nouvelles

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

Le pionnier du documentaire John Grierson a qualifié de film documentaire"Traitement créatif de la réalité"。

Dans cette définition, la caméra existe comme un appareil qui capture la réalité, et le réalisateur est le créateur de l'écriture créative de la réalité.

Du mouvement du film documentaire britannique représenté par Grierson au cinéma vérité français et au cinéma direct américain, ils suivent tous le principe créatif d’opposer histoires fictives et décors artificiels, et utilisent la représentation documentaire comme rhétorique esthétique.

Avec la montée de la pensée postmoderne et l'avènement de l'ère de la post-vérité,Les gens ont de plus en plus de mal à reconnaître la soi-disant « réalité ».Diverses pratiques d'avant-garde commencent à pénétrer le champ documentaire. De nouveaux films documentaires, documentaires privés, documentaires d'animation, images trouvées, théâtre documentaire et autres formes diverses ont commencé à émerger.

À l’heure actuelle, les documentaires ont longtemps confondu fiction et réalité, enregistrement et reconstitution. En tant que média libre, la vidéo s’affranchit du carcan des procédures établies.

Dans le contexte actuel, les documentaires sont en plein essor.Parmi elles, les praticiennes jouent un rôle décisif. Grâce au pouvoir des images, elles montrent dans le documentaire la pensée unique des femmes, leurs perspectives diverses, leurs soins uniques et leurs expériences pionnières.

Elles sont actives en première ligne de l'industrie documentaire, mettant en œuvre le féminisme dans des pratiques concrètes et écrivant sur cette époque à travers des images documentaires. Pour eux, les documentaires sont un excellent support pour présenter la situation des femmes et démontrer le pouvoir des femmes.

Mais comment faire bon usage de ce média et tourner un documentaire vraiment précieux n’est pas si simple pour la plupart des gens.

Afin de communiquer à tous l’écologie documentaire la plus récente et la plus complète et de répondre aux questions que rencontrent les créateurs au cours du processus de création. Après deux ans, la classe de rideaux est à nouveau lancée"Atelier Image Documentaire Féministe"Cours en ligne.

Le cours abordera les questions les plus spécifiques concernant le documentaire, fournira aux étudiants l'aide la plus pratique et mettra en lumière la question du « féminisme » qui a beaucoup retenu l'attention.

Six grands mentors

Cinéaste senior

Ce cours a invité six cinéastes seniors qui travaillent dans l'industrie depuis de nombreuses années et qui possèdent une riche expérience et des œuvres matures.

Ils comprennentLe chercheur documentaire senior Tong Shan, le réalisateur de documentaires Feng Yan ("Bing Ai"), le producteur indépendant Xu Xiao ("Le dernier, le premier"), le réalisateur de documentaires et photographe Zhu Lingyu ("Suspended Maju Bridge"), documentaire En collaboration avec le créateur de théâtre Zhang Mengqi (série documentaire "Autoportrait"), réalisateur et producteur indépendant Wu Man ("Betel Nut Blood")。

Les six instructeurs combineront leur propre expérience pour fournir aux étudiants des conseils détaillés et complets.

Des aspects divers

Explication complète du système de processus

Les chargés de cours sont actifs dans de nombreux domaines documentaires tels que la théorie, la production et la création.Au cours du cours, les étudiants peuvent comprendre de manière globale et systématique l’écologie documentaire de pointe actuelle.

Dans le même temps, les tuteurs ont non seulement une riche expérience pratique, mais aussi une riche expérience d'orientation et des méthodes d'enseignement systématiques et matures.Leurs cours contiennent l'essence la plus précieuse, où les étudiants peuvent acquérir les connaissances les plus pratiques.

Concret et pragmatique

La communication est pratique et pratique

Le cours n'est pas un aperçu général de l'histoire du cinéma documentaire ni une compilation des connaissances existantes. Plusieurs mentors sont désormais actifs en première ligne du travail documentaire. Ils sont issus de l'industrie et ont l'expérience la plus directe., ils vous présenteront l'écologie industrielle et les méthodes créatives les plus spécifiques et pragmatiques du cours. Le contenu du cours est étroitement lié à la croissance des créateurs de première ligne.

