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Unter der riesigen Auswahl an Titeln wie „Feng Shen“ und „Zheng He’s Voyages to the West“ scheint „Under the Stranger“ auf den ersten Blick ein Ausreißer in der Reihe von Wu Ershans Werken zu sein. Doch schon beim Blick auf seinen Debütfilm „The Sword Sees Laughter“ erkennt man, dass Wu Ershan schon lange eine Leidenschaft für Comics und Kampfsportarten sowie für visuelle Collagen und experimentelle Stile hegt.

Standbilder von „Das Schwert sieht Lachen“

Daher überrascht es nicht, dass auch „Under the Stranger“ wie „The Sword Sees Laughter“ polarisierende Kritiken erhielt. Wer es nicht mag, fühlt sich bei diesem gemischten Experiment extrem unwohl, während Leute, die es mögen, die Avantgarde dieses postmodernen Collage-Stils und das östliche Bewusstsein in westlicher Verpackung lieben. Meiner Meinung nach sind der avantgardistische Stil der postmodernen Collage und das östliche Bewusstsein unter westlicher Verpackung genau die persönlichsten Merkmale von Wuershans Bildstil.

Als Wu Ershan bei der Arbeit am „Feng Shen“-Projekt auf diese Geschichte stieß, die sowohl eine jugendliche als auch eine orientalische Weltanschauung verkörperte, beschloss er sofort, die Filmversion von „Under the Stranger“ zu drehen, und versuchte, diese Geschichte zu nutzen öffnet chinesische Filmgenres und kreiert Chinas eigene Superheldenfilme und Superheldenuniversen.

Nach der Konzeption von Wu Ershan ist der erste Teil von „Under the Strangers“ Pei Jis Werk, das die Weltanschauung aufbaut. „Durch die Hauptcharaktere Zhang Chulan und Feng Baobao, ihre Beziehung und ihre jeweiligen Hintergrundgeschichten wird das Publikum in diese Welt entführt.“

Genau aus diesem Grund ist das „Luotian Dajiao“, auf das sich Fans des Originalbuchs freuen, in diesem Film nur unvollendet und die komplizierten Nebenhandlungen verschiedener Sekten haben sich noch nicht entfaltet. Auch Wu Ershan hat seine eigene Meinung zu den Unterschieden zwischen dieser chinesischen Superheldenwelt und dem amerikanischen Comichelden-Universum.

Seiner Meinung nach gibt es in amerikanischen Comics vier Arten von Helden, die Superkräfte erlangt haben: Sei es Spider-Man und der Hulk, die wissenschaftliche Experimente darstellen, oder Superman, ein außerirdisches Waisenkind, sie sind Abkömmlinge der westlichen Mythologie, und Batman und … Iron Man ist mit finanziellen Mitteln und Technologie ausgestattet, deren Zweck es ist, Superkräfte einzusetzen, um Menschen aus der Welt zu retten.

Auf der anderen Seite sind die Mächte des Ostens zurückhaltender und zurückgezogener und nutzen lieber Erbschaft und Praxis, um für sich selbst zu sorgen. Wenn westliche Helden sich dafür entscheiden, übernatürliche Kräfte als Werkzeug zur Rettung der Welt und der Menschen einzusetzen, werden die übernatürlichen Kräfte des Ostens selbst, wie das „Sonnenblumenbuch“, zu einer Metapher für den Wunsch nach Macht.

Ausgehend von den östlichen und westlichen Unterschieden beim Erwerb von „Superkräften“ und beim Einsatz von „Superkräften“ vermischte Wu Ershan gekonnt das Genre des chinesischen Superheldenfilms mit zeitgenössischen Kampfkünsten und urbanen Mythen.

In dem Film ist Zhang Chulan, ein Student, der die mysteriöse Fähigkeit „Qi Ti Origin“ besitzt, wie eine moderne Version von Lin Pingzhi. Sein ursprünglich gewöhnliches Leben ist gezwungen, sich in einen Kampf um Menschen mit übernatürlichen Kräften verschiedener Fraktionen zu verwickeln . Dadurch verwandelte sich Zhang Chulan von einem unwissenden jungen Mann, der sich ursprünglich in der Stadt verstecken wollte, in einen Ritter, der die Initiative ergriff, sich der Familie anzuschließen, um die Familienfehde seines Großvaters aufzuklären.

