„the next battle of singers“: lassen sie die musikindustrie zu ihrem branchenwert zurückkehren und helfen sie der chinesischen musik in ihrer neuen ära
2024-09-14
한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina
musik-varieté-shows können als evergreen im bereich varieté-shows bezeichnet werden. unvollständigen statistiken zufolge wurden im sommer etwa 10 musik-varieté-shows von verschiedenen fernsehsendern und online-plattformen ausgestrahlt und herbst dieses jahres. doch bisher ist es vielen nicht gelungen, erfolgreiche musiker oder musikszenen hervorzubringen, und das ist seit langem ein weit verbreitetes problem.
die jüngste sendung „singer of the next battle“ auf hunan satellite tv und mango tv zeigte unterschiede. dieses programm lädt nicht weiterhin „bekannte gesichter“ ein, die in vielen musikshows aufgetreten sind und traffic haben, sondern fördert die neue generation chinesischer musiker, die dem aktuellen publikum nicht so vertraut sind, aber in bezug auf das format wirklich fähig sind , „die live-übertragung ist wirklich „singen ohne die tonhöhe zu verändern“ führt auch die inhaltlichen eigenschaften von „singer 2024“ fort und verstärkt das gefühl der lebendigkeit und realität beim hören der lieder, und musiker haben auch eine bessere chance, direkt darauf zuzugreifen der mit spannung erwartete „singer 2025“.
für die chinesische musik hat der mangel an neuerscheinungen dazu geführt, dass die branche so schnell wie möglich in eine neue blutphase eintreten muss, und die durch „the next singer“ mit sich gebrachte möglichkeit ist ebenfalls zum wert geworden rückkehr der musik-varieté-shows in die branche dies ist eine gelegenheit, die der content-branche neue denkweisen für die umsetzung einer langfristigen entwicklung bietet.
seien sie ein „trainingsgelände“ für die chinesische musikszene und lindern sie die schwierigkeiten bei der einführung neuer produkte in der branche
vor mehr als zehn jahren, als sich die musikindustrie allmählich von offline auf online verlagerte, wurden musikgenres zu einem wichtigen kanal zur förderung von menschen und liedern. heute ist dieser branchenwert jedoch allmählich verschwunden. viele varieté-produzenten konzentrieren sich mehr auf unterhaltungsfunktionen, was auch zu einer reihe kontroverser themen geführt hat, wie z. b. dem genuss von coverversionen klassischer lieder oder internet-hits, wodurch es schwierig wird, neue lieder oder nischenhits zu sehen die am hauptmusikensemble beteiligten musiker überschneiden sich stark, was die ermüdung des publikums zusätzlich erhöht.
dies wird zu einem weiteren teufelskreis in der musikindustrie führen. es wird für newcomer schwierig sein, gesehen zu werden, und sie werden nicht in der lage sein, traffic zu gewinnen, geschweige denn in den talentauswahlkanal der musikindustrie einzusteigen. tatsächlich sind in der branche in den letzten jahren neue talente mit gesangs- und kompositionsfähigkeiten entstanden, die jedoch aufgrund des mangels an bühnen und kanälen keine weiteren möglichkeiten erhalten. wie der moderator lin hai in „the next battle of singers“ sagte: „es gibt keine fehler bei sängern. sie sind sänger, die den anforderungen der werbetreibenden entsprechen und vom programmteam bevorzugt werden.“ solche probleme wurden in der sendung tatsächlich gemildert . .
einerseits fördert es menschen. eine gruppe neuer talente der chinesischen musik hat hier ihr wahres gesangs- und kompositionskönnen unter beweis gestellt und mehrere bühnen für ihr debüt in der branche geschaffen. dai quan sang „wukong“ viele jahre später erneut und verband es mit „black myth: wukong“, was die emotionen vieler zuschauer weckte; bai jugangs „hoarse“ ermöglichte es vielen menschen, seine fortschritte und bühnenkontrolle in den letzten zehn jahren zu sehen jahre; zhou feiges erstes lied „human is_“ ist auch ein blickfang für su yunying, zhang qi, ivy und andere bühnen, die viel applaus erhalten haben.
gleichzeitig sind hier mehr musikgenres und mehr neue songs zu sehen. in der dritten folge der sendung kamen beispielsweise „benchmark-sänger“ huang xuan mit dem neuen song „ghost swing“ und zhang shidi, der seit acht jahren harmonie-sänger bei „singer“ ist die werke „leave me alone“ und „rainy day“ brachten jeweils fast zwei jahre musik mit sich; aus der perspektive der musikvielfalt gibt es ethnische musik von a duo und anda, liu meilins musik im chinesischen stil „tianxia bureau“, xu weizhous heavy-metal-rock-stil „detoxification“ usw., die es wert sind. man sagt, dass hundert blumen blühen.
produzent hong xiao sagte: „‚singer‘ ist kein vertikales programm, daher liegt die bedeutung von ‚singer next battle‘ darin, dass diese bühne es dem publikum ermöglicht, mehr stile und mehr arten von sängern zu sehen.“ „die inklusivität und offenheit dieser bühne machen.“ es ist ein „trainingsgelände für neue rekruten in der chinesischen musikszene“, bei dem die besten redner, produzenten, bands und die besten kommunikationskanäle genutzt werden, um die beste bühne für die neue generation von musikern zu schaffen. für die zukunft der musikindustrie gilt: je mehr solcher bühnen, desto besser.
entdecken sie den umfassenden wert von huiyin und gehen sie „drei schritte“ in die zukunft der branche
wir müssen uns auch darüber im klaren sein, dass „the next singer“ tatsächlich vor einigen herausforderungen steht. einerseits gibt es viele musikshows gleichzeitig, und andererseits herrscht druck durch externe konkurrenz; andererseits ist es aufgrund des relativ geringen verkehrsaufkommens vieler musiker auch notwendig, dass die programme das publikum anlocken und besser realisieren ursprüngliche absicht und wert von musikshows, menschen und lieder zu fördern. rätsel gelöst. in dieser hinsicht zeigt der „dreistufige ansatz“ von „next battle singer“ inhaltliche wettbewerbsfähigkeit.
der erste schritt ist professionalität. diesmal kehrte musikdirektor liang qiaobai zu „singer“ zurück und sorgte für viele überraschungen, wie zum beispiel die hinzufügung erfrischender details wie der guzheng in „wukong“ und der pipa in „nine suns“. und die musiker es kann sich auch besser ausdrücken und das publikum beeindrucken. als wang feng combs band kommentierte, wies er darauf hin, dass er natürlich nicht zwei zeilen im refrain sang und das publikum diese melodie für ihn singen würde: „sie haben es getan.“ betrachten sie diesen ort nicht als an-arena, es ist eine sehr gemütliche bühne.“
der zweite schritt besteht darin, sich zu erneuern, sei es die entwicklung mehrerer musikgenres wie rap, chinesischer stil, rock usw. oder die reaktion auf die inhaltlichen bedürfnisse der jüngeren generation in form von live-übertragungen und all-in -one-mikrofone, das programm hat ein tieferes verständnis und anerkennung gewonnen; das wettbewerbsformat der show besteht darin, dass neue sänger benchmark-sänger herausfordern, und das publikum wird über den prozentsatz der auswahl basierend auf der leistung abstimmen auf diese weise wird die geschichte der herausforderung des „großen teufels“ auch das interesse junger menschen wecken.
der dritte schritt besteht darin, systematisch vorzugehen. durch die verknüpfung von „singer“ mit „next battle singer“ wird nicht nur die verbreitung der umfassenden ip der kopfstimme zur unterstützung neuer stufen und zur integration der ressourcenzusammenarbeit genutzt, sondern durch dieses modell auch eine dreidimensionale talentkultivierung etabliert . kanal, ein langfristiger kanal zur verwirklichung der träume der neuen generation. nur so gerät eine sendung nach der ausstrahlung nicht schnell in vergessenheit und die neuen künstler und neuen songs, die daraus entstehen, hinterlassen beim publikum auch eine längerfristige erinnerung.
„next battle singer“ „pflanzt bäume“ und die zukünftige musikindustrie „nutzt das kühle wetter“ das publikum sieht endlich, dass es tatsächlich keine lücke bei hochwertigen chinesischen musikern gibt, geschweige denn „keine nachfolger“, aber es gibt eine das fehlen einer solchen bühne, auf der sie ihre talente und ihre liebe entfalten können, wird nicht nur seiner verantwortung und seinem wert für die branche gerecht, sondern wird auch dadurch belohnt, dass es draußen ist der kreis auf jeder bühne ist ein publikum, das neue talente entdeckt hat, um den wert der musik in der musikvielfalt wiederzuerkennen. „the next battle singer“ beweist, dass diese „rückkehr“ richtig ist .
(xin wen)
quelle: guangming.com