Dans le même temps, le cours se déroulera via une diffusion en direct en ligne et les étudiants pourrontCommuniquez avec les tuteurs de manière pratique et rapide,Vous pouvez également rejouer ce que vous avez manqué en cours après cours. Certains cours utilisent également le format d'atelier de théâtre le plus innovant,Les étudiants interagiront et communiqueront en groupes et trouveront des réponses aux questions grâce à des jeux et à la coopération.

Présentation de l'enseignant

Tong Shan

PROFIL

Chercheur documentaire et conservateur. Les intérêts de recherche comprennent la théorie du documentaire et la pratique créative, le documentaire chinois et ses pratiques de production transnationales, la vidéo jeunesse et la culture des festivals de films. Il a publié des articles de recherche dans des revues universitaires internationales telles que Studies in Documentary Film et Journal of Chinese Cinemas. Il est actuellement sélectionneur de films chinois pour le Festival international du court-métrage de Pékin (BISFF) et a participé en tant que juge à HiShorts !, au FIRST Youth Film Festival et à IM Cross-Strait Youth Film Festival.

Feng Yan

PROFIL

A commencé à réaliser des documentaires en 1994. En 1997, il réalise son premier long métrage "Dream of the Yangtze River" et participe au Festival international du film documentaire de Yamagata, au Festival international du film de Hong Kong, au Festival du film d'anthropologie de Berlin, au Premier Festival du film du Yunnan, etc., et remporte le premier Prix ​​du Festival du film de Taiwan en 1998. Prix d'excellence de la Biennale internationale du documentaire. En 2007, "Love" est terminé et remporte le Ballon d'Argent au Festival du Film des Trois Continents de Nantes, le Prix Ogawa Shinsuke de la Nouvelle Vague Asiatique et le Society Film Award au Festival International du Film Documentaire de Yamagata, ainsi que le Meilleur Film au Festival International du Film Documentaire de Yamagata. Festival international du film documentaire espagnol "Viewpoint". Meilleur film au Festival du film belge Filmer A Tour, Prix humanitaire du documentaire exceptionnel au Festival international du film de Hong Kong, Prix du documentaire exceptionnel à la China Documentary Film Exchange Week, etc. Actuellement en post-production "Femmes au bord du fleuve Yangtze" (série, titre temporaire).

En 2009, il a commencé à enseigner le cinéma documentaire dans des ateliers documentaires et dans des universités. En outre, il a également traduit de nombreux documentaires japonais et sous-titres de films. Les traductions de livres terminées incluent : "Harvest Movies" d'Ogawa Shinsuke (Shanghai People's Publishing House), "Forward!" de Hara Kazuo. "Le manuel de production de l'Armée divine" (Taiwan Panorama Foundation), "L'horizon des films documentaires - Accepter le monde de manière critique" de Makoto Sato (à paraître), etc.

Il a été juge pour l'unité de compétition de la China Documentary Exchange Week 2008 et pour l'unité de compétition internationale du Festival international du film documentaire de Yamagata 2015 et comme mentor pour l'atelier documentaire Taiwan DOC+ 2015 ; En 2008 et 2009, il a organisé « l'exposition rétrospective Ogawa Shinsuke » et « l'exposition rétrospective Tsuchimoto Noriaki » lors de la semaine d'échange documentaire de Pékin.

Xu Xiao

PROFIL

Productrice indépendante, fondatrice de "We Document WOMEN DOCU", une communauté d'entraide pour les praticiennes du documentaire. Diplômé de la Southwest University et étudié en échange à Taiwan et aux États-Unis. Ces dernières années, il a participé à la production et à la distribution de nombreux documentaires primés au pays et à l'étranger, notamment « Plastic Kingdom », « Singing in the Wilderness », « Refining Love », etc. Le dernier film documentaire "Le dernier et le premier" en tant que producteur est sorti dans les salles du pays. Ses autres œuvres incluent "Le monde des femmes", "Le secret de mai", "Certaines choses seront oubliées", etc. En 2022, il sera juge pour le groupe de longs métrages documentaires du FIRST Youth Film Festival, et en 2023, il sera sélectionné dans le FIRST Surprise Film Festival Producer Lab.