Diese Art der Erzählung ermöglichte es Wu Ershan, den einfachen binären Gegensatz von Gut und Böse, der in Comicfilmen im Hollywood-Stil üblich ist, aufzugeben und stattdessen eine übernatürliche Welt im chinesischen Stil aufzubauen, eine Welt voller Machtkämpfe, menschlicher Prüfungen, und Schicksal. Eine komplexe Welt voller Entscheidungen.

Die Handlung des Films besteht nicht nur darin, wundervolle Kampf- und Spezialeffektszenen zu zeigen, sondern auch tiefere Themen zu erforschen, wie das Gute und Böse der menschlichen Natur, das Verlangen nach Macht, die Vergänglichkeit des Schicksals usw. Diese Erzählweise macht den Film nicht nur zu einem Unterhaltungswerk, sondern hat auch eine gewisse ideologische und künstlerische Qualität.

Mit solch einem erzählerischen Ton begann Wu Ershan seinen bahnbrechenden Versuch mit visuellen Effekten, der sich von Hollywood-Comicfilmen unterschied.

Erstens entschied sich Wu Ershan dafür, den gesamten Prozess mit IMAX-zertifizierten Kameras zu filmen. Zweitens entschied sich Wu Ershan dafür, den realistischen Comic-Stil zu übernehmen, verglichen mit Marvels Idee, zweidimensionale Comics in Film und Fernsehen zu adaptieren . Dimensionsreduktionsverarbeitung.

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Um beispielsweise die visuelle Spannung der Comic-Komposition wiederherzustellen und die einzigartige „eingefrorene“ Zeit und den Raum des Comics zu schaffen, brach die Fotografie des Films mit den konventionellen Aufnahmeideen und verwendete eine große Anzahl von Weitwinkelobjektiven Als Grundobjektive wurden Objektive mit 16 und 18 Brennweiten gewählt, um die besondere perspektivische Spannung und die übertriebenen Verzerrungseffekte der Comic-Komposition zu erzielen.

Der Kameramann Zhong Rui sagte, dass bei solchen IMAX-Einzelkameraaufnahmen die Kamera sehr nahe an den Schauspielern sein müsse. Der kleinste Fehler würde dazu führen, dass das Bild unscharf sei.

Zu diesem Zweck haben Schauspieler und Fotografen für jede literarische Aufführung viele Proben und Experimente durchlaufen. Auch hinsichtlich der Bildkomposition wurde für IMAX im 1,9:1-Format ein spezieller Kompositionsentwurf durchgeführt, um die Kampfsportbewegungen der Schauspieler umfassender und gestalterischer auf der großen Leinwand darstellen zu können.

Auch Wu Ershan und Kameramann Zhong Rui lernten aus den frühen Actionfilmen Hongkongs und nutzten Nahaufnahmen mit Weitwinkelobjektiven und die ständige Bearbeitung von Panoramaaufnahmen, um einen besonderen Sinn für den Action-Rhythmus zu erzeugen.

Darüber hinaus probierte Wu Ershan auch speziellere, animierte Kamerabewegungen aus und versuchte, den ikonischen Aufnahmen von Comics nahe zu kommen. Beispielsweise sprang die Heldin Feng Baobao von einem Gebäude herunter und die Kamera umkreiste sie in einem Kreis von mehr als 360°. Ein weiteres Beispiel ist, als Feng Baobao und Xia He nach der Konfrontation einen Rückwärtssalto machen und das Messer am Boden stecken bleibt. Es wird auch von einer großen Panoramaaufnahme zu einer mittleren und nahen Aufnahme verschoben, um einen einzigartigen Comic-Rhythmus zu erzeugen.

Das Beleuchtungsteam des Films steuert auch die Lichtquelle äußerst fein. Das ausgeklügelte Beleuchtungssystem ermöglicht es dem Film, die Einschränkungen einer einzelnen natürlichen Lichtquelle zu beseitigen und so einen surrealen Licht- und Schattenzauber für den Kampf der Supermächte zu erzeugen.

In „Under the Stranger“ präsentierte Wu Ershan visuell die Meridiantheorie der traditionellen chinesischen Medizin. Diese Initiative verlieh dem Film nicht nur eine mysteriöse und einzigartige Farbe, sondern ermöglichte es dem Publikum auch, das „Qi“ im Körper der Figur intuitiv zu spüren. Fluss und Veränderung.

