Νέα

Mary Jane Cross |. Αμερικανίδα σύγχρονη ρεαλίστρια ζωγράφος

2024-08-05

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Ακολουθήστε τον κόσμο της ελαιογραφίας και βάλτε τον πρωταγωνιστή


Μαίρη Τζέιν Κρος

Mary Jane σταυρός

Αμερικανός ζωγράφος, (1951-)

— ArtYouhua—



Mary Jane σταυρός (Mary Jane Cross, 1951-), Αμερικανίδα ρεαλίστρια καλλιτέχνης του 21ου αιώνα. Ζει στο Νιούπορτ του Νιού Χάμσαϊρ, με τον σύζυγό της, Μαρκ Κρος.


Το ταξίδι της Μαίρη Τζέιν ως καλλιτέχνης ξεκίνησε στα σοβαρά σε ηλικία 8 ετών, οδηγούμενη από την επιθυμία της να δημιουργήσει όμορφα πράγματα. Σπούδασε στο Worcester Museum School of Art στο Worcester της Μασαχουσέτης από το 1970-1973, όπου ξεκίνησε η αδηφάγος όρεξή της για μουσεία, γκαλερί, βιογραφίες, ζωγραφική και αφήγηση ιστοριών μέσω της ζωγραφικής.


Η Mary Jane διαπίστωσε ότι ο εξπρεσιονισμός της δεκαετίας του 1970 δεν ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις της για ακαδημαϊκές δεξιότητες. Έτσι, αμέσως μετά την αποφοίτησή της, ανέπτυξε ένα πρόγραμμα σπουδών για την ίδια και για αρκετούς μαθητές με πρότυπο τους Γάλλους ακαδημαϊκούς ζωγράφους και τους Προ-Ραφαηλίτες. Η μελέτη του τρόπου εκπαίδευσης άλλων καλλιτεχνών της έδωσε το κουράγιο να βρει τη δική της φωνή.


Παρακολούθησε εργαστήρια με τον Daniel Green και αργότερα με τον Fran Hoyt, μαθητή του Vincent Dumond στο Art Students League, σπούδασε ατμοσφαιρική επεξεργασία χρωμάτων για 15 χρόνια. Ο Jerome, ο Bouguereau, ο Lefebvre, οι Pre-Raphaelites, ο Jules Bastien Le Page, η Mary Cassatt και ο Lord Leighton άφησαν πίσω τους τα ρομαντικά και υπέροχα θέματα και τα μοντέλα τους και την εξαιρετική τεχνική τους ικανότητα να λένε ιστορίες με σαγηνευτικό τρόπο, αυτές οι «έμπνευσες» συνεχίζουν να προσελκύουν και ενσαρκώνουν τη δουλειά της.


Το έργο της Μαίρης προσωποποιεί την ομορφιά σε συναισθηματικό και οικείο επίπεδο σεβασμού, με κύριο θέμα τις γυναίκες. Τα πνεύματα και οι ψυχές των μοντέλων φροντίζονταν κάτω από τα δάχτυλά της. Αυτό εκλήφθηκε κυριολεκτικά, καθώς ο καλλιτέχνης υπέφερε από ένα δυνατό τρόμο που τον εμπόδιζε να χρησιμοποιήσει ένα πινέλο και μπορούσε να ζωγραφίσει μόνο με τα δάχτυλά του. Η καριέρα του καλλιτέχνη δεν είχε τελειώσει, αλλά επέμενε για να δημιουργήσει ένα ντοκιμαντέρ που χρειάστηκε 18 μήνες για να γίνει.


Στα καλύτερά της, η Μέρι Τζέιν συνδυάζει επιδέξια την ποίηση με τη χαριτωμένη μεταχείριση των χαρακτήρων, όπως ακριβώς η ικανότητα των ζωγράφων του Προ-Ραφαηλίτη να αφηγούνται ιστορίες. Η επιθυμία της να ζωγραφίσει τους μισούς πίνακες στο προσωπικό της όραμα για τρεις ζωές την οδήγησε να αναγνωρίσει την αιωνιότητα του Δημιουργού ως την πιο ευνοημένη δυνατότητα.

Η γυναίκα που προσεύχεται με ευλάβεια, η ειρηνική σκηνή και η ήσυχη σιωπή μπορεί όλα να προέρχονται από τα υπόλοιπα που δεν της είναι φυσικά διαθέσιμα. Είναι σαφές ότι η εσωτερική της γαλήνη έχει γίνει ένα παρηγορητικό θέμα, ένα θέμα που έχει μεγάλη δύναμη ως οπτική ανάπαυλα στην πολυάσχολη κουλτούρα μας.


Η Μαίρη Τζέιν είπε για το έργο της: «Το να μαθαίνω πάντα, να μην το φτάνω ποτέ, με κάνει, ζωγράφο ζωγράφο, που πάντα λαχταρά να ζωγραφίσω το επόμενο τρυφερό έργο...και μετά, με τη χάρη του Θεού, Σχεδιάστε το επόμενο».











πηγή:Κόσμος ελαιογραφίας (ID: ArtYouhua), αναφέρετε κατά την επανεκτύπωση.

Αποποίηση ευθύνης: Το κείμενο, οι εικόνες, ο ήχος και το βίντεο και άλλο περιεχόμενο που χρησιμοποιούνται σε αυτό το άρθρο χρησιμοποιούνται μόνο για ανταλλαγή εκμάθησης και ανταλλαγή ακαδημαϊκής έρευνας και τα πνευματικά δικαιώματα ανήκουν στον αρχικό συγγραφέα.