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Text |. Mouyu

Nachdem der „Manga-Trend“ den Drama-Markt erfasst hat, hat auch der Filmmarkt begonnen, sich auf Vordermann zu bringen.

Das Martial-Arts-Comic-Drama „Young White Horse Drunk in the Spring Breeze“, das für Youkus Sommer-KPI verantwortlich ist, wurde am 19. Juli veröffentlicht. Während die Handlung immer besser wird, gärt der Ruf allmählich. Die weitere Expansion von Youkus „Shaoge“. Universe“ hat zum Comic-Drama geführt. Der Wahnsinn geht weiter.

Nachdem man im Drama-Markt auf Comic-Adaptionen gesetzt hat, ist nun auch der Kino-Markt diesem Beispiel gefolgt. Ob „Under the Stranger“, dessen Veröffentlichung für den 26. Juli geplant ist, oder „The Bodyguard“, das am selben Tag in die Kinos kommt, es zeigt, dass Realverfilmungen von Comics begonnen haben, den Film zu erobern Industrie.

Mit dem kontinuierlichen Wachstum des Drama- und Filmmarktes hat der Bereich der Comic-Adaption sowohl auf Produktions- als auch auf Marktebene zu umfassenden Verbesserungen geführt. Im Jahr 2024 wird der „Comic-Adaptions-Wahn“ in der Film- und Fernsehbranche vorangetrieben zu einem neuen Höhepunkt.

Inmitten der Turbulenzen bei der Realverfilmung von Comics sind jedoch die schlechte Marktleistung und der Mangel an beliebten Produkten zu offensichtlichen Anzeichen dieser Entwicklung geworden und haben der heißen Comicverfilmung kaltes Wasser über den Kopf gegossen.

Eine neue Welle von Comic-Überarbeitungen steht bevor

Die Live-Action-Comic-Adaption ist in der Tat einer der heißesten Titel in der Film- und Fernsehbranche im Jahr 2024. Dieser Enthusiasmus spiegelt sich nicht nur darin wider, dass es auf Marktebene mehr Beachtung gefunden hat, sondern auch auf der Ebene der Inhaltsproduktion, es bewegt sich in Richtung Mainstream und wird von immer mehr führenden Film- und Fernsehunternehmen bevorzugt.

Nach Angaben von Guduo Network Film and Television wurden im ersten Halbjahr dieses Jahres insgesamt fünf Comic-Dramen ausgestrahlt. Die Anzahl der Dramen ist im Vergleich zu anderen Titeln vielleicht nicht groß, aber im Vergleich zu den drei Dramen im gleichen Zeitraum des Vorjahres Es gab eine deutliche Verbesserung.

Zusätzlich zur MengensteigerungEine weitere offensichtliche Veränderung bei Comic-Adaptionen besteht darin, dass sie sich immer mehr den großen Dramen annähern.Zusätzlich zu Bilibilis „Time Agent“ und Tencents „My Name is Bai Xiaofei“ hat iQiyi drei Comic-Dramen ausgestrahlt: „Fox Fairy Matchmaker: Moon Red“, „Fire“ und „Dali Temple Shaoqing Tour“. von „führendes Film- und Fernsehunternehmen + führende Schauspieler + führendes geistiges Eigentum“. Seine Vorteile in der Inhaltsproduktion tragen auch dazu bei, dass Comic-Dramen mehr Aufmerksamkeit auf dem Markt erhalten.

Mit Beginn der zweiten Hälfte des Jahres 2024 hat die Film- und Fernsehbranche eine neue Welle von Comic-Überarbeitungen eingeläutet.