Das „Qi“ jedes Charakters erhält eine exklusive Farbe. Diese Farbeinstellung ist nicht willkürlich, sondern sorgfältig durchdacht und hängt eng mit der Persönlichkeit, den Fähigkeiten und dem Schicksal des Charakters zusammen. Beispielsweise kann die Farbe „Qi“ für einen Charakter mit einer leidenschaftlichen und energischen Persönlichkeit ein leuchtendes und strahlendes Rot sein, während die Farbe „Qi“ für einen Charakter mit einer ruhigen, zurückhaltenden und intelligenten Persönlichkeit ein tiefes und ruhiges Blau sein kann.

Durch diese Farbunterscheidung kann das Publikum sofort ein intuitives Verständnis der Persönlichkeit der Figur erlangen und gleichzeitig einen visuellen Effekt voller Fantasie und Mysterium für den Film erzeugen.

Die konkrete Supermacht im nationalen Stil ist ein weiterer Höhepunkt der visuellen Effekte des Films. Die Supermachteinstellungen im Film sind reichhaltig und vielfältig, wie Zhang Chulans Technik des goldenen Lichts, Shen Chongs „Wucher-Qi-Darlehen“-Supermacht, Dou Meis „Darmgiftiger Rauch“ usw. Die visuelle Präsentation dieser Fähigkeiten ist kein einfacher Licht- und Schatteneffekt, sondern eine atemberaubende visuelle Wirkung durch sorgfältig gestaltete Bewegungen, einzigartige Energieformen und wunderschöne Farbveränderungen.

Nehmen wir Zhang Chulans „Golden Light Technique“ als Beispiel, wenn er diese Kraft ausübt, strömt goldenes Licht aus seinem Körper und erzeugt nicht nur eine kraftvolle Energie, sondern vermittelt dem Publikum auch ein Gefühl des Staunens visueller Schock und Schönheit.

Der Film integriert auch geschickt traditionelle chinesische Kulturelemente und bringt traditionelle Kampfkünste, die Yuan-Qi-Theorie, die Fünf-Elemente-Theorie und die Meridiane der traditionellen chinesischen Medizin auf innovative Weise in einem trendigen und modischen visuellen Stil zum Ausdruck. Die Actionbewegungen der traditionellen Kampfkünste werden im Film brillant dargestellt. Jede Bewegung der Schauspieler ist sowohl kraftvoll als auch sanft, fließend und zeigt den einzigartigen Charme der chinesischen Kampfkünste. Die Integration der Fünf-Elemente-Theorie und der Meridiane der Traditionellen Chinesischen Medizin bietet eine solide theoretische Grundlage für den Einsatz übernatürlicher Kräfte und die Einstellung charakterlicher Fähigkeiten.

Beispielsweise entsprechen die Fähigkeiten einiger Charaktere den fünf Elementen, und die entsprechenden Elementareigenschaften werden während ihrer Ausführung angezeigt. Beispielsweise können die Fähigkeiten des Wasserelements von blauem Wasserfluss und unruhigen Spezialeffekten begleitet sein des Feuerelements werden von Spezialeffekten begleitet, die in Form von lodernden Flammen und loderndem Licht auftreten können. Diese Art der Kombination traditioneller Kultur mit modernen visuellen Effekten ermöglicht es dem Publikum nicht nur, die Breite und Tiefe der traditionellen Kultur zu spüren, sondern fügt den visuellen Effekten des Films auch ein reiches kulturelles Erbe hinzu.

Gleichzeitig ist auch das Szenendesign im Film einzigartig, egal ob es sich um die alte und mysteriöse Alien-Höhle oder die belebten modernen städtischen Straßen handelt, es handelt sich nicht um einen einfachen Comic-Stil Es handelt sich nicht um eine realistische Szene, sondern um eine postmoderne Collage aus mehreren Elementen, eine stilisierte Behandlung, die es nur in Wuershan gibt.

Die Produktion schockierender Spezialeffekte ist die Hauptstütze für die visuellen Effekte von „Under the Stranger“. Die Spezialeffekte im Film sind gut gemacht, sei es die Freisetzung von Superkräften, die Konstruktion von Kampfszenen oder die Darstellung der großen Weltanschauung, sie alle erzeugen beim Publikum eine beispiellose visuelle Wirkung.

