uutiset

liu yifeilta kysyttiin: mitä minun pitäisi tehdä, jos saan fyysisen reaktion suudelmakohtauksen kuvaamisen aikana? hänen vilpitön vastauksensa punastuu

2024-09-05

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

sillä kimaltelevalla lavalla seisoessaan näyttelijät loivat loistavia näyttelijätaitojaan unohtumattomien hahmojen luomiseen, erityisesti suudelmaosaan, joka oli epäilemättä suuri haaste heidän näyttelijätaidoilleen. tämän näennäisen yksinkertaisen toiminnan takana on rikas emotionaalinen sotkeutuminen ja sisäinen kamppailu.

aivan kuten daniel wun intohimoinen ja intohimoinen suudelmakohtaus vedessä elokuvassa "the apprentice", siitä puhuvat edelleen monet katsojat, mutta oletko koskaan ajatellut sitä hämmennystä ja tuskaa, jota näyttelijät kokivat kuvattaessa tätä intohimoista suudelmakohtausta? sekaannusta voi olla enemmän kuin uskommekaan. itse asiassa suudelmakohtaus sisältää muutakin kuin fyysistä kosketusta. jokainen kosketus ja katsekontakti vaatii näyttelijältä omistautumista, ja samalla hänen on ymmärrettävä jokaisen yksityiskohdan aitous.

ei ole helppoa näyttää suudelmakohtausta, joka on johdonmukainen juonen kanssa ja luonnollinen ja sileä. tämä ei ole vain kattava tunneilmaisun ja taitojen hallinta, vaan myös henkinen kilpailu ja haaste. nämä vaatimukset ovat valtava tila kasvulle ja erinomainen mahdollisuus itsensä kehittämiseen jokaiselle rooliin omistautuneelle näyttelijälle.

näyttelijöinä heidän on noudatettava tiettyä ammattietiikkaa ja teknistä oppimista, jotta he voivat saavuttaa esityksissään parhaat luonnolliset efektit ja todelliset tunteet. kun istumme teatterissa ja uppoudumme noihin lumoaviin elokuvamaailmoihin, emme ehkä ole tietoisia kulissien takana olevien kovasta työstä ja näyttelijöiden syvällisestä sisäisestä koulutuksesta kulissien takana.

jokainen pieni liike voi vaikuttaa koko videon emotionaaliseen kommunikaatioon. jokainen näytön edessä näytettävä tunne on seurausta lukemattomista kovasta työstä ja kulissien takana tehdystä henkisestä tutkimisesta. siksi kokeneetkin näyttelijät tuntevat usein valtavaa painetta tehdä paremmin ja saavuttaa nerokkain tunnehallinta varmistaakseen, että lopullinen kuva on sekä kaunis että merkityksellinen.

puhutaanpa näyttelijöistä suurella valkokankaalla, eivätkö he ole vain maalareita, jotka pitävät siveltimiä kädessään ja käyttävät liikkeitä kertoakseen jokaisen upean tarinan? otetaan esimerkkinä liu yifei, jonka olemme tunteneet pitkään. hänellä on raikkaat ja hienostuneet kasvot. hän kertoo monen vuoden näyttelijäkokemuksensa avulla kaikille, että todella ammattimainen näytteleminen ei ole pelkästään tuurin varaa.

tv-sarja liu yifei äskettäin näytteli "the story of rose" on todella suosittu! tämä draama ei vain antanut yleisölle mahdollisuuden nähdä hänen loistavat näyttelijätaitonsa, vaan myös kuinka hyvä näyttelijä, jolla on korkea ammattimaisuus ja vahva itsehillintä, toimii. katsokaa juonen emotionaalisia sotkuja ja emotionaalisia huipentumakohtia yksi toisensa jälkeen, ja välissä on niin monia suudelmakohtauksia, se on todella häikäisevää. tämä edellyttää näyttelijöiltä vahvaa kykyä kultivoida itseään, olla häiriintymättä muusta kuin käsikirjoituksesta, eivätkä anna tunteidensa paljastua helposti.

kuvausprosessin aikana näyttelijät joutuivat voittamaan erilaisia ​​vaikeuksia ja haastamaan erilaisia ​​vaikeuksia välittääkseen tarkasti hahmojen tunnemuutokset ohjaajan ohjauksessa. nämä emotionaaliset muutokset voivat olla hyvin hienovaraisia, mutta juuri tämä vivahteikas ilmaisu antaa yleisölle mahdollisuuden tuntea syvästi jokaisen ruudulla näkyvän rakkaustarinan.

kun media kysyi liu yifeilta joistakin suhteellisen arkaluontoisista aiheista, kuten "tuleeko suudelmakohtauksen kuvaamiseen fysiologisia reaktioita?", hänen vastauksensa heijastivat täysin hänen ammattimaisuuttaan ja jaloja tunteitaan. hän sanoi: "näyttelemisen suhteen olen tottunut ottamaan kaikki tekijät huomioon ja valmistautumaan täysillä heti kun hän sanoi nämä sanat, yleisö ymmärsi paremmin hänen ammattimaisen asenteensa taiteelliseen luomisprosessiin." se oli myös muistutus muille kollegoille siitä, kuinka pysyä rauhallisena ja keskittyä itse esitykseen, jos he kohtaavat samanlaisia ​​​​tilanteita tulevaisuudessa.