Zhu Lingyu

PROFIL

Réalisateur de documentaires, photographe, conférencier TED et ancien journaliste médiatique. Les œuvres représentatives incluent « Pont suspendu de Maju », « Je suis allé dans 12 comtés pour trouver des personnes qui ont écrit des poèmes sur Kuaishou », « Survivants d'agressions sexuelles », « Récit de l'utérus des femmes chinoises », etc.

Zhang Mengqi

PROFIL

Créateur de documentaires et de théâtre. En 2010, il participe au « Folk Memory Project » et en 2021, il planifie et co-organise le « Mothers Film Festival ». La série de documentaires et de créations théâtrales « Autoportrait » de Zhang Mengqi est basée sur sa ville natale du village de Diaoyutai, ville de Yindian, ville de Suizhou, province du Hubei - « 47 kilomètres ». La création a duré 13 ans entre l'exploration de l'histoire et l'éclairage de la réalité.

La série documentaire « Self-Portrait » a été sélectionnée à plusieurs reprises au « French Real Film Festival », au « Nyon Real Film Festival in Switzerland », au « BFI London Film Festival » et a remporté le « White Goose Award » ; Meilleur documentaire international au Festival du film documentaire coréen DMZ", "Prix du meilleur documentaire au Festival international du film de Busan", "Prix du meilleur réalisateur et choix du public au Festival du film Punto de Vista en Espagne", "Prix d'excellence dans l'unité de compétition internationale à Yamagata International Festival du film documentaire", etc.

Sa série d'œuvres théâtrales "Autoportrait" a été jouée au Festival d'art de la Fondation CULTURESCAPES en Suisse, à la Saison d'échange de danse de la jeunesse française, au Festival de danse ImPuls Tanz à Vienne et au Théâtre de la jeunesse ZKM en Croatie ainsi que dans d'autres festivals internationaux de théâtre et de danse. fêtes.

Wu homme

PROFIL

Réalisateur, producteur, commissaire indépendant. A étudié à l'Académie du cinéma de Pékin et à la Li Xianting Film School. Actuellement étudiante en master d'art dramatique appliqué au Département de représentation théâtrale du Goldsmiths College de l'Université de Londres. Elle a travaillé pour Longyue Central Europe, Forttissimo Hehe Films et d'autres organisations de production cinématographique, de distribution et de coproduction à l'étranger. Elle est également le comité organisateur et présidente tournante du Festival du film queer de Pékin.

Au fil des années, elle s'est consacrée à prôner la diversité sociale et l'inclusion à travers la production et la diffusion d'œuvres vidéo axées sur les questions liées à l'égalité des sexes. En tant que commissaire, elle a organisé l'exposition de courts métrages « 25x25 » axée sur la Chine au Festival d'art d'Helsinki en Finlande, l'exposition de courts métrages Docu-drama-abstract en plein air de trois jours au « Pavillon du Volant » du temple Baita à Semaine internationale du design de Pékin et images queer chinoises au Musée d'art contemporain turc Zhou et al. Ses œuvres réalisées et produites incluent "Betel Nut Blood" (Section Panorama du Festival du Film de Berlin), "L'Ouest de la Tour du Tambour" (Festival du Film Friss Hus, Budapest), "Je veux faire un porno entre filles" ( Festival international du film de Vienne), "Non-Existence", "The Choice" (Festival du film de femmes de Bruxelles), "Suicide Note" (Festival international du film de femmes de Dortmund, Festival international du film de femmes de Séoul et FIRST Youth Film Festival), "A Kind of Loneliness " (Festival du film indépendant de Pékin). En tant que productrice, elle s'est formée à l'Académie du film de la Biennale du Festival de Venise 2020, aux talents du Festival du film de Berlin 2019, au camp d'entraînement du Festival international du film de Shanghai 2020 et au camp de formation des jeunes du FIRST Youth Film Festival 2014.

Détails du cours

Scannez l'image ci-dessus pour acheter le cours

Après avoir passé une commande avec succès

Veuillez contacter le service client