingung des goldenen Fadens ist wie ein Künstler, der sich frei auf der Leinwand bewegt und es dem Publikum ermöglicht, seine Schönheit zu bestaunen und seine verborgene Kraft zu spüren.
In „Sichere Evakuierung aus dem 21. Jahrhundert“ kombiniert Li Yang gekonnt Animationsstil und reale Performance zu einem einzigartigen visuellen Fest. Die geschickte Einbettung von Animationselementen verleiht dem Film nicht nur eine traumhafte Farbe, sondern erweitert auch die Grenzen der Fantasie des Publikums. Der Film zeigt innovativen künstlerischen Charme in Schnitt, Objektiveinsatz und Farbabstimmung. Der Schnitt ist straff, der Rhythmus stark und die Kamerabewegung voller Spannung, was dem Film grenzenlose Lebendigkeit verleiht. Der geschickte Einsatz von Kameratechniken wie Nahaufnahmen und Zeitlupe ermöglicht dem Zuschauer einen tieferen Einblick in die innere Dramatik der Charaktere.
Junge Regisseure nutzen Leidenschaft und Fantasie als Inspirationsquelle und eröffnen gemeinsam mit erfahrenen Regisseuren die Zukunft des chinesischen Films. Während diese aufstrebenden Kräfte gedeihen, werden chinesische Filme eine breitere Bühne einläuten und dem Traum vom Aufbau einer mächtigen Filmnation kontinuierlichen Auftrieb verleihen.
Text/Reporter Xiao Yang