Das Team für Spezialeffekte nutzt erstklassige Technologie, um die imaginäre Welt der Supermächte auf der großen Leinwand zum Leben zu erwecken. Vom subtilen Fluss der Energieteilchen bis hin zu den gewaltigen Energieexplosionen und verheerenden Szenen wird jedes Spezialeffektdetail sehr gut gehandhabt, was dem Publikum einen starken visuellen Schock und ein tiefes Eintauchen in den Film vermittelt.

Die einzigartigen visuellen Effekte von „Under the Stranger“ sind untrennbar mit Wu Ershans Liebe und Einsatz der IMAX-Technologie verbunden.

Wu Ershan befürwortet nicht nur, dass je größer die Leinwand, desto besser, sondern stimmt auch dem Sprichwort von IMAX zu: „Einen Film anzusehen bedeutet, darin zu sein.“ Er ist fest davon überzeugt, dass das beste Filmerlebnis in einem Kino erreicht werden sollte und dass das immersive Erlebnis, das IMAX bietet, unersetzlich ist. Er strebt nach einer Art „Filmgefühl“, das alle Sinne des Zuschauers ansprechen und eine starke audiovisuelle Wirkung erzielen kann, sodass der Zuschauer in die Geschichte eintauchen kann, als befände er sich in einer übernatürlichen Welt.

Bereits 2015 wurde „Das Geheimnis des Drachen“ in diesem Jahr der Kassenmeister der inländischen IMAX-Filme, und „Feng Shen“ gewann 2023 auch den Kassenmeister der inländischen Filme in der Sommersaison von IMAX China. Diesmal wurde der gesamte Film „Under the Stranger“ speziell in IMAX gedreht.

Das bedeutet, dass das Publikum bei der Vorführung des Films in einem IMAX-Kino bis zu 26 % mehr Leinwandinhalt sehen kann. Die überall verteilten Bilder ermöglichen es dem Publikum, die Pracht der übernatürlichen Arena umfassender und eindringlicher zu erleben. Ob es nun die durch die Luft taumelnden Charaktere oder die Auslösung übernatürlicher Zaubersprüche sind, sie können perfekt auf der großen Leinwand präsentiert werden. Die hervorragenden Soundeffekte des IMAX-Kinos ermöglichen es dem Publikum außerdem, tiefer in die übernatürliche Welt einzutauchen, die der Film aufgebaut hat.

Die Genre-Erkundung und das Experimentieren von „Under the Stranger“ ist für die gesamte Filmindustrie von großer Bedeutung. Es hat einen neuen Weg für einheimische Comic-Filme eröffnet, die Möglichkeit der Integration traditioneller Kultur mit moderner visueller Technologie aufgezeigt und der Branche neue kreative Ideen und Richtungen geliefert, insbesondere im IMAX, das speziell für die Präsentation orientalischer Comic-Bilder gedreht wurde . und wertvolle Erfahrungen gesammelt.

Von diesem im Inland produzierten Comic-Superheldenfilm, der das Weltbild begründete, habe ich mehr Möglichkeiten gesehen, und ich freue mich besonders darauf, wie diese Möglichkeiten auf der IMAX-Leinwand präsentiert werden.

Können zum Beispiel Liu Yanyan, die Nachfahrin des „Puppenspiels“ der Familie Liu im Westen Hunans, ihre Verwandlung und ihre familiären Bindungen in einem unabhängigen persönlichen Film gezeigt werden? Was für eine Geschichte hat jede Fraktion der Acht Wunder? Wie wird das mit Spannung erwartete „Luotian Dajiao“ präsentiert? Ausgehend von diesem ersten Werk bin ich bereit, Wu Ershan mehr Geduld zu schenken und hoffe, dass er weiterhin das spezielle IMAX-Aufnahmeformat verwenden und die Erfahrung des ersten Comic-Heldenfilms nutzen kann, um weitere audiovisuelle Effekte auszuprobieren. Möglichkeiten erweitern und attraktivere Comic-adaptierte Werke schaffen.

Die heutige Interaktion |Hinterlassen Sie im Kommentarbereich eine Nachricht, um über Ihre Eindrücke und zukünftigen Erwartungen zu Wu Ershans „Under the Stranger“ zu sprechen, oder sprechen Sie über das aufregendste Erlebnis, das Sie bei IMAX erlebt haben. Basierend auf der Anzahl der erhaltenen Likes werden zwei Personen ausgewählt IMAX-Tickets für landesweite Besichtigungen.