スリラーはどのようにして観客の心をつかむのでしょうか?
2024-08-20
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著者: 劉宗志
クラシックの復活
「広大な宇宙では、あなたの叫びは誰にも聞こえない」――45年が経った今でも、『エイリアン』のこのセリフは、人々の心の奥底に潜む恐怖をいとも簡単に呼び起こす。シリーズ第1作目となる『エイリアン』は、著名な映画監督リドリー・スコットが監督し、1979年5月に公開されると大ヒットし、アカデミー賞視覚効果賞を受賞し、累計興行収入は1億ドルを超えた。それ以来、いくつかの続編がリリースされました。
『エイリアン』シリーズの新作『エイリアン：デス・シップ』が先週末公開され、物語は『エイリアン』と『エイリアン2』の間を舞台にしており、シリーズ全体の物語の伏線が広がっている。 Beacon Professional Editionのデータによると、映画の初週末の興行収入は2億元を超えた。その目もくらむようなパフォーマンスは、スリラー映画の商業的価値を改めて証明し、この映画ジャンルに再び観客の注目を集めました。
最新作『エイリアン』はフェデ・アルバレス監督、「ベテラン」リドリー・スコットプロデュース。この映画の時系列は、1979 年の最初の「エイリアン」と 1986 年の続編「エイリアン 2」の間に設定されており、若くて勇敢な宇宙探検家のグループを中心に展開し、エイリアンの採掘コロニーの退屈な生活からの脱出の物語が語られます。 . 放棄された宇宙ステーションを探索中に、あなたは思いがけず宇宙で最も恐ろしい地球外生命体に遭遇します。狭くて暗く危険な宇宙ステーションで、無情にもバトルロワイヤルの序幕が開かれ、人類は再び異生物の狩猟の対象となった。終わりのない暗闇と死の脅威に覆われた宇宙探検隊のメンバーは、このスリリングな追跡の中で、次々と起こる困難と道徳的な葛藤に直面することになるでしょうか?助けを求める方法もなく、残酷に食い荒らされた彼らは、この宇宙大虐殺の中で一縷の希望を見つけることができるでしょうか? この映画は北米でR指定されており、輸入されていることにも言及する価値があります。また、ポスターには「推奨されています」という注意書きがあります。未成年者は閲覧注意』と題し、スケールの大きさと重厚な味わいを見せている。
8月16日、『エイリアン』は北米と中国で同時公開された。関連データによると、16日の公開後、『エイリアン』は『ディス・イズ・エンディング』に代わって新たな北米単日興行収入チャンピオンとなり、オープニング週末興行収入は約米国で最新の北米興行収入のトップとなった。週末興行収入チャートで4150万ドルを記録した。北米以外の市場も含めると、この映画の総興行収入は約 1 億 800 万ドルになります。この映画の中国での興行収入は軽く2億元を超え、中国映画史上のホラー映画の1日興行収入や過去5年間のホラー映画の累計興行収入など、多くの記録を破った。国内外の関連評価サイトからは「シリーズの本質を受け継いだ独創的で純粋な『エイリアン』映画」との評価も上がっている。
エイリアンの進化
『エイリアン』、『エイリアン: コヴェナント』、『エイリアン: プロメテウス』はいずれもリドリー・スコットによって制作されました。 「エイリアン」の父として、彼はこのシリーズに奇妙な寄生生殖モードと冷血なハンターのイメージを与え、多くの映画のモンスターとは一線を画し、SF ファンの心の中で不滅の古典的なホラーのシンボルとなりました。 1979 年に発売された『エイリアン』と 2017 年に発売された『エイリアン: コヴェナント』は、内容の深さにおいて一貫しています。後者は内容の解釈という点で前者を反映しているだけでなく、深宇宙の恐怖、閉所恐怖症の空間、身体の恐怖などを再定義しています。プレゼンテーション、そしてさらに重要なことに、このシリーズの映画の一貫した創造的な深さと創造的な基準を維持しながら、その深い思考を継承し続けています。
「エイリアン 2」は 1986 年に公開され、ジェームズ キャメロン監督によって作られました。彼の視点から見た「エイリアン」は、前者よりもプロットに重点が置かれており、映画全体のストーリーのトーンがホラー調よりも大きくなっています。救出と殲滅をテーマにしたヒロイックなスタイル。 『エイリアン』や『エイリアン 2』と比較すると、1991 年に公開された『エイリアン 3』は明確な文学的かつ芸術的な雰囲気を示しており、これはデヴィッド フィンチャー監督の追加と密接に関係しています。エイリアンの生き物はまた、映画に文学的で芸術的な色彩を与え、このシリーズの映画をホラーからドラマ、そして文学へと完全に変えました。 「エイリアン: コヴェナント」の作成は、植民地時代の宇宙船、UI インターフェイス、ホログラム、宇宙服などのディテールが、モーション キャプチャ テクノロジーの合理的な適用と相まって、真に説得力を持って表現されています。プレゼンテーション 表現された恐怖により、聴衆はより同情的になります。
『エイリアン』シリーズがもたらす恐怖は、同種の他の作品と比べて、より原始的で純粋だ。 「怪物」の設定は、芸術、宗教、ホラーなどの要素を組み合わせて、その残忍かつ冷酷な再現と存在様式を生み出し、宇宙の無関心と時間と空間の混沌を表現しています。映画『エイリアン』シリーズのもう一つのユニークな要素は、エイリアンである「エイリアン」に加えて、宇宙である「船」です。 『プレデター』のジャングル、『ジュラシック・パーク』の公園、あるいは『スター・ウォーズ』の宇宙とは異なり、『エイリアン』シリーズのストーリーのほとんどは、宇宙を旅する「船」の中で展開される。この気密で未知の神秘的な場面設定は、ある程度、この映画の幻想的で孤独で不気味なホラーの雰囲気を際立たせています。
「エイリアン」シリーズは、奇妙な宇宙環境、閉所恐怖症の宇宙船、恐ろしい「エイリアン」モンスター、スリリングな陰謀サスペンスなどの要素を巧みに組み合わせており、スリラー、SF、サスペンス、興奮などに対する視聴者の意見に応えるだけではありません。映画の需要は、その後の多くの SF ホラー映画のスタイルにも影響を与え、一連の模倣作品を生み出しました。
スリラー製作
SF スリラーは、SF 映画の想像力豊かな要素とスリラーのホラー スタイルの両方を備えており、観客の視覚体験を刺激するだけでなく、想像力を動員することもできるため、ハリウッドのジャンル映画において重要な役割を果たします。多くの映画は、観客に恐怖を引き起こすために視覚的なスペクタクルを作り出すことがよくあります。例えば、「感覚遮断」スリラー『サイレントヒル』は、現実世界とは異なる「表世界」と「内世界」という二つの視覚的シーンを作り出すことで、観客の恐怖感を視覚的にグレードアップさせた。 『クワイエット・プレイス』では、ホラーを上映する際に、観客と映画の物理的なつながりを強化し、映画と観客の間の距離感を取り除き、観客を映画を見ることから体験することに変えるために、没入型のインタラクティブ効果をよく使用します。
「エイリアン」シリーズの第一作であるリドリー・スコット監督の「エイリアン」では、オリジナルの惑星IV426での乗組員の化石化に関する真実を追跡するために、乗組員は進路変更を命じられましたが、この時点で観客は次のことを期待できます。 「ノスモ」号の乗組員7人が危険にさらされることになるが、具体的な危険がどのようなものなのか、そのうち何人が化石化者の足跡を継ぐのかは分からない。物語が展開するにつれて、観客は、地元のエイリアンが人々の顔を引き寄せ、恐ろしい腐食性の酸を吐き出し、人間の体を宿主として利用し、人間の体内で成長し、最終的に宿主を殺すことができることを学びます。今度は恐怖です。企業の陰謀を知ったリプリーは孤立無援となり、エイリアンそのものよりも人間の方が恐ろしいと悟るシーンも、観客に強いパニック感を与えた。 SF スリラーは、物語や視聴覚などを通じて観客にそのような感情的な体験を提供します。観客は、あたかも自分たちも主人公の危険にさらされているかのように、主人公に自己認識を投影します。 （劉宗志）
出典: Qilu Evening News