Einerseits entstehen immer mehr Comic-Dramen.Laut Guduos Statistik befinden sich derzeit 16 Comic-Adaptionsprojekte in Vorbereitung und Produktion, und die Zahl ist sogar noch weiter gestiegen.Auch die Videoplattform Touchang hat damit begonnen, differenzierte Inhalte bei der Produktion von Comic-Dramen zu differenzieren.。

Youku hat 6 Comic-Adaptionsprojekte in Vorbereitung, hauptsächlich Adaptionen klassischer chinesischer Comic-IPs wie „Spirit Cage“, „The Bodyguard“ und „Zhenhun Street“, wobei der Schwerpunkt hauptsächlich auf leidenschaftlichen männlichen Themen liegt. iQiyi ist der Eigentümer von Comic-Adaptionen auf der Top-Plattform Mit den meisten Projekten gibt es insgesamt 7 Comic-Dramen. Die Adaptionen der Originalwerke verteilen sich zu gleichen Teilen auf japanische Comics und chinesische Comics, und die Themen sind hauptsächlich romantische weibliche Comics.

Im Vergleich zu den fortgesetzten Bemühungen von Ai and You im Bereich Comic-Adaption ist Tencent zwar Eigentümer der IP-Ressourcenbibliothek von Tencent Animation, aber bei der Produktion von Comic-Adaptionsdramen offensichtlich vorsichtiger. Die einzigen derzeit entwickelten Comic-Adaptionsprojekte sind „Nana“ und „ Nana". „Super Fighter". Bilibili, das auch über eine große Anzahl an Animations-IPs verfügt, hat nur eine „Wind Spirit Jade Show“ in der Film- und Fernsehliste. Die Live-Action-Film- und Fernsehproduktion selbst ist nicht der Vorteil von Bilibili bei der Entwicklung von Live-Action-Comic-Adaptionen.

Andererseits haben sich Comicverfilmungen vom Dramamarkt auf den Filmmarkt verlagert., begannen Realverfilmungen von Comics auf die große Leinwand zu kommen.

Wu Ershan, der Regisseur von „Fengshen“ mit „Fengshen Part 1“ im letzten Jahr, kehrt mit einem neuen Werk in die Sommersaison zurück. Der Real-Comic-Film „Under the Stranger“ wurde bereits gezeigt, und der aktuelle Ruf ist akzeptabel ; die Filmversion von „Fengshen“ „The Bodyguard“ wird von Yuan Heping inszeniert und spielt Wu Jing. Man kann sagen, dass es sich um eines der Filmprojekte handelt, die in den letzten Jahren die größte Aufmerksamkeit auf sich gezogen haben.

Der größte Unterschied zwischen Filmen und Fernsehserien besteht darin, dass es bei ersteren um echtes Geld geht. Die Präferenzen des Marktes lassen sich deutlich an den Einspielergebnissen ablesen. Das Aufkommen von Realfilm-Comic-Adaptionsfilmprojekten spiegelt auch den Optimismus des Filmmarkts hinsichtlich des Entwicklungstrends wider und Raum des Comic-Adaptionstracks.

Ob auf der kleinen Leinwand oder auf der großen Leinwand, es werden in Zukunft immer mehr Realfilm-Comic-Adaptionen auftauchen. Entgegen der Gunst der Film- und Fernsehbranche ist die Marktresonanz der Comic-Adaptionen jedoch oft unbefriedigend Hinter dem Track verbergen sich tatsächlich tiefe Ängste und Sorgen.

Der Comic-Adaptionstrack wartet auf Hits

Das ist eine unvermeidbare TatsacheDie gesamte Comic-Adaptions-Szene hat immer noch keinen phänomenalen Blockbuster hervorgebracht.。

Die beste Leistung eines heimischen Comic-Dramas lässt sich auf das Jahr 2019 zurückführen. „Once Upon a Time in Lingjian Mountain“ mit Xu Kai und Rongrong Zhang erzielte auf Douban 7 Punkte und einen Durchschnitt von über 100 Millionen pro Folge. Es ist schon ein ziemliches Auge - Auf dem Weg zur Comic-Adaption setzte er ein, aber eine Reihe von Kontroversen wie zusätzliche Szenen und unvollendete Filme führten in der späteren Zeit zu einem Rückgang des Ansehens und der Popularität.

Nach „Once Upon a Time in the Spirit Sword Mountain“ lassen sich die beliebten Comic-Dramen „Soul of Chess“, „Young Song Xing“ und „Under the Stranger“ an einer Hand abzählen Douban hat einen Wert von 8 Punkten, die durchschnittliche Anzahl der Aufrufe pro Folge liegt bei etwa 20 Millionen, und das Publikum konzentriert sich immer noch auf einen bestimmten Kreis. Da es sich jedoch um ein kostengünstiges Drama handelt, sind solche Ergebnisse nicht schlecht.

Bis 2024 haben das Aufkommen von Comic-Überarbeitungen und das Scheitern führender Projekte nicht zu einer Verbesserung der Sendeleistung geführt.Die fünf auf H1 ausgestrahlten Comic-Dramen können als „vernichtet“ bezeichnet werden., die Sendeleistung des Hauptwerks war weitaus geringer als erwartet.

Die iQiyi-Comic-Trilogie „Young Master of Dali Temple“, „Fire“ und „Fox Demon Matchmaker – Moon Red Chapter“ haben insgesamt weniger als 20 Millionen Aufrufe erhalten, basierend auf den Schauspielern, Besetzungen und der Produktion der Hauptwerke. Gemessen an den Kosten, der Marktförderung und anderen Konfigurationen im Vergleich zu den Sendeergebnissen gibt es eigentlich keine Einwände gegen Poujie. Was „Agent of Time“ und „My Name is Bai Xiaofei“ betrifft, interessiert das niemanden.

Die Comic-Adaptionsbranche steht vor einer peinlichen Situation, da die Begeisterung für Comic-Adaptionen die Film- und Fernsehbranche erfasst und sich die inhaltliche Qualität der Comic-Adaptionen nicht entsprechend verbessert hat. Dies liegt vor allem daran, dass Film- und Fernsehunternehmen eingegriffen haben die inhaltliche Produktion von Realverfilmungen. Ein Missverständnis.

Tatsächlich,Das langfristige Dilemma, mit dem die Real-Comic-Szene konfrontiert ist, besteht darin, dass es schwierig ist, aus dem Kreis herauszukommen.Selbst Comicadaptionen, die allgemein einen guten Ruf genießen, wie „The Soul of Chess“, „Song of the Young Man“ und „Under the Stranger“, konnten dort noch keine große Diskussion auslösen Es gibt immer Barrieren zwischen der zweiten Dimension und der dritten Dimension, und Comic-adaptierte Dramen sind relativ gesehen eher eine Nische.

Wie das Problem des schwierigen Ausstiegs aus der Branche gelöst werden kann, ist zum Schlüssel dafür geworden, ob Comic-Dramen mehr Raum für Entwicklung haben können. Film- und Fernsehproduzenten versuchen mit bekannterem geistigem Eigentum, stärkeren Darstellern und umfangreicherer Spezialeffekttechnologie den Durchbruch in der Branche zu schaffen und steigern weiterhin die Produktion, ignorieren aber die Drehbücher, die den größten Einfluss auf die inhaltliche Qualität von Comic-Dramen haben , was sich wiederum auf die gesamte Dramatik auswirkt.

Der Schlüssel zur Realfilmadaption von Comics liegt tatsächlich darin,Wie man die äußerst fantasievollen und kreativen Inhalte in der zweidimensionalen Welt näher an der dreidimensionalen Realität präsentiert Durch den Abbau der Barrieren zwischen den Dimensionen und die Gewinnung eines breiteren Nutzerkreises kann der Kreis erfolgreich durchbrochen werden. Es ist jedoch offensichtlich, dass die meisten Comic-Dramen, die in der ersten Hälfte dieses Jahres ausgestrahlt wurden, auf starke visuelle Effekte setzten und den Inhalt nicht wirklich aufwerteten.

Waren Comic-TV-Dramen in der Vergangenheit nicht populär genug und konnten nur schwer aus der Branche verdrängt werden, so konnten sie doch ihren Ruf behaupten, doch heute können ihr Ruf und ihre Popularität nicht mehr aufrechterhalten werden und sie entfernen sich immer weiter vom Blockbuster Meisterwerke.

Manga-Modifikation muss noch „langsam modifiziert“ werden

Objektiv gesehen können die aktuellen Schwierigkeiten bei der Realverfilmung von Comics nicht einzelnen Film- und Fernsehproduzenten angelastet werden, sondern sind ein Problem, das sich in der Ungestümheit der gesamten Branche zeigt.Wenn jeder den Bonus bekommen möchte, wird es nicht so einfach sein, den Bonus zu bekommen.。

Es besteht kein Zweifel daran, dass die Realverfilmung von Comics große Entwicklungsaussichten hat. Sie ist nicht nur ein wichtiges Glied bei der Öffnung der gesamten IP-Industriekette, sondern auch eine wichtige treibende Kraft bei der Gewinnung junger zweidimensionaler Verbrauchergruppen. Der Chief Content Officer von iQiyi erklärte beim Start des Animations-IP-Inkubationsplans „Project Sky“: Animation ist die Zukunft, sie ist von Natur aus voller Fantasie und ihre anhaltende Jugendlichkeit, Vitalität und kommerzielle Umsetzung sind am stärksten. Wir müssen junge Benutzergruppen sehen und jungen Menschen dienen.

Noch wichtiger ist, dass sich die Live-Action-Comic-Adaption im Vergleich zu anderen Film- und Fernsehgenres noch in einem frühen Entwicklungsstadium befindet. Es gibt nicht viel Konkurrenz und es gibt viel Raum für Entwicklung kann die meisten Dividenden ernten und die Animationsbranche vorantreiben. Die Flut der Veränderungen kommt.

Um zuerst die größtmögliche Dividende zu erzielen, müssen Film- und Fernsehunternehmen dringend ihren ersten Blockbuster-Film veröffentlichen, was auch zu dem Phänomen geführt hat, dass sie „sich beeilen, eine medizinische Behandlung in Anspruch zu nehmen“, wenn die Dringlichkeit, einen Erfolgsfilm zu produzieren, größer ist als ein gutes Werk zu schaffen, natürlich werden sie in der Produktion auf Missverständnisse geraten und versuchen, durch Abkürzungen wie IP und Besetzung Hits zu erzielen. Mehrere Comic-Adaptionen, die in der ersten Hälfte dieses Jahres ausgestrahlt wurden, sind typische Beispiele für die von S+ produzierten „Fox Fairy Little Matchmaker Trilogy“, was die Leute stark ins Schwitzen bringt.

Um das aktuelle Dilemma zu lösen, dass es in der Comic-Adaptionsbranche schwierig ist, einen Hit zu erschaffen, müssen wir zunächst die Film- und Fernsehproduzenten abkühlen lassen und dann in Scharen in die Comic-Adaptionsbranche strömen und verschiedene populäre Elemente anhäufen, um einen beliebten Comic zu erschaffen -Anpassungsarbeit macht keinen Sinn.

Selbst wenn Animationselemente über Realfilm-Comics gelegt werden, handelt es sich letztlich immer noch um Film- und Fernsehwerke. Die Produktion muss immer noch mit der Qualität des Inhalts beginnen, aber es gibt einen zusätzlichen Schritt der Wiederherstellung beider -dimensionale Welt und spiritueller Kern, und dies ist auch der am schwierigsten darzustellende Teil, der mehr Nachdenken bei der Inhaltsproduktion erfordert.

Das bewusste Streben nach beliebten Produkten wird Sie nur immer weiter von beliebten Produkten entfernen, und auch die Comic-Branche muss „langsamer“ werden